La formación gijonesa Arenia retomará su actividad en directo en los próximos días. La primera escala de su vuelta a los escenarios será el sábado 28 de enero en casa, la cita con el combo épico será en la Sala Acapulco acompañados por Monasthyr y Valkyria. Apenas siete días después recalarán en el Rock Beer The New de Santander para compartir escenario con la banda madrileña Crusade Of Bards y la agrupación local Airare Nuf.
As Life Burns preparan un meritorio doblete para el mes de febrero. Tras su paso hace escasas fechas por Vigo, el viernes 10 de febrtero asaltarán la Sala Black Bourbon de León junto a Thigger Edge, recuperando así el concierto aplazado en diciembre por lesión de su batería Roro. Sin apenas tiempo para recuperarse partirán para Madrid para presentar su último trabajo «Polar» y nuevas composiciones en la Sala Silikona, acompañados para la ocasión por Flat Earth Society y Threats.
Entradas para León: 7€ Anticipada / 10€ Taquilla Venta: Black Bourbon y MD de las bandas. Entradas para Madrid: 10€ Anticipada / 12€ Taquilla Venta: www.greencometmusic.com
Por su parte los thrashers pravianos Beast Inside no cejan en llevar su notable «Under Control» a nuevos escenarios. En esta ocasión vuelven a salir de Asturias para descargar el próximo sábado 28 de enero en las instalaciones de la Asociación Cultural «Los Bancos De Atrás» en Unquera (Cantabria) acompañados por una banda amiga como son los torrelaveguenses Pandemia. Al igual que los mencionados anteriormente Arenia, siete días vuelven a la carretera camino de la vecina Galicia para descargar todo su arsenal en el escenario de la Asociación CulturalBuril de Sarria (Lugo), una velada en la que compartirán tablas con las formaciones locales Raze y el combo melodeath Galiryon.
Entrada inversa (pago a voluntad a final del concierto) en Unquera. Entradas para Sarria disponibles en taquilla al precio de 8 euros
Debut vía Maldito Digital para estos metaleros de nuevo cuño barceloneses de AfterDoom. Ellos son Phobos y Mvrmvx en guitarras, la base rítmica de Marvek (bajo) y Banshee (batería) y la voz de Morgul. Este “Assembly Of Chaos” se grabó, mezcló y masterizó en el Fidelity Productions Studio de Olesa de Montserrat y está en la calle desde el 30 de marzo del pasado año.
El disco abre con la instrumental “Winds Of Destruction”. De marcado acento oscuro en su arranque y portadora de un solo de guitara que me recuerda, lo que son las cosas, a Alberto Cereijo. Un nombre que a priori uno no asociaría a una banda como esta. En cualquier caso esta primera entrega del álbum transcurre con una cuidada elegancia mientras transita hacia su neblinoso epílogo…
… que vendrá a entroncar con la elegante calma de esta “Assembly Of Chaos”, cuyo comienzo arremete ya desde sus primeros acordes con un metal de corte moderno en su clave más pesada, que apenas dará su brazo a torcer durante un tronco central más nervioso y febril. Ahí emergerán pequeños guiños melódicos, apenas una anécdota dentro de un corte, como digo, entregado a la cara más pesada de los barceloneses.
“Civil War” no se desliga de esa senda arrastrada, si bien la alimenta de un groove más marcado que propicia una más que interesante línea de batería por parte de Banshee. Sensible igualmente la mayor carga atmosférica que la banda implementa aquí, especialmente en estrofas, y que desaparecerá casi por completo cuando alcance su puente central y emerjan los AfterDoom más vitriólicos. Reglas del metal moderno mediante, bien es verdad que echo en falta un brillo técnico más afianzado que termine por apuntalar buenos cortes como éste.
La brevísima “Final Holocaust” vendrá a poner en bandeja la cara más velocípeda de la banda. No obstante es un corte bien construido, propenso al cambio de ritmo, de firme pegada en las partes más violentas y cargado de una descarnada melancolía durante las más pesadas. Interesante entrega, decididamente bifocal, que la banda finiquita con un enfebrecido solo de guitarra pero que resulta en parte lastrada por lo exiguo de su desarrollo.
La igualmente breve “First Epilogue” vuelve a transitar por esas construcciones ambivalentes, resumiendo en poco más de tres minutos de duración las muchas caras que integran su ideario. Desde ramalazos groovies donde sobrevuela, aunque sea de forma tímida, los primeros Slipknot, a feroces arrancadas que bordean el death melódico o incluso otras donde besar el suelo parece la principal consigna. Corte bien apuntalado desde el apartado puramente técnico, reconozco que puede llegar a resultar poco cohesivo y un tanto anárquico en ciertos momentos. Dependerá de cada cual.
“Genesis”, sin apartarse de esas composiciones abiertamente bicéfalas, colisiona firmes arranques de metal extremo contemporáneo con su habitual groove y sale vencedora a través de los que, posiblemente, sean los mejores riffs de todo el álbum. La pareja Mvrmvx y Phobos parece especialmente inspirada a lo largo de este sexto corte, que entrega un trazo algo más coherente y una producción a la altura. Y aún cuando la línea de voz de Morgul podría ser más redonda con un registro algo más variado, siento que estoy ante una de mis favoritas de este debut.
“Infinite Expansion” colisiona esos ritmos más vivos con los Meshuggah más pesados cara a construir, con el apoyo de su buen nivel técnico, otro de los cortes más llamativos de este “Assembly Of Chaos”. Que repelerá a quienes busquen sonoridades más tradicionalistas pero da la razón a quienes pensaron que sería una estupenda carta de presentación del disco:
“Social Addictions” bien podría recordar a mis paisanos de Unexpectance con ese metal acelerado pero comedido de su prólogo. Un corte que verá disminuidos sus biorritmos casi hasta el colapso para después obedecer a su habitual colisión tonal. Se darán cita aquí alguna de las voces más graves del disco, que encontrarán su casi obligado contrapunto en los buenos solos de guitarra que anidan en su parte final.
En la final “Timeless Decadence”, corte más extenso del álbum, habrán de converger muchas de las influencias que pueblan este primer disco de los barceloneses. Pero es que además es un corte que engrana a la perfección gracias a lo bien engarzada que resulta su escritura. Una batidora que va de la calma de su prólogo hasta las voces más agrestes pasando por una acentuada carga atmosférica. Un poderoso final.
Apenas media hora de álbum y es una pena porque la banda demuestra a lo largo y ancho de estos nueve cortes que posee ideario suficiente como para haber entregado un trabajo más extenso. De igual forma echo en falta a lo largo del álbum aquél buen nivel técnico que exhibe la inicial “Winds Of Destruction”. En cualquier caso es un debut que da motivos para confiar cara al futuro. En especial si uno pone el acento en cosas como “Civil War”, “Genesis” o la final “Timeless Decadence”. Todo gran viaje empieza con un primer paso y en Heavy Metal Brigade nos morimos por contar qué dará de sí su incipiente travesía.
Tras más de dos décadas de espera, Asturias se reencontró con Dream Theater. Los de Nueva York, que pisaran por primera vez el Principado en el ya lejano año 2000 en el marco del Doctor Music Festival, acudían ésta vez a tierras avilesinas para presentarnos su último trabajo “A View From The Top Of The World”. Lo harían acompañados de los power fineses Arion y bajo un temporal que mermó, intuimos, buena parte del aforo. Con eso y con todo se hablaba de unos 2.500 asistentes, que nos parece una cifra nada desdeñable para un gélido y lluvioso jueves de enero.
Un frío que los nórdicos Arion trataron de cambiar por calor a base de power metal genérico pero resultón. Con un buen frontman en la figura de Lassi Vääränen y hechuras de buenos músicos. Demostrando estar en buen estado de forma y sonando de manera más que aceptable. Fallaron sin embargo a la hora de conectar con el público. Bien por lo distinto de la propuesta, bien por el escaso margen del que dispusieron, treinta minutos no dan para nada, lo cierto es que se fueron dejando en el ambiente un fuerte sabor a elección fallida.
Toda vez termina el habitual trasiego de instrumentos y Dream Theater salen a escena, el reloj marca las 20:00 y ya no hay marcha atrás. Se percibe cierto nerviosismo en el recinto. El estado de forma de LaBrie, tan cambiante en los últimos tiempos, y si ésta vez tocará cara y disfrutaremos de su mejor nivel, o si por el contrario, repetirá el desaguisado de Tel Aviv apenas cuatro días antes. La suerte estaba echada.
Y lo cierto es que de inicio parece que al canadiense le costó entrar en calor, lo que deslució en buena medida la nueva “The Alien” y también la clásica “6:00”. Junto a él, lo cierto es que no se aprecian grandes cambios. Petrucci sigue siendo el guitarrista fulgurante pero de precisión microscópica que siempre ha sido. Cambio de instrumento mediante, lo mismo se podría decir de Jordan Rudess. Y mientras Myung sigue representando la calma más absoluta sobre el escenario, a Mangini no le pesan los aspectos técnicos de un setlist exigente pero sí que uno echa a faltar el engarce que su predecesor tenía con el público. Mike Portnoy, auténtico corazón de esta banda y al que quien escribe, permítanme, sigue echando de menos.
“Caught In A Web” y un breve escarceo con “Six Degrees Of Inner Turbulence” ponen la nota nostálgica. Ya con LaBrie en un estado no óptimo pero sí aceptable mientras sus compañeros siguen, como si nada, en su habitual altísimo nivel. Al menos en lo que a interpretación se refiere. Porque, gustos al margen, pasan los años y aún así uno no puede evitar sorprenderse de la forma en que hacen parecer fácil lo que, desde luego, no lo es.
Sea como fuere, muy celebrada la inevitable “Pull Me Under”, defendida por James como mejor pudo, y que conduciría hacia la dupla final de cortes: “A View From The Top Of The World” y “The Count Of Tuscany”. Con el inmersivo puente central de la primera agigantado por las proyecciones y el epílogo en forma de himno de la segunda a modo de gran broche final.
Y se fueron pensamos que sin defraudar pero tampoco sin sorprender. Sin que el sonido fuese el mejor, no sabemos si por las particularidades del recinto o dejadez de los técnicos de la banda, pero en definitiva dejando cierta sensación de otro día más en la oficina para ellos.
Opiniones para todos los gustos al final del show y mucha cara conocida. Compañeros de medios afines y bastantes músicos de nuestra escena. Desde gente de Narwhale a Mad Rovers pasando por Monasthyr, Last Days Of Eden o Caballo Moldavo entre muchas otros. Buenos amigos y mejor compañía. Incluso nos pareció ver al flamante nuevo entrenador del Sporting De Gijón por allí. Vaya un saludo para todos ellos.
El paso por nuestros escenarios de la formación danesa Baestsuma una parada más a las confirmadas para el mes de marzo. La nueva cita con el combo death metalero y los asturianos Blast Open tendrá lugar el lunes 27 de marzo el el ovetense Gong Galaxy Club.
El resto de fechas no sufren variación en la que será la presentación del nuevo EP de los daneses, «Justitia» editado el pasado año a través del sello internacional Century Media. Por su parte Blast Open presentará en casa su renovada formación y su notable nuevo disco «Spitting Blood«, puesto en circulación el pasado año a través de Suspiria Records.
22.03.2023 – Sala Master (Vigo) 23.03.2023 – RCA Club (Lisboa) 24.03.2023 – Iberian Warriors Metal Fest (Granada) 25.03.2023 – Sala Silikona (Madrid) 26.03.2023 – Iberian Warriors Metal Fest (Vitoria) 27.03.2023 – Gong Galaxy Club (Oviedo)
Entradas online disponibles a través del siguiente enlace: http://bit.ly/3J1XRkI Próximamente a la venta en: Librería Paradiso (Gijón) La Rueda (La Corredora – Oviedo) Cervecería Lúpulo Feroz (Oviedo) Riffs & Guitars (Mieres)
Los power metaleros asturianos Argion desvelan la portada, título y fecha de lanzamiento de su segundo álbum de estudio. Bajo el título de «Lux Umbra» verá la luz el 31 de marzo a través de Maldito Records la continuación de su notable disco debut «Tiempo De Héroes» editado en abril del 2020. La portada es obra de Joel Marco (Daeria, Zenobia).
Bajo el nombre de «Heavier Than Metal Tour» la formación canadiense Skull Fisty el combo sueco Screamer unen fuerzas con Hueso Producciones para ofrecer 5 conciertos en su paso por nuestros escenarios dentro de su extensa gira europea. Habrá parada en Asturias el viernes 28 de abril con epicentro en la gijonesa Sala Acapulco de la mano de las productoras Franelrocky Apaga y Vámonos.
Miércoles 26 abril – Sala Wolf (Barcelona) Jueves 27 abril – Revi Live (Madrid) Viernes 28 abril Sala Acapulco (Gijón) Sábado 29 abril – Lo Intento (Zaragoza) Domingo 30 abril – Sala Soho (Burgos)
Los canadienses presentar su último trabajo discográfico «Paid In Full«, publicado en abril del año pasado a través de Atomic Fire Records mientras que por su parte Screamer estrenan «Kingmaker«, el quinto disco de su trayectoria, editado hace escasos días por Steamhammer. Entradas online al precio de 18 euros disponibles a través del siguiente enlace a Wegow:
A través de Bierwar Productions tendrá lugar el próximo sábado 28 de enero en la Sala Acapulco de Gijón una gran noche de heavy metal. Los protagonistas serán las formaciones asturianas Monasthyr y Arenia repaldados por los vizkaínos Valkyria que tan buena impresión nos dejaron en su paso por la ovetense Sala Sir Laurens en mayo del pasado año.
Una velada muy especial puesto que para Monasthyr y Arenia será su regreso a Gijón tras 5 años mientras que para Valkyria será su primera visita a la capital de la costa verde. Las entradas anticipadas al precio de 12€ están disponibles en los siguientes puntos de venta físicos:
Nuevo trabajo de la veterana banda italiana de power metal, que nada se parece a la que pudimos ver por nuestras tierras en el 2014 abriendo para los alemanes Freedom Call en la gijonesa Sala Acapulco. Dragonhammer nos traen nueva formación y nueva grabación “Second Life” , a través del sello My Kingdom Music.
Como buen grupo de power metal que se le precie, el disco abre con una intro “Prelude To Conquest”, seguido de “Kingdom Of The Ghost” donde nos ofrecen todos los elementos requeridos en el género, velocidad, doble bombo y siendo italianos, como no, acompañados de teclados y orquestaciones. Muy larga es la sombra de Rhapsody en el metal transalpino.
Con “Diamond Of Peace” baja el ritmo, lo que permite que los coros jueguen un papel más importante, que junto a unos destacables teclados, les queda un tema más de metal sinfónico. “Into The Warrior´s Mind”, de lo mejor del álbum, corte muy épico y muy power, para los amantes del doble bombo y la velocidad. Destacando aquí la voz más agresiva de su nuevo vocalista, Matti Fagiolo, ya que en el resto del disco, la voz es bastante lineal y sin apenas agudos.
Baja la velocidad con “Shattering Hope” pero no la épica, con unos coros igual de predecibles que bien hechos y con un típico, pero no menos notable duelo de solos de guitarra y teclados. Dragonhammer no se salen de los cánones clásicos del género en ningún momento, todos sabemos lo que viene, pero los escuchamos igualmente para asegurarnos, como los que vemos “El Señor de los Anillos” una y otra vez.
Siguiendo con los tópicos, no podía faltar una balada, “Fallen Brother” nada espectacular, pero si escuchable. Le sigue “Sidness Divine”, corte power metalero, pero lineal y casi aburrido hasta la llegada de unos buenos solos de guitarra que impiden saltar la canción. Algo que casi también hago con “The Rising”, medio tiempo insulso con pobre estribillo, aderezado con adornos medievales, que le salva un épico final de canción.
“Silver Feathers” nos devuelve al cabalgueo y la velocidad, pero es en “Second Life”, la homónima, como nos gusta decir a los Piratas Libertalios, donde más brillan los italianos, con varios pasajes dentro del tema, todo lo que buen seguidor del power metal puede esperar. Finalizan con “Ending Legacy”, corte orquestal que podría servir de cierre en cualquier película épica, algo también bastante típico. Y es eso lo que os podeis encontrar en este “Second Life”, todos los elementos típicos del power metal italiano, teclados y orquestaciones, doble bombo, coros épicos y buenas guitarras. En este estilo nadie va a inventar la pólvora y quizás la gran legión de fanáticos que tiene el género tampoco lo quieran, de ahí, que bandas como Dragonhammer no se salen de la línea. Pueden ser más previsibles o no, pero lo que hacen lo hacen bien.
A través de un escueto comunicado en sus redes sociales Isra Ramos ( Amadeüs, Alquimia, Avalanch, Gräce) confirma una pausa indefinida de su actividad musical.
Hola a todos/as: Tras 22 años dedicados en cuerpo y alma a la música, hoy debo comunicaros que ha llegado el momento de hacer un alto en mi camino. Sin querer entrar en motivos concretos, solo deseo trasladaros mi decisión, muy meditada, ya que no sé realmente cuán largo podrá llegar a ser este paréntesis. No ha sido fácil escribir estas líneas. Sé que dejo cosas a medias, al igual que sé que esto os sorprenderá mucho y lo siento. No pierdo la fe en poder retomar lo que dejo hoy, algún día. Mis compañeros y yo seguiremos viéndonos en nuestro local manteniendo la llama viva. Un abrazo y gracias infinitas.
Sin duda toda una sorpresa máxime cuando el músico catalán se encontraba inmerso en la continuación de Amadeüs con los que había editado varios singles en los últimos tiempos además de publicar este verano el primer trabajo discográfico de Gräce vía Frontiers Music. Desde Heavy Metal Brigade deseamos que este impás sea lo más breve posible y volver a disfrutar de su música y figura tanto encima como debajo de un escenario.
HEAVY METAL BRIGADE 