Metal gótico finés con el vocalista de los seminales Amorphis Tomi Joutsen. Sinisthra, previamente operativos bajo el nombre Nevergreen, llegaron a editar varios demos y EP’s bajo ese epígrafe, cambiando a Sinisthra en 2005, año en el cual vería la luz su debut “Last Of The Stories Of Long Past Glories”, editado por el tristemente desaparecido sello bilbaíno Arise Records. Se espera que este segundo álbum vea la luz vía Rockshots Records el 15 de mayo de 2020. La formación actual de la banda, amén del citado vocalista, la conforman Janne Telen (bajo), Erkki Virta (batería y letras), Markku Mäkinen y Marko Välimäki (guitarras) y Timo Vainio (teclados). El nombre del álbum procede de la obra de John Milon “El Paraíso Perdido”.

Han transcurrido quince años desde “Last Of The Stories Of Long Past Glories” y se nota especialmente en la voz de Tomi. Mucho más centrada que en el debut, mejor producida y con un poso mucho mayor. “Eterne” es una carta de presentación que puede saber a poco. De aires inequívocamente góticos y transcurrir tranquilo y calmo, recuerda por momentos a los Katatonia más modernos.

La producción en general raya a buen nivel. Desde luego muy por encima del sonido tan desangelado de su álbum debut. Situándose por encima de los trece minutos “Closely Guarded Distance” es el tema más largo que Sinisthra hayan grabado jamás. Acrecenta de primeras el parecido con la banda de Jomas Renkse, sobremanera esas bonitas estrofas desnudas de guitarras. Tras el inicial ir y venir de estribillos gira hacia postulados más cercanos al prog (la nota de prensa que adjuntan cita a King Crimson, yo no iría tan allá) con sintetizador incluido. A destacar el puente central, tranquilo a piano y voz, uno de mis momentos favoritos de todo el disco. Me resulta un tema muy bien construido, donde los cambios se suceden de forma tan precisa como natural. El final, en que la voz de Tomi Joutsen parece evocar por momentos al post-punk, es la guinda perfecta. Una verdadera sorpresa.

El espíritu de Anathema, otra de las bandas citadas en la nota de prensa, flota tras la relajante y muy tranquila “Halfway To Somewhere Else”. Un gran oasis de voces casi susurrantes y guitarras ligeras que se se conduce pausada hasta el catártico clímax final. Otro de los temas grandes del disco. Le sigue “Morning Frail”, que prosigue con el tono tristón del corte anterior inundándolo de guitarras distorsionadas y buenas melodías. Incorpora un estribillo cercano al grunge (lo creáis o no) y juguetea más con el rock progresivo en su puente central configurando el tema más diferente de todo el disco.

La calma inunda tres cuartas partes de “Safe In The Arms Of The Everlasting Now”, ganando en peso al final, al que se ha conducido envuelta en un armazón de balada clásico. Tomi Joutsen pone en evidencia el control sobre su voz que ha ido adquiriendo con el pasar de los años en contraposición a lo un tanto errática que se mostraba en el debut de 2005. Años y años de girar por todo el planeta con una banda como Amorphis se tienen que notar por bemoles. Es precisamente la voz de Joutsen en su registro más meloso la que nos arrulla durante buena parte del cierre “Ephemeral”. Desde el puente hasta el final incorpora algunas de las mejores melodías de guitarra de todo el álbum, de nuevo recordando a la banda de los hermanos Cavanagh, pero sin que la cosa llegue a sonar a “pegote”. Está bien, me funciona como broche final.

Qué duda cabe que la banda finesa ha experimentado un gran cambio desde el álbum debut que alumbraran a principios de siglo. Este resulta más poliédrico, está no solo mejor producido sino mejor interpretado e incorpora a su música un buen racimo de influencias en lugar de ceñirse a un único patrón exclusivo. El peaje a pagar por ese giro en lo compositivo es el hecho de que algunas canciones no tengan la personalidad que se le supone y te recuerden quizá demasiado a tal o cual, pero más allá de eso me parece un disco bastante centrado notable.

Texto: David Pérez Naves