La escena asturiana no ceja en su empeño de regalarnos nuevas e interesantes propuestas. Los últimos en sumarse a la ya larga lista son Aneuma, banda radicada en Puerto de Vega y formada por ilustres de tan prolífica cantera como los guitarras Borja Suárez (Legacy of Brutality) y Abel “Capitán Death” Suárez (Cathexia, Crummer) el batería Jorge Rodríguez (Sound of Sience, Blast Open), el bajo Pau y la voz de Laura Alfonso. “Climax”, que así se llama este álbum debut, fue grabado, mezclado y masterizado por el Sound of Silence y Blast Open Nefta Vázquez (Actvs Mortis, Beast Inside, Brutalfly…) en sus Breakdown Studios de Gijón. Todo a excepción hecha de las guitarras y voces de “Voices Of My Soul”, grabadas por Gonzalo “Lalo” González. Con foto de la banda a cargo de Pablo García y portada del propio Abel Suárez, el disco se encuentra ya en la calle desde el pasado 26 de octubre.

“Fall Apart”, que diera a conocer “Climax” allá por finales de agosto, amalgama un metal directo, lleno de melodía, con unas estrofas más apaciguadas que vendrán a contrastar con el iracundo registro de Laura. Death melódico algo primario, de sonido oscuro y algo a la contra de versiones más cristalinas del género. Un breakdown algo tímido durante el puente allana el camino al buen duelo solista del epílogo. Pienso que se trata de un arranque lo suficientemente bueno como para darle la razón a quienes lo eligieron como punta de lanza del debut:

Uno de mis riffs favoritos de todo “Climax” es este que circunvala buena parte de una “Castaway Of Chance” que pone encima de la mesa a los Aneuma más pesados y arrastrados. La banda luce ahora un poso decididamente más death, de nuevo bien apoyado por el dúo de guitarras y con una base rítmica sólida aunque sin florituras. En lo gramático no tan diversa como otras de sus compañeras y sin embargo muy funcional por la forma en que ennegrece la propuesta de los asturianos.

Claro que si es melodía lo que has venido a buscar, te agradará encontrarte con el prólogo de esta “Creatures”. Ahí sale a relucir el buen trabajo llevado a cabo por la dupla Borja & Abel. Es un corte muy vistoso desde el plano técnico, cuyas estructuras juegan, pienso que de forma bastante hábil, a hibridar melodías clásicas con riffs más cortados y/o contemporáneos. Corte más extenso del álbum y que sirve para poner en primer plano las ambiciones del quinteto.

“Ashes Of Your Fears” vuelve a darle otro golpe de timón al tracklist, llevando el disco hacia territorios más heavies y melódicos. En cuanto a estructuras no es un corte que me sorprenda pero resulta de lo más hábil a la hora de ampliar el registro influencial del álbum. Aquí resuenan ecos de muchas bandas de los ochenta. Algún riff me retrotrae a los In Flames más primarios mientras que los estribillos, reconozco que esta es una comparación algo obvia, me hacen pensar en Bloodhunter. En cualquier caso uno de los cortes más identificables del debut.

“Break Out From Hell” lleva intrínseco un pulso más moderno y contemporáneo. Corren las escuchas y el de Machine Head es un nombre que acude de forma recurrente a mi subconsciente. Por el riff repleto de groove pero también por la forma en que Laura encara los diferentes estribillos. El break tan marcado del epílogo tampoco contribuye precisamente a desterrar la comparativa. A término, y sin tampoco considerarla fallida, bien es cierto que me cuesta conectar con esta quinta entrega.

Tras el curioso nombre “ < 3 ” se esconde otra de las propuestas más llamativas y personales de “Climax”. Un corte que juega de nuevo a hibridar la calma en la que rezonga el prólogo con una pesadez angosta y muy marcada. Tema profundamente bicéfalo, que destierra todo conformismo en pos de una composición tan inesperada como efectiva. Algo así como asistir a los últimos latidos de un corazón agonizante, casi inerte. Atrevida y por tanto imagino no del gusto de todos.

Y el caso es que “Stand Tall” no se desliga de esa senda arrastrada y agónica, si bien apareja un ritmo más vivo y unas cadencias más ágiles. Pero sigue siendo la cara más arrastrada y groove de los asturianos. Que enfadará a unos tanto como enganchará a otros, y que en forma de buenos solos de guitarra vuelve a recordarnos la clase de músicos que se encuentran detrás del proyecto. Ni más ni menos.

El cierre con “Voices Of My Soul”, lejos de recuperar antiguos bríos, viene a reincidir en esa cara más pesada y monolítica de Aneuma. Es un corte construido sobre una hábil e interesante línea de batería, donde destacan las buenas melodías que rodean al conjunto, si bien el resultado global del mismo se me antoja algo plano. Al brevísimo pulso más atmosférico del puente bien se le podría haber otorgado algo más de desarrollo. Al final y junto con “Break Out From Hell” lo que menos capta mi atención de todo “Climax”.

En todo momento el disco se acoge a diversas escuelas sin querer llegar a ser esclavo de ninguna. Tiene particular importancia en esto el registro roto de Laura, sí, pero también una cuidada selección de riffs, también de solos, que llevan a “Climax” más allá de muchas ideas preconcebidas que uno pudiera tener al respecto. En especial durante lo que vendría a ser su Cara B, se vuelve más pesado y arisco. También menos previsible y perdiendo ese pulso más clásico que domina su primera mitad. Un debut, en resumidas cuentas, tan bicéfalo como muchas de las composiciones que alberga. Sin ataduras, concesiones ni compromisos.

Texto: David Naves