Nuevo trabajo para los chicos gerundenses de Slavedown o lo que es lo mismo: Big Villano (batería), Sue Gere (bajo, teclado y piano), Andreu Runo (guitarra) y Marc Corso (voz). “The Enemy Inside”, que sigue al debut homónimo de 2018, fue grabado, mezclado y masterizado por el propio Gere con Javi Galán como ayudante en Hybrid Recordings (Tordera. Barcelona) entre finales de 2020 y principios de 2021. Los créditos de la portada corresponden a la foto de Ernest Cortada (Fosck) más el artwork de Evita evitaxiii@icloud.com. En la calle desde el 26 de marzo en formato físico y días más tarde en las habituales plataformas digitales vía La Familia Revolución.

Habitualmente fronterizos entre el rock y el metal, “S.I.R. (Slave I Remain)” no escapa de esa bipolaridad estilística. De todos modos, lo primero en llamar mi atención es la producción. Por y potencia, empaque y, sobre todo, por equilibrio. Es verdad que noto a Corso más cómodo cuando su voz gana en aspereza, pero bajo la clásica estructura de este primer corte subyacen una serie de riffs que enganchan desde la primera escucha. El extraño puente y el buen solo de guitarra del epílogo se me antojan la guinda perfecta de este arranque. Aparece el piano de Gere para acomodar el tranquilo prólogo de una “Come And See The Monster Rise” que rebaja la vitalidad del tema inicial para ganar en arreglos y acercarse tímidamente a terrenos más doomies. La estupenda línea vocal acompaña a una buena escritura y su final, tras un puente debidamente liviano que parece guiñar a Alice in Chains, desconozco si de manera casual o intencional, se revela como uno de mis momentos predilectos de todo el trabajo. Un medio tiempo estupendo.

“Not To Fall Back Again” es por su parte una de las entregas más directas del disco. Su riff es simple, también su escritura, y se acompaña del Corso más visceral. La guitarra de Runo refulge en el solo previo al epílogo y, entre unas cosas y otras, todo conforma un corte algo simplón y con espíritu de single y/o adelanto. Curiosamente, el elegido para tal cometido fue este “You Can’t Have It Anymore”, apoyado en un riff algo peculiar y que si por algo destaca es por portar uno de los puentes mejor armados de todo el trabajo. Por lo demás es un corte convencional, como acostumbra a suceder cuando se trata de un anticipo.

Engaña el riff casi marcial que comanda una “Poison As Cure” encargada de llevar a Slavedown hacia terrenos más próximos al metal. Gramática clásica y uno de los solos más personales e interesantes del trabajo durante el puente. Más interesante por ejecución que por escritura. Atruena el bajo de Gere en una “Deliver Us From Evil” que recupera la carga arreglística que portaba “Come And See The Monster Rise” para conformar otro corte sencillo por escritura pero estupendo por interpretación, de esos que se te quedan en la cabeza al instante.

“Sharing The Cross” es la catedral del segundo de los gerundenses. Calmado y casi alucinado en su (magnífico) primer tercio, desgarrado en estribillos, reverberante en su tronco central y visceral en su epílogo. Ni que decir tiene que mi favorito del álbum y por varias razones, que van desde lo gramático, lo que se traduce en lo bien aprovechados que están sus seis minutos y medio, hasta lo ejecutivo e incluso lo ornamental, lo que confiere a este penúltimo corte una personalidad mucho más marcada que sus compañeras. Diferencial. Para el cierre queda el desgarro acompasado de una “Forgiveness” seca y gritona, con toda la pinta de poder funcionar muy bien sobre un escenario. Más diversa en lo estructural que otros cortes de su misma duración y un cierre más que decente… pero mi cabeza sigue en “Sharing The Cross”. No os voy a engañar.

Más que un disco de género, este es un disco entre géneros. Slavedown fluctúan en el baile de influencias como pez en el agua, y si bien es cierto que echo en falta algo más de diversidad compositiva y/o gramática, el resultado global, cuando menos, bordea el notable. Junto a esa dupla ganadora hay entregas más rácanas, salvadas en gran parte por lo ejecutivo Si te gustaron trabajos de bandas que ya pasaran por estas líneas como Horizon, Dr. Nekro o Bis·nte yo de ti no lo dudaría.

Texto: David Naves