Reseña: Argion «Lux Umbra» (Maldito Records 2023)

Argion, banda asturiana de power metal, nos presenta «Lux Umbra«, su segundo trabajo a través del sello Maldito Records. Grabado nuevamente en los estudios Biohazard de Gijón con Nathan Cifuentes, el que fuera su guitarrista en la pasada gira, a los mandos. Y también repiten portada con el ilustrador Joel Marco (Zenobia, Daeria) plasmando una magnífica portada que rebosa epicidad.

Y hablando de epicidad, no lo puede ser más la intro homónima que abre el disco, la podían firmar cualquiera de las escisiones de los italianos Rhapsody. Intro que da paso a «Juicio Final«, un inicio brutal de guitarra para empezar con un gran corte power metalero. Pues si, así se empieza un disco. Le sigue «La Ciudad Eterna«, primer adelanto del disco, donde nos relatan la fundación de Roma como temática. Con un galope tan bueno como pegadizo y acompañado de un brillante estribillo, con el que sin querer, me viene a la cabeza aquellos Dark Moor cuando hacían un power metal de alto nivel.

Protagonismo para los teclados a cargo de Nathan en «Hijo del Diablo«, uno de los temas más completos, tanto a nivel musical como vocal. Y es que se nota una evolución a su anterior y debut «Tiempo de Héroes«. Sin dejar de lado esa cabalgada característica, Argion nos ofrecen en este nuevo trabajo toques más sinfónicos, aunque en la mayoría de los temas están en un segundo plano y un giro más power tanto a las guitarras como su base rítmica. Evolución nada radical y creo que muy acertada.

Otro de los platos fuertes de este segundo trabajo de los asturianos es «Anne Bonny» que cuenta la historia de la ilustre mujer pirata del siglo XVIII, con la participación de Patricia Tapia Khy (profesora de canto de Pany) y el «Jack Sparrow» del Bierzo, Víctor De Andrés (Mägo de Oz) a la guitarra. Si, quedó un tema muy Mägo, en todos los aspectos, y es que Argion con estas colaboraciones en la canción nos devuelve a una época dorada y olvidada por la actual banda de la bruja.

Con «La Orden«, tras un breve intro muy Stratovarius, volvemos a los ritmos acelerados y doble bombo donde lucen todos con sus respectivos instrumentos, y como no, con otra épica historia, esta vez sobre los Templarios. Bajamos revoluciones, encendemos los mecheros y nos ponemos serios. Balada con letra comprometida en la que Xana Lavey (Celtian, Mägo de Oz) y Pany nos deleitan con un gran dueto de voces mientras nos relatan una problemática muy de actualidad como la depresión y la salud mental. Balada sobresaliente.

Llega el turno de «Fuerza Y Honor«, tercer adelanto. Si tuviera que explicarle a alguien lo que es Argion en una canción, seria esta. Y ellos mismos lo saben, porque acompañan el tema con un más que vistoso videoclip. Musicalmente resume todo lo que hacen y encima, que hay más épico que contar la historia de Máximo Décimo Meridio, más conocido como «Gladiator«. Un single en mayúsculas.

Finalizamos el disco con «Un Largo Viaje» que mantiene la estela de sus temas anteriores y que casualmente, a fecha de escribir esta reseña, es el tema con más reproducciones del grupo en Spotify, por algo será. «Lux Umbra» sirve de confirmación para unos Argion con una apuesta fuerte y seria, que sin duda les hará asentarse dentro del panorama heavy/power estatal. Estad atentos a sus fechas para verlos en directo, seguro que no defraudan.

Texto: José Miguel «Lago»

Agenda: Mad Rovers + Alto Volto en Oviedo

Quince meses después de compartir escenario en el Gong Galaxy Club, Mad Rovers y Alto Volto vuelven a unir esfuerzos esta noche en la Corrada del Obispo de Oviedo dentro de los actos incluidos en la sexta edición de las Fiestas del Oviedo Antiguo.

El concierto sirve como homenaje a Vanesa «Vane» Alonso, una de las socias fundacionales de la Asociación Vecinal Oviedo Redondo, organizadora de las fiestas para recuperar la actividad cultural y vecinal en la zona. A partir de las 21 horas los gijoneses Mad Rovers contarán otra vez en sus filas con Pablo García para una nueva presentación en vivo de su notable nuevo disco «Times Of Revelation«. Por su parte los locales Alto Volto repasarán sus clásicos, presentarán alguna de sus nuevas composiciones y rendirán homenaje a Vane «la del Boca» con una versión de la más mítica «zeppelinada».

Agenda: Adam Bomb en Avilés

El norteamericano Adam Bomb regresa a los escenarios asturianos el sábado 20 de mayo. La parada en el avilesino Route 66 rendirá homenaje al fallecido Diego Prieto, fundador de la banda Travesía.

Rock n’ Roll de la vieja escuela de la mano de un músico que ha tocado con figuras como Geoff TateJimmy Crespo de Aerosmith o John Paul Jones de Led Zeppelin y que nunca defrauda en vivo.

Panzer: Cancelado su concierto en Gijón

A través de un escueto comunicado Carlos Pina confirma la cancelación del concierto que Panzer iba a realizar el mañana viernes en la Sala Ángeles y Demonios de Gijón junto a Nuevecondiez.

POR CAUSAS AJENAS AL GRUPO (Y A LA SALA), NO HAY ACTUACIÓN. ESPERAREMOS MOMENTOS MEJORES. SENTIMOS MUCHO LA ESPERA. BUSCAREMOS OTRA MANERA DE ESTAR EN DIRECTO CON QUIENES QUEREIS VER A PANZER EN VIVO…

NOS VEMOS EL SÁBADO DIA 13 EN PORTUGALETE (BILBAO).

Desde Heavy Metal Brigade deseamos que la fecha pueda ser recuperada muy pronto y lamentamos profundamente el desenlace final de su paso por Asturias.

Crónica: Cruzados + Leather Boys (Avilés 5/5/2023)

Nueva jornada plagada de conciertos la del pasado viernes 5 de mayo en la que el equipo de Heavy Metal Brigade volvía a repartir esfuerzos en 2 citas destacadas hace tiempo en nuestro cuaderno de ruta. Para un servidor la parada en Avilés de Cruzados era una cita ineludible, como para el más de medio centenar de almas que acudieron a disfrutar de una buena noche de rock, sin aditivos artificiales. Si hacía falta algún plus, la veterana banda angelina se presentaba en el Paseo Malecón con una alineación de lujo, compuesta por tres Little Caesar en sus filas. Ron Young a la voz, Loren Molinare a la guitarra rítmica y Mark Tremalgia a la guitarra solista, más Ron Klonel a la batería y Tony Marsico al bajo como único miembro original de la formación.

Imposible de rechazar la invitación de Toni Ramone tras el concierto de The Poor el pasado mes de febrero en la Sala Club del Centro Niemeyer, (crónica) así llegamos al Paseo Malecón para comprobar que Nefta Vázquez sería el encargado del sonido durante una velada que arrancaría pasadas las 9 de la noche con los «putos» Leather Boys como nos recordó varias veces el siempre ácido Leather Sex. Dispusieron de apenas 45 minutos que no desaprovecharon. Hicieron repaso a buena parte de su último trabajo de estudio «Born In The 70’s«. Presentaron «Fairy Tales From The Underground«, tema nuevo que verá la luz el próximo 26 de mayo junto al libro biográfico del mismo título. Llamaron la atención del propio Molinare que estuvo varios minutos a pie de escenario siguiendo su actuación y con la ayuda de Toni Bustamante grabar el show como base para su próximo videoclip. Más en menos tiempo nos parece imposible.

En lo estrictamente musical sonaron de nuevo compactos, más acelerados, quizás por la escasez de tiempo y realmente duros. Aquí hay que felicitar Nefta por exprimir cada decibelio del equipo de la sala para disfrute de una entregada audiencia. Encima de las tablas si hubo algún defecto, no se apreció, provocando que el inesperado cambio de ubicación del concierto se llevara mucho mejor. Para cerrar bajarían del escenario Leather Rose y Leather Sex bajo los acordes de «Rock N’ Roll Blow Job«, tomando posesión de la platea y la barra respectivamente. Esa interacción final con la audiencia y una buena representación de la “Leather Army” resume perfectamente su propuesta. Leather Boys se lo pasan bien encima del escenario y no escatiman esfuerzos para que ocurra lo mismo debajo. ¡It’s my way of life!

Tras un rápido trasvase de instrumentos durante el que Ramone aprovecha para agradecer la presencia a los asistentes y sobre todo el apoyo ofrecido por los Leather Boys para sacar el bolo adelante, ya tenemos a Cruzados a la faena. Dejan bien claro desde el primer tema «She’s Automatic» la clase que atesoran y que el escenario de la Malecón se les queda pequeño. En esta parte inicial desgranan temas de sus últimas obras de estudio como “9 Million Tears”, “Across This Ghost Town” o “Dead Inside” mientras recuperan para alegría de la parroquia joyas de su primera época como una “After Dark” que muchos asociamos instintivamente a la película “Abierto Hasta El Amanecer” de Robert Rodríguez, “Back To The House That Love Built” que la escisión liderada por Tito Larriva y sus Tarántulas colara en la película “Desperado” o “Strange Face Of Love”.

Con un Molinare infatigable todo el show, Tremalgia derrochando carisma mientras desliza una y otra vez el “bottleneck” por el mástil de su guitarra, Ron Young más comunicativo que en su paso con Little Caesar por la Asociación Bocanegra el pasado año (crónica) y un Tony Marsico, alma mater del retorno de Cruzados, saboreando que todo va sobre ruedas, afrontan el tramo final del show sabedores del deber cumplido. Se despiden bajo la aprobación sonora de una buena batería de aplausos que sería correspondida con tres bises no incluidos en el repertorio original de la velada. Un colofón protagonizado por una extensa “Johnny Pay To Play”, indudable homenaje al “Johnny B. Goode” de Chuck Berry, que dio pie a presentaciones y agradecimientos.

Tras el concierto fotos, charlas y buen rollo con cualquiera que lo solicitara, para dejar patente que a pesar de todas las dificultades lo importante siempre será la música y un día como el pasado viernes, el rock. Agradecer de nuevo a Toni por la invitación y mandar un saludo a toda la buena gente con la que cruce unas palabras. Nos vemos en la próxima.

Texto y fotos: José Ángel Muñiz

Lion Rock Fest: H.E.A.T. cierra el cartel

El festival Lion Rock Fest que se celebrará el sábado 4 de noviembre en el Palacio de Congresos y Exposiciones de León cierra el cartel de su primera edición con la confirmación de H.E.A.T.

La banda sueca se une a un ambicioso plantel formado por sus compatriotas Eclipse, los suizos Gotthard, los murcianos 91 Suite y la formación local Be For You. Entradas disponibles a través de www.lionrockfest.com

Crónica: Defacing God + Ancient Settlers (Oviedo 5/5/2023)

Mientras caminamos de forma inexorable hacia las inevitables citas festivaleras del verano, tocó hacer una parada técnica en el Gong Galaxy Club para dar cumplida cuenta de la venida de Ancient Settlers y Defacing God a tierras asturianas. Ambas bandas ahora con chica al frente y que vinieron a reunir alrededor de unas setenta almas la tarde del pasado viernes.

Tras algún pequeño problema de ultimísima hora, los renovados Ancient Settlers hacían acto de presencia a eso de las 21:04. Y aunque venían con nuevo Ep bajo el brazo, el arranque corresponde a “Jotnar Magick” del largo “Our Last Eclipse”, que pronto enlazarían con “Die Around Me” de su primer Ep. Y salvo algún que otro acople inoportuno, cabe decir que sonando como se esperaba. Una banda que supo hacer suyo el escenario de la sala ovetense, confirmando las buenas sensaciones que nos dejaran allá por octubre del año pasado en la más coqueta Ángeles y Demonios de Gijón (crónica).

La banda ha cambiado. Obvio pensarlo cuando reconfiguras nada menos que la voz, en este caso con el finés Antony Hämäläinen entregando el testigo a Argen Death. La venezolana supo conectar con la gente y defender buenos temas como “Cast in Gold” o “Cerements”, pero qué duda cabe pareció más en cómoda a lo largo de “Modern Travelers” o “Mihi Nomen Est Ira” de su más reciente Ep.

Agustín Martínez, inalámbrico mediante, se daría un buen paseo entre la gente durante “Into The Depths I Ride”, incitando al circle pit y mandando una de las cuerdas de su guitarra al cubo de la basura. Fue el punto álgido de su show, puso a la Gong a dar saltos, demostró que parecen seguir línea ascendente, con muchas cosas que contar y buen metal para ofrecer. Seguimos al tanto.

Tras el obligado cambio de enseres sobre el escenario, turno a eso de las 22:12 para los blackers daneses Defacing God. Con una llamativa, que no exagerada, puesta en escena, envueltos en túnicas y un corpse paint blanquecino, el quinteto liderado por Sandie “The Lilith” Gjørtz pareció salir con la intención de no ser menos que sus compatriotas Baest, que nos arrollaran desde el mismo lugar allá por el mes de marzo.

Venían los de Aalborg presentando su debut con Napalm RecordsThe Resurrection Of Lilith” y, en buena lógica, su set correspondió en gran parte a este trabajo. Y podemos decir que en lo que a entrega sobre las tablas y habilidades técnicas se refiere, cumplieron sobradamente con lo que se esperaba de ellos. De igual forma cabe decir que el entramado sinfónico de su particular black metal nunca llegó a resultar del todo audible, lo cual de alguna forma vino a naturalizar su propuesta.

Así pudimos disfrutar de la gran pegada de Olsson tras baterías y de la mejor técnica de esa buena dupla guitarrera que forman Christian Snapholt Nielsen y Signar Petersen. Claro que si hay alguien aquí que se lleva (casi) todos los focos, claro, esa es Sandie. Sea su hiperactividad en escena, sea su peculiar imagen, que por momentos me recodara al Dani Filth más primigenio, y que luchó de forma denodada por conectar con un público, cabe decirlo también, menos frío de lo habitual.

Calcando el arranque que dibuja su debut, el quinteto fue un cañón desde el primer momento. Cierto que los coros del casi gigantesco bajista Rasmus “Kalke” Munch Nielsen nunca llegaron a oírse de manera nítida. Cierto de igual forma que al público pareció no importarle, poniendo gargantas de su parte y agitando melenas como en los viejos tiempos. Así da gusto.

Y aunque el setlist obedeció en gran medida a su nuevo álbum, no obviaron los daneses un cumplido repaso por los singles precedentes “The Marked Ones” y “Succumb the Euphoria”. Todo sin que Sandie perdiese un ápice de gravedad o punch en la voz y revelándose en todo momento como una frontwoman a la que seguir con atención. Banda con una pinta inmejorable y a la que habrá que seguir muy de cerca.

Uno firma que todos los conciertos de sala que restan hasta la llegada inevitable del estío y los grandes eventos sean como el del viernes. Sin tacha en cuanto a organización, en la mejor compañía y con dos bandas dejándose la piel para que el público asistente se lo pase lo mejor posible. Mandar por tanto un saludo a los habituales de siempre, dar las gracias a ITP Promotions por las facilidades y a Azu y Andrés por el apoyo logístico. Nos vemos en el siguiente.

Texto: David Naves
Fotos: David Naves / Defacing Gods

Sydius presenta «Aporia» como adelanto de su próximo EP

El combo metalcore ovetense Sydius estrena la canción «Aporia» como presentación de su próximo EP. La formación compuesta por Edgar, Rodrigo, Jandro, Diego y Jairo renueva logo, imagen y sonido para esta nueva etapa.

Con producción a cargo de su técnico de confianza Diego Teksuo, este es su primer material inédito desde la publicación en el año 2019 del EP «Directo al Subsuelo».

Agenda: Glenn Hughes en Avilés, desvelamos su setlist

Cuatro años desde su anterior paso por Avilés y de nuevo con Deep Purple por bandera, el próximo domingo 14 de mayo Glenn Hughes regresa al Teatro Palacio Valdés para conmemorar el 50º aniversario de la publicación de «Burn«.

La «Voz del Rock» que llegará acompañado por Søren Andersen (guitarra), Ash Sheehan (batería) y Bob Fridzema (teclados), ofrecerá un show que diferirá poco al de su anterior visita a la villa del adelantado durante el tour «Glenn Hughes Performs Classic Deep Purple Live«. La gira que arrancaba el pasado día 5 en Valand (Suecia) está protagonizada por la siguiente selección de temas, inamovible hasta el momento:

Setlist:

Stormbringer
Might Just Take Your Life
Sail Away
You Fool No One
Mistreated
Gettin’ Tighter
This Time Around
You Keep On Moving
Highway Star
Burn

Entradas aún disponibles en el siguiente enlace:
https://uniticket.janto.es/palaciovaldes/public/janto/main.php