RedemptoR recupera material inédito para celebrar su 25º aniversario

La desaparecida banda thrash/power avilesina RedemptoR a través de su vocalista Eduardo Meier edita digitalmente el disco «Late Time Ago» para conmemorar el 25º aniversario del nacimiento de la formación. La obra está compuesta por material inédito creado en el año 2004 al que se han sumado las voces más versiones primigenias de 4 temas incluidos en el EP «Die Again» editado en el año 2007.

01 The Flight Of Dark Angel
02 Daggers
03 Bad Feelings
04 Burnt In Hell
05 Bless My Name
06 Nightmare
07 Periculum
08 Sign Of Fear

La formación estaba compuesta en el momento de la grabación por Noel Álvarez a la batería, Alberto Fernández como bajista, Julio Cernuda a la guitarra y el mencionado Eduardo Meier a la voz y segunda guitarra.


Crónica: Dr. Nekro (Sama de Langreo 21/7/2023)

Dr. Nekro anunciaban el pasado mes de marzo que Celia Plata abandonaba la formación, por lo que la cita del pasado viernes en Sama, que servía como presentación de su nueva vocalista Sandra Fernández, tenía mucho de obligada para nosotros.

Si las primeras impresiones son las que cuentan, las que el quinteto emite desde la inicial “Delirios” no podrían ser mejores. El timbre de voz de Sandra, sin replicar el de su predecesora en el cargo, continúa por líneas semejantes y el cambio, intuimos, va a tener poco de traumático para su parroquia.

Con una banda enfrascada en la creación de un sucesor para aquél “El Diablo En Mí” de 2020 y siendo una cita que les pillara casi de improviso, no sorprende que el setlist aludiese en gran medida a ese futuro segundo trabajo. “Tiempo Perdido”, “Nuevo Despertar” o “Fuego” entre otras fueron dando pistas sobre hacia donde se dirige la formación en un futuro cercano.

A destacar el buen sonido del que disfrutaron, todo ello pese a ser un concierto a pie de calle (literalmente hablando) donde el goteo de casuals, jubilados con malas pulgas y chavales con los dichosos monopatines eléctricos fue una constante. Y dio igual porque con buenos temas como “Fiera Salvaje”, que Sandra parapetada tras su pie de micro ya ha hecho suya, no hay inconvenientes que valgan.

Oído un buen zafarrancho de temas nuevos, la banda parece andar buscando un sonido que mira al futuro sin perder las esencias que se desprendían de su primer álbum. Por ahí y en un primer contacto a vuela pluma las sensaciones no podrían ser mejores. En especial con una “Destino” que bien podría ser lo más diferente que les hemos escuchado hasta ahora.

Sandra tendría a bien dedicar uno de los temas a este humilde medio. Al final es algo que hacemos porque nos gusta, porque sigue ahí ese gusanillo. Este medio seguirá mientras sienta ese inevitable cosquilleo que solo un buen show de rock and roll es capaz de producir.

Pareció que la jornada terminaba para ellos con la inevitable “Mezkal” y, sin embargo, aún tuvieron a bien presentarnos un tema nuevo más para, ahora sí, cerrar la velada. O no, porque el caso es que aún era de día cuando recogimos bártulos y nos fuimos a ver, aunque fuese apenas un rato, a la buena gente de Breaking Dawn Of The Blue Nebula, que se hallaban tocando apenas en la calle de al lado.

Uno intuye que los cambios de formación, aun cuando las rupturas son amistosas, siempre tendrán algo de traumático. Dr. Nekro parecen haber superado la suya con el entusiasmo de unos colegiales. Nos hicieron pasar una más que agradable tarde de viernes amén de dejarnos con ganas de escuchar su nuevo disco. Si era lo que pretendían, misión bien cumplida.

Texto: David Naves
Fotos: José Ángel Muñiz

Crónica: Marea + Bocanada (Gijón Life 15/7/2023)

Mucho ha llovido en Asturias desde la primera parada de Marea en la región. Allá por un lejano 2001 un servidor era testigo en la Sala El Antiguo de Oviedo de la presentación de «Revolcón» junto a sus grandes amigos Flitter, para más de 20 años después corroborar que los de Berriozar siguen fieles a aquel espíritu juvenil. No han perdido ni un ápice de ilusión por lo que hacen, siempre agradecidos a su público y humildes con sus bandas de referencia desde que el paso del tiempo los elevara de actuar ante 70 espectadores a los 7.000 que congregó el Gijón Life.

La formación que vuelve al redil cada vez que Kutxi Romero llama a filas, se encuentra inmersa actualmente en la presentación en vivo de su nuevo disco de estudio «Los Potros del Tiempo«. Arribaron a la capital de la costa verde, plaza que no defrauda en repuesta y entrega a la convocatoria, ante un público receptivo desde que Bocanada saltara a escena y es que la banda encabezada por Martín Romero, no se guardó nada en el zurrón con un show directo, acelerado y pleno de actitud. Y es que a Martín no le quedó un centímetro de escenario por recorrer, lo mismo con el foso, para rematar su tiempo con un espectacular baño de masas llevado en volandas entre la parroquia asistente.

Aunque todo quede en casa se mostraron agradecidos a los Marea por formar parte de la gira «Sin Riendas 2023» y presentaron a conciencia, aprovechando cada minuto de su tiempo, su último disco «Ahora Que Los Leones Duermen» editado en febrero del fatídico 2020. Agradecimientos que extendieron a los asistentes y a su manager de toda la vida Zido Armendáriz antes de dejar las tablas con el deber más que cumplido y dejarnos con ganas de volver a verlos por estos lares desplegando un set completo.

Tocaba celebrar los 25 años de trayectoria de unos Marea que saltaban a escena tras una introducción protagonizada por su amado Camarón de la Isla y un «Puxa Asturies» en boca de Kutxi Romero que ha cobrado muchísimo significado en tiempos recientes aquí en Gijón. El inicio de concierto estaría centrado en temas de nuevo cuño como «Otra Cicatriz» o «Más Me Duele A Mí«, ante una audiencia que coreó todas y cada una de las canciones del amplio repertorio que nos ofrecería la velada. Huelga decir que llegado el momento la mayor conexión con su parroquia llegaría a través de clásicos imprescindibles de su discografía como «Manuela Canta Saetas» o «Corazón de Mimbre«, esta última a dúo con Aaron Romero, hijo de Kutxi, que puso el Gijón Life a sus pies.

La banda se mostro en perfecto estado de revista. Eduardo “Piñas” Beaumont, bajo en ristre, no cejó en ningún momento de recorrer el escenario de cabo a rabo, llegando a tomar la voz cantante en «Trasegando» y «Alfileres» para dar un respiro a Kutxi y llevarse el aplauso y una más que merecida adoración de una embelesada audiencia. Que decir de David «Kolibrí» Díaz aferrado a su vieja «Strato» destilando feeling y pasión a las 6 cuerdas. El artífice del personal sonido de los de Berriozar solamente abandonaría su guitarra para calzarse las botas y el arma del malogrado y siempre recordado Javier Hernández «Boni» en la interpretación de «El Trompo» de Barricada. Emotivo homenaje al legado del pamplonica, extendido a nombres como Rosendo y Los Suaves con los que Marea comparten la misma manera de entender el rock y a amigos desaparecidos en los últimos tiempos como el poeta «maldito» asturiano David González.

Tras una inesperada pausa abrazaron el tramo final del concierto dejando atrás el amplio repaso dedicado a su nueva obra para centrarse en canciones imprescindibles en el cuarto de siglo que los contempla. «La Rueca«, «La Luna Me Sabe A Poco» o «Como Los Trileros» no podían faltar, esta última con la participación del hiperactivo Martín Romero que volvería a terminar con sus huesos entre el público. Envidiable la energía demostrada por el hermano de Kutxi toda la noche. En este punto la famila (equipo, técnicos, auxiliares, etc.) que forman Marea, salían a escena para recibir el aplauso del propio Kutxi, bien secundado por una audiencia que aún pedía más tras 2 horas de concierto. No terminarían ahí los agradecimientos, también se daba la bienvenida en casa a un nuevo miembro a la familia, un emocionado Pachi Barceló, promotor musical asturiano nacido en Navarra.

«El Perro Verde» y «Marea» pondrían el cierre a otra noche triunfal en Asturias de los navarros. Casi dos horas y media que pasaron en un suspiro, poniendo de manifiesto por qué la formación ostenta el estatus de grandes del rock patrio. Sencillos, cercanos, comprometidos y dueños de una actitud inquebrantable solo deseamos que el trotar del tiempo les acerque de nuevo a tierras astures.

Texto y Fotos: José Ángel Muñiz

Mad Rovers y Miguel Vallinas separan sus caminos

A través del siguiente comunicado Mad Rovers anuncia la inesperada salida de Miguel Vallinas de la formación gijonesa.

¡Hola a todos!
Hacemos este comunicado con sentimientos encontrados, con bastante tristeza pero también con curiosidad por lo que el futuro pueda traer para el grupo. Os anunciamos que Mad Rovers y Miguel separamos nuestros caminos. La amistad entre nosotros y el respeto siguen intactos pero simplemente a veces la vida y la evolución humana y artística toman senderos distintos, y este es uno de esos casos. Le estamos muy agradecidos por su tremenda aportación en dos discos, más de 50 conciertos y ocho años de trabajo. Siempre será un «Mad Rover«, él sabe que esta es su casa. Respecto a lo que pueda traer el futuro de Mad Rovers, el foco actual del grupo es en sumergirnos en la composición del tercer disco así como, obviamente, en la búsqueda del reemplazo de Miguel a las voces. Os informaremos debidamente acerca de las novedades que vayan aconteciendo.
Gracias a todos por estar ahí y el apoyo al grupo.

Desde Heavy Metal Brigade solamente desear lo mejor para ambos en esta nueva etapa. Esperamos volver muy pronto a disfrutaros sobre un escenario.

Agenda: Malatesta en el Kuivi PopUp

El trio alternativo ovetense Malatesta regresa al Kuivi PopUp para continuar con la presentación de su disco debut «El Instante Perfecto» editado el pasado 2022 con la producción de Carlos Escobedo (Sôber) y Alberto Seara (Sôber, Hamlet, Mägo de Oz) .

La cita con Marco Álvarez (batería y coros), Guillermo Mariño (guitarra y coros) y Marcos Munguía (bajo y voz principal) tendrá lugar el próximo lunes 24 de julio.

Reseña: Killus «Grøtesk» (Maldito Records 2023)

Desde Castellón vuelven Killus con un nuevo trabajo «Grøtesk» a través del sello Maldito Records. Como es habitual en la banda ha sido grabado en su Hell’s Studio, mezclado y masterizado por Enrique Soriano en Crossfade Mastering Studio. En este nuevo álbum, los de Villareal, como ellos mismos nos comentan, cuentan historias muy diversas e inquietantes, en un mundo perfecto, donde «Grøtesk» lo derriba y convierte en demencia. Algo que de primera mano ya se traslada en la estupenda portada a cargo de Nat Enemede Photography.

El disco inicia con una breve intro dando paso al tema homónimo del álbum. Fieles a su estilo mantienen su base marcada claramente de metal industrial, arropados por un excelente sonido, unos estribillos con gancho y diferentes matices musicales que se irán intercalando a lo largo de los 14 cortes que conforman este «Grøtesk«. Buen inicio, al que le sigue «Mad-Made Tragedy«, uno de los singles, y no es para menos, nos encontramos con un tema enérgico, con constantes cambios de ritmo, mostrándonos su lado más salvaje y coronando con otro estribillo de diez.

Con «H.e.l.l.» sale la parte más groove del cuarteto, destacando en potencia y esa base pesada tan característica del género, quedando una canción llena de energía. Le sigue «Black Hole Sun» (no, no es un cover de Soundgarden), bajando un poco el ritmo, pero no en intensidad, sobresaliendo la parte vocal de Javi Ssagittar y un más que certero solo de guitarra por parte de Ruk.

El sexto corte «Walking On Nails» es uno de esos temas donde queda constancia de la variedad de registros del combo castellonense, entremezclando partes más oscuras y melancólicas con otras auténticamente poderosas, todo ello aderezado otra vez más, por un sobresaliente estribillo.

Mitad de «Grøtesk«, momento de subir decibelios con «Death Circles«, oscuro y demoledor, nos deja a los Killus más industriales, con unas bases electrónicas tan características como brillantes. Pesadez y contundencia por parte de Anhell Stixx a la batería y Premutoxx al bajo, que junto a unas voces dibujando diferentes pasajes, firman un temazo en toda regla, al que sigue sin bajar el ritmo «Hypocrisy«, manteniendo la estela agresiva y arrolladora, dejando fuera de cualquier duda que este su trabajo más duro y oscuro hasta la fecha.

«Paralyzed» levanta el pie del acelerador, pero sin perder intensidad. Es uno de los temas más emotivos y accesibles del álbum, con otro estribillo sublime. Se podrían venir arriba, porque es un autentico hit, pero la cabra siempre tira al monte. «Skeletons Of Society«, vuelta a la carga, vuelta a la tralla, mantiene todos los patrones de un sonido industrial ataviado con su sello personal. Digno de mención la parte final del corte, pura caña.

«Euphoria» viene a seguir la línea de la anterior «Paralyzed«, tan resultona como comercial, entiéndase lo de comercial, si Killus en vez de Castellón fueran de Illinois. Aquí en un hipotético país serio, musicalmente hablando, estas dos canciones podrían sonar perfectamente en cualquier emisora de radio, pero no os voy a contar como está el panorama. Mejor continuamos con el cierre de este gran «Grøtesk» con «If Heaven Comes For You» y «Make Us Stronger» donde se entremezclan momentos muy melancólicos, partes electrónicas brillantes y destellos groove para hacernos mover el cuello. Destacar la aportación al piano de Jorge Varela y Cristina Suey al violonchelo.

Y de regalo, si señor, «Gimme! Gimme! Gimme!«, estupendo cover de ABBA llevado a su terreno, que pone la guinda del pastel a lo que sin duda, bajo mi humilde opinión, va a ser uno de los discos del año. Esperemos que ni pandemias y ni catástrofes metereológicas nos permitan disfrutar de estos chavales en directo.

Texto: José Miguel «Lago»