Sex Museum + Baja California: Cambio de Recinto

Programado originalmente como parte del ciclo musical de El Patioh de La Laboral, el concierto de los madrileños Sex Museum y los ovetenses Baja California se traslada a la Sala Acapulco manteniendo la fecha, es decir, el próximo domingo 28 de julio.

Cambios en la logística y la producción del evento llevan al cambio de sede. Con apertura de puertas a partir de las 19 horas, Sex Museum regresa a Asturias a punto de cumplir 40 años de trayectoria musical. Por su parte Baja California continúan inmersos en la presentación en vivo de su última obra de estudio «Electricidad«, reseña aquí, publicada a comienzos del 2024 a través de El Dromedario Records. Las entradas adquiridas son válidas para el nuevo recinto, para los que hayan adquirido el bono del festival Ye-Yé Gijón obtienen un precio especial para el concierto de 19€. Entrada anticipada online disponible vía Enterticket:
https://www.enterticket.es/eventos/sex-museumbaja-california-en-el-patioh-la-laboral-578847

Crónica: Drunken Buddha + Leather Boys (Gijón 21/7/2024)

A Dios pongo por testigo, que diría Scarlett O’Hara, este era un escenario que quedó pendiente por desbloquear cuando las inclemencias tumbaron el show de Sôber, Savia y Skizoo. De la mano de Tsunami Xixón y el Patioh de La Laboral acontecía en sesión vermú Drunken Buddha y Leather Boys, lo que finalmente daría con nuestros aún somnolientos cuerpos en la gijonesa Universidad Laboral de Gijón.

Y ni siquiera hacía tanto que habíamos visto a los Buddha. Aquél viaje relámpago a Lanio, pero con Leather Boys sí que llevábamos una temporada sin coincidir por lo que un día más hubo que echarse a la carretera. Una jornada pensada para calentar motores con respecto a la nueva venida de los escorpiones a tierras asturianas, acompañados esta vez de Rafa Kas y Phil Campbell and the Bastard Sons. Pero vayamos por partes.

Faltan veinte para la una cuando Drunken Buddha hacen suyo el coqueto “Patioh” de la Laboral prestos a desgranar su bien conocida mezcla de hard rock clásico y atemporal. Una maquinaria perfectamente engrasada que parece funcionar siempre y bajo cualquier circunstancia. El domingo y tras la habitual “March to Dementia” volvieron a establecerse como una fuerza a la que hay que seguir muy de cerca.

Porque sonaron tan bien como se esperaba. Porque pese al sol de justicia que ya apretaba de lo lindo a aquellas horas, supieron enganchar con una audiencia mezcla de curiosos y habituales. A nosotros no nos pilla por sorpresa el nivel que despliegan a estas alturas. Pero quien más quien menos, a buen seguro se quedó con sus coplas. Algunas de ellas, véase “Devil’s Breath”, ya apuntan a clásicos para ellos. Casi tanto como los juegos de Michael Arthur Long con el micro. Reconoció el vocalista que esta era su primera sesión vermú. Fuera de las lindes de mi Tudela Veguín, también la primera para servidor. Lo que son las cosas.

Presentaron un tema nuevo, ese tercer disco cada vez más inminente, al tiempo que desgranaban sus cañonazos de siempre. Brilla, y de forma literal además, la guitarra de Diego Riesgo durante “Hang ‘Em High” y baja por los suelos el mencionado vocalista durante la siempre rocosa e indómita “Monster”. Fueron unos Buddha en formato más reducido, pero tan intensos y disfrutones como siempre. Por las circunstancias del propio escenario, costaba ver a Kay Fernández tras su batería, pero desde luego que su pegada no pasa inadvertida en cortes como la siempre pegadiza “Dance Of The Serpent Queen”. O una “Medicine Man” con Riesgo tostándose bajo el inclemente sol gijonés durante el solo.

“Soy buen chaval, ¿eh mama?” pregunta el vocalista a su progenitora, espectadora de lujo de las evoluciones de su vástago en la Laboral. Para el final y en una clave de lo más fulgurante quedarían “Strangers & Fools” y su habitual revisión del “Highway Star” de Deep Purple, con un Mario Herrero estelar y Riesgo dándose su particular baño de masas durante el solo. A ratos pensaba que son ellos quienes deberían estar cobrando sesenta pavazos por una entrada pero supongo que no es lo mismo autoproducirse un álbum en pleno siglo XXI que tener detrás la todopoderosa EMI de 1984.

Leather Boys, no se le escapa a nadie, son un animal muy diferente. Que no menos divertido. Venían además con el aliciente de presentar un ocasional line up de seis miembros de tanto en cuanto juntaron la vuelta tras su paternidad de DeeDee Allin con la despedida de un Chema Bretón que les ha venido echando un cable en los últimos tiempos. Otro tanto que un Leather Salvation del que volvieron a echar mano para los parches. Así pues un set especial para ellos y no solo por lo temprano de las horas.

… que rozaban casi las dos cuando Leather Sex y compañía emergían para otra buena ración de hard rock mañanero. Y suciedad. Y mucha actitud. El arranque, con el sonido algo por debajo de lo esperado, correspondió a unas “Rebirth” y “Don’t Cheat On Me” que la banda encadena sin mayor esfuerzo. Aunque si hubo un corte que me agradó sobremanera en estos primeros compases, ese fue “Underground”, con Leather Salvation marcando el paso de esos ritmos vivos y alegres.

Leather Rose tuvo tiempo de dar la debida bienvenida a DeeDee, también de despedir a Chema, para quien pidió un sonoro abucheo. Pura idiosincrasia «Leather«, como lo son los pequeños speechs del líder de Estramonio, el tan irredento a la par que irreemplazable Leather Sex, a quien la guitarra jugaría una mala pasada en un momento del set. “Esto pasa por reivindicar a Carvajal”, ironizó. No obstante nos encontrábamos en todo un monumento a mayor gloria del dictador, “el edificio civil mayor de Europa”. ¿Qué creen que trataba de sobrecompensar aquél pitufín ferrolano?

Leather Rose tuvo tiempo de recordarnos que habían aparecido veinte copias de la primera edición de su biografía (de la que ya dimos buena cuenta aquí). También los libros de nuestro compañero y sin embargo amigo Jorge López Novales. Pero volviendo a lo estrictamente musical, muy sentida esa “Fly Free” que Leather Sex compuso en memoria de su progenitor y que, una vez más, dedicó a todos quienes hubieran perdido a alguien en tiempos recientes.

La siempre árida “To The Curb” me agradó en esta parte final del set. Ese cariz más pesado y rocoso. Extrajo además al Leather Rose más gritón de toda la mañana y condujo hasta una “Leather Gunner” que la también voz de Nicotine Bubblegum dedica a su profesor de inglés, presente el domingo en el Patioh. Y versiones finales al margen, da la impresión de que “Born In The 70’s” es ya un himno para ellos. Motörhead mediante, el público supo responder en la catarsis final y, quien más quien menos, se marchó con una sonrisa al término del set, guardando fuerzas para lo que estaba por venir en el entorno del Tsunami

Texto: David Naves
Fotos: José Ángel Muñiz

Agenda: Corazones Eléctricos + Maverick en Gijón

El trio valenciano Corazones Eléctricos presentará también en Asturias su último disco de estudio «De Amor y Rabia«. La cita tendrá lugar en el gijonés Tizón Sound el próximo viernes 26 de junio acompañados como banda invitada por el combo punk rock mierense Maverick.

La formación compuesta por el Uzzhuaïa Pau Monteagudo a la voz, Quique Cuquerella a la bateria y Pete Sala al bajo apuesta en este tour por acercar el rock a los jóvenes arriesgando su propia supervivencia, ofertando el acceso gratuito al show a los menores de 25 años. La iniciativa será hasta completar aforo, priorizando a quien haya adquirido anticipadamente la entrada anticipada que tendrá un coste de 10€ y está disponible a través del siguiente enlace:

https://www.notikumi.com/2024/7/26/concierto-de-corazones-electricos-en-gijon

Crónica: Hellfest Open Air (Viernes 28/6/2024)

Con un sol de justicia sobrevolando Clisson, comenzamos la segunda jornada de festival viendo en el mainstage a los australianos Karnivool. Estaba claro que el slot, en torno a las 15 horas, no era el mejor para su sonido tan ambiental, pero supieron capear la situación y conectar con los que realmente sabían lo que venían a ver. Tras ellos, los franceses Klone jugaban en casa y entre su buena legión de seguidores y que la carpa del escenario Altar era una muy buena opción para escapar de los calores, se cascaron uno de los shows más memorables de la jornada. Progresivo, art rock, metal… llamémosle como queramos, saben lo que hacen y lo hacen genial, por lo que no les fue difícil meterse al respetable en el bolsillo. Tardarán en olvidar ese concierto.

De vuelta al mainstage, queríamos ver como los Fear Factory post Burton C. Bell se defendían sobre las tablas. Una banda en la que históricamente las relaciones personales entre sus miembros han sido altamente volátiles, y con Dino Cazares ejerciendo ya de amo y señor de la marca comercial, tardamos poco en confirmar que la formación que el guitarrista se ha montado está a la altura del nombre que portan. Con el batería Mike Heller (Raven, Malignancy), el bajista Tony Campos (Static X) y el hasta hace poco desconocido Milo Silvestro a las voces, la banda cumplió con nota en un set no muy largo, pero en el que no faltaron los clásicos necesarios (“Demanufacture”, “Edgecrusher”, “What Will Become”, “Replica”, “New Breed”…) sonando mejor de lo que habían sonado desde hace mucho tiempo gracias a las voces de Milo, el cual no falló ni una nota y al que si cerrábamos los ojos podíamos confundir momentáneamente con el mejor Burton C. Bell. Un acierto su adición a la banda.

El día seguía, y nos generaba mucha curiosidad ver el tipo de set que Einar Solberg de Leprous nos iba a ofrecer para su show en solitario. Si bien no cayeron temas de su banda madre como algunos esperaban, el vocalista mostró su cara más íntima con un concierto a base de temas exclusivamente de su álbum “16”. Pop alternativo, bases electrónicas, coqueteos con el soul y el r&b… estaba claro que Einar había venido a hacer lo suyo, y a hacerlo tan bien como siempre a pesar del descoloque generalizado del público metálico más purista. Ya sólo por escucharle dar rienda suelta a sus capacidades vocales mereció la pena. Estuvo muy, muy bien.

Cambio de tercio, y es que los alemanes Kanonenfieber y su black metal con temática de la primera guerra mundial están creciendo a pasos agigantados, por lo que no quisimos perdernos su debut en el festival francés por excelencia. Mucha escenografía, buen sonido y ejecución, y en general un gran concierto de una banda llamada a grandes cosas. Tras ellos, el stoner buen rollista de los griegos 1000mods funcionó a la perfección para destensar las articulaciones antes de que entrásemos en las “horas nobles” de la jornada.

Desde el primer momento teníamos claro que no queríamos perdernos el directo que Satyricon tenían preparado. Satyr y Frost, con una banda muy sólida (temporalmente con Frank Bello de Anthrax al bajo, de hecho), centraron su set en mucho material de sus últimos discos de estudio, los más “black ‘n roll”. Tal vez decepcionó a los que esperaban un set revisitando el black metal mas crudo y arquetípico de sus primeros álbumes, pero sin duda ofrecieron un concierto muy competente y entretenido. Tras ellos, tocaba disfrutar de Acid King, una de esas bandas que no se prodigan en demasía por los escenarios españoles, y que surgieron cuando el “stoner doom” no era un género como tal y en un momento en el que no era habitual ver grupos de rock liderados por una frontwoman como Lori S. Mucha actitud, sonido pantanoso y un concierto que merecerá la pena recordar en un futuro.

Mientras que Machine Head encabezaban el día en el mainstage y opositaban a tomar el relevo de los clásicos ante su inevitable jubilación (y por los comentarios de la gente lo hicieron con galones), nosotros decidimos sumergirnos en el Temple stage para ver el show de los noruegos Emperor. Ihsahn y sus chicos son apuesta segura, y aunque ya les hemos disfrutado varias veces en este mismo festival, siempre es un gustazo ver la profesionalidad y el respeto con los que la banda revisita el material que les convirtió en referencia de su género. Impecables, como siempre.

Tras ellos, Daniel Gildenlow y sus Pain Of Salvation cerraban el escenario Altar. No fue la mejor noche del quinteto, con muchos problemas técnicos con la guitarra de Daniel durante la primera mitad del set y que les llevaría a tener que recortar un poco el mismo. Las voces tampoco lucieron a su mejor nivel, pero siendo conscientes de que no estaban especialmente cómodos con todas las circunstancias, la banda tiró de galones y de repertorio (basado especialmente en sus dos últimos discos de estudio, “Panther” e “In The Passing Light Of Day”) para remontar el vuelo. Se habría agradecido algo más de material clásico, pero ese “Beyond The Pale” que usaron para cerrar nos dejó con un buen sabor de boca para los últimos compases del día, los cuales disfrutaríamos en el main stage, reconvertido ahora en bacanal electrónica por The Prodigy. Con un sonido realmente acogedor y un set visual muy potente a base de estrobos, luces y lásers variados, la banda quiso tributar al difunto Keith Flint en más de una ocasión, tocando justo en la vena nostálgica de muchos de los presentes. No fue mal fin de día, no.

Texto: José Mora
Fotos: Jaime García

Crudo regraba su disco debut

Quince años después de su lanzamiento Crudo regraba su maqueta «Somoscrudo» que verá la luz el próximo viernes 19 de julio.

01 El Avestruz
02 Jugando Duro
03 Sin pedir Perdón
04 31 De Enero
05 La Espiral
06 En El Cuarto
07 Miedo A Caer
08 Ella Es La Ley

La grabación se ha llevado a cabo en el estudio de la Fábrica de Músicos de Avilés con Rubén Álvarez, componente de aquella formación inicial, a los controles para ofrecer un sonido totalmente actualizado sin perder un ápice de la fuerza original.

Tsunami Xixón Festival 2024: Horarios oficiales

Ya es oficial el reparto de tiempos en la programación del festival asturiano Tsunami Xixón. Puedes consultarlos en el siguiente enlace:
https://www.tsunamixixon.com/horarios/

En lo que respecta a la jornada dominical estará protagonizada por el paso veintisiete años después de la legendaria banda alemana Scorpions por la capital de la costa verde (crónica aquí) que contará con la participación del guitarrista gijonés Rafa Kas que se suma a Phil Campbell And the Bastard Sons, formación liderada por Phil Campbel, otrora guitarra de Motörhead.

Los teutones arriban al Tsunami embarcados esta vez en la celebración del 40º aniversario de su icónico álbum «Love At First Sting».

Por su parte la formación galesa nacida en el año 2015 tras el fallecimiento de Lemmy Kilmister presentará en Gijón su último trabajo de estudio hasta el momento «Kings Of The Asylum«, publicado a través de Nuclear Blast en septiembre del pasado 2023.

La jornada de domingo contará además con una sesión vermú de acceso gratuito protagonizada por los conciertos de Leather Boys y Drunken Buddha en el patio de la Universidad Laboral con inicio al medio día hasta las 15:30 horas.

Entrada de día 59€ + gastos a través del siguiente enlace: https://www.tsunamixixon.com/entradas-scorpions-2/
Abono para los 3 días 69€ + gastos disponible en el siguiente enlace:
https://www.tsunamixixon.com/entradas-abonos2/

Luarca Metal Days 2025: Fechas y primera banda confirmadas

Aún no ha terminado la primera entrega del festival Luarca Metal Days y la organización nos sorprende con el anuncio de las fechas de su edición para el 2025 y la primera banda confirmada.

Los días 11 y 12 de julio del próximo año tendrá lugar la nueva entrega de un festival que contará con los locales Legacy Of Brutality como primer gran aliciente. Larga vida al Luarca Metal Days.

Agenda: Ilegales en Gijón

Dentro de los conciertos que ofrecerá la semana grande de Gijón destaca el regreso a la ciudad de Ilegales, la icónica formación liderada por Jorge Martínez actuará en la explanada de Poniente el sábado 10 de agosto a partir de las 23 horas.

La cita de carácter gratuito servirá de presentación en Gijón del último trabajo discográfico de la formación, «La Lucha Por La Vida» publicado en el 2022 conmemorando los 40 años de historia de la banda.

Argion y Pany Álvarez separan sus caminos

A través del siguiente vídeo comunicado Pany Álvarez desvelaba su salida de Argion.

https://www.facebook.com/argionoficial/videos/869052001703004

El vocalista y fundador de la formación junto a Pablo Suárez y Pitxu Estrada allá por el año 2013 bajo el nombre originalmente de Darkage, da un paso a un lado y se despedirá definitivamente del la banda este fin de semana en el festival Luarca Metal Days donde dará el relevo a la nueva voz de la formación. Han sido numerosas las ocasiones en que H.M.B. y Argion han cruzado sus caminos y les tenemos muchísimo cariño.

Estuvimos presentes en su primer concierto y por supuesto en este último con Pany al frente, para desear a ambas partes lo mejor en esta nueva etapa que se presenta.