La formación leonesaCorvus V retorna a los escenarios asturianos para presentar su notable último trabajo discográfico “Advenæ” (reseña aquí) editado a finales del 2021 vía Maldito Records. La cita será el sábado 11 de febrero en la Sala Ángeles y Demonios de Gijón compartiendo escenario con Bestia Negra.
Los de León vuelven por Asturias tras su paso por la Sala Telva de Langreo (crónica aquí) allá por noviembre del 2018 mientras que por su parte Bestia Negra, en los últimos pasos para el lanzamiento de su ópera prima, retoma las tablas tras su exitoso paso por Oviedo junto a Lujuria (crónica aquí). Entradas disponibles en taquilla al precio de 8 euros.
In Flames estrena videoclip oficial para «Meet Your Maker«, canción incluida en el que será su decimocuarto álbum de estudio «Foregone«, que verá la luz el 10 de febrero a través de Nuclear Blast.
La canción versa sobre la desesperación y la frustración provocada por la distopía caótica de la sociedad post pandémica. El propio Anders Fridén la define como el tema que marcó la pauta en términos de lo que buscábamos en este nuevo trabajo discográfico, tanto sonora como temáticamente. La formación sueco / americana retomará los escenarios en este 2023.
La formación sueca Stew recalará en nuestros escenarios en el mes de febrero. Una extensa gira estatal compuesta por 10 fechas con parada en el gijonés Tizón Sound el miércoles 8 de febrero.
3 de febrero – La Alquitara (Béjar) 4 de febrero – Sala Contacto (Navalmoral de la Mata) 5 de febrero – Mungirock (Munguía) 6 de febrero – Rock Beer The New (Santander) 7 de febrero – Dabadaba (San Sebastián) 8 de febrero – Tizón Sound (Gijón) 9 de febrero – El Gran Café (León) 10 de febrero – Sala Jagger (Lugo) 11 de febrero – Salasón (Cangas do Morrazo) 12 de febrero – Porta Caeli (Valladolid)
El power trio procedente de Örebro que se inspira en las grandes bandas de blues y hard rock de los años 70 está compuesta actualmente por Markus Åsland como voz y bajo, Nicklas Jansson a la guitarra y Nicklas Dahlgren a la batería. Presentarán su segundo álbum de estudio «Taste» editado a través de Uprising Records en noviembre del 2021.
Venía de paso el trío vasco destino a Lugo y qué mejor que un C.S.A. para repartir algo de cera y continuar la ruta. A lo largo de unos treinta minutos largos desplegaron un metal extremo que circunda las raíces del black o el death, alimentado por ramalazos más cercanos al thrash o incluso al d-beat.
Metal extremo de marcada actitud punk que, como diría un clásico, no dejó títere con cabeza. Fres, bajo y voz, tenía munición para todos y contra todos. Vox y toda su ralea, violadores incluso y no con poca sorna, quienes le confunden con el líder de Soulfly Max Cavalera. Se podría decir que se lo montaron bien y que esperamos verles más veces por estas tierras.
El nombre de Kinkis Gruñones bien puede llevar a engaño. Y aunque sí, al igual que Sons Of Decay, son una banda con un marcado fondo punk, en superficie son algo más que eso. Porque de hecho y en lo que al concierto del viernes se refiere, nos recordaron al viejo espíritu de Paco Jones o incluso La Destilería. Con los primeros comparten miembros, por lo que queremos creer que la comparación no anda del todo desencaminada.
A fin de cuentas el suyo es un rock que bebe por igual del punk que del metal. Y a medida que La Kuadra se fue llenando de no poco engarce con un público, cabe decirlo, muy por la labor siempre que esta no sea cantar el tema nuevo de Shakira. Temas propios como “Frecuencia”, del que estrenaran videoclip en la víspera de Reyes, junto con alguna versión* que servidor no logró identificar.
Contarían con Keko, recordando su etapa al cargo de la voz en Human, para formar dupla al micro con Pablo Zapico y se irían dejando un reguero de caras sonrientes. Un buen antídoto al aburrimiento y un C.S.A. que nos acogió con los brazos abiertos. Nada más podemos pedir. Larga vida a la autogestión.
Mandar pues un saludo a Gus, Tachu, Ruko, Rheme, Ronnie, Turo y uno muy especial a Lili por la recomendación estilística.
“Cosmic Dreams” es el tercer trabajo para estos heavy metaleros germanos de Reternity. La banda, radicada en Heilbronn y que ya pasara por estas líneas con su anterior trabajo “A Test Of Shadows” (reseña aquí) la integran a día de hoy Stefan Zörner (voz y teclados), Semen Brik y Carsten Sauter (guitarras), a quienes se suma ahora la nueva base rítmica formada por Duste Decay (bajo) y Conner Nelson (batería). Con producción de Andy Horn (Edenbridge, Theatre of Tragedy, Fight, Sandalinas…) en su Horn Musicproduction y arte de Giusy Lo Coco, el disco está en la calle vía MDD Records desde en julio del pasado 2022.
No es este un disco que se tome su tiempo en arrancar. El escondido prólogo de la inicial “Building Better Worlds” pronto deja paso a un metal melódico de corte contemporáneo que mejora en varios enteros el apagado sonido global que mostraba su irregular predecesor. Pocas, por no decir ninguna, son las sorpresas de este primer corte en cuanto a andamiaje de una estructura eminentemente sencilla. Solos sin grandes complicaciones, teclados con un aire casi eurovisivo y un corte con gancho para arrancar bien el álbum.
Pero hace algo falta algo más para que el disco logre una buena nota final y por ahí que la más pausada, algo más alternativa y por momentos punzante “Untamed Hearts” represente un soplo de aire fresco. Zörner suena aquí más roto, también algo más melancólico y el corte va sucediéndose sobre una suerte de riffs del todo académicos. Buenos giros tonales y un deje más sinfónico durante su elegante parte final consolidan esta buena segunda entrega.
“Depths Of Nothingness” ahonda en esa senda más arrastrada y rocosa. Siempre dentro de los límites de su habitual metal melódico pero construyendo un tema hábil y curioso en su llamativa colisión entre tonos. Zörner dibuja interesantes estribillos pero son esas estrofas de tinte algo más oscuro quienes adquieren el mayor de los protagonismos. El groove que alimenta el puente funciona gracias a los buenos riffs de la pareja Brik y Sauter, si bien el solo correspondiente nunca alcanza a ser del todo redondo.
“Cosmic Dreams” da nombre al disco poniendo sobre la mesa a los Reternity más briosos. Un chute de adrenalina donde Nelson no ahorrará en doble bombo. Pero si por algo destaca esta cuarta entrega es por su recorrido algo más diverso. Sin tampoco llegar a terrenos desconocidos, cierto que la banda parece poner algo más de su sapiencia compositiva en este avanzar lleno de influencias. Así se conjugan velocidad, groove y melodía bajo un nexo común que, en ningún caso, deja de sonar solidario al resto del álbum. Estupenda.
“Cosmic Dreams” ofrece ahora un par de entregas cortas, siendo la tranquila y espacial “Astronaut” la primera de ellas. Tan escueta como elegante y cuidada, da pie a una “Blitzwerfer Blues” que habrá de dejar algunos de los riffs más graves de todo el tracklist. La banda abandona momentáneamente su habitual metal melódico para entregar las estrofas más exógenas de todo el trabajo. Por momentos rozando el rap metal más leve. Mucho groove y, al contrario del tema título, un corte que se atreve a diferir del resto de entregas. Lastrado más por lo escaso de su desarrollo y no tanto por el riesgo acometido.
“Seemingly”, lejos de volver a trazos más reconocibles, se atreve a conducir a los germanos hacia un medio tiempo trazado con gran habilidad y que recuerda, por momentos de forma muy marcada, a los cortes menos complicados de los Dream Theater más recientes. Buenos riffs engarzando las diferentes estrofas y una línea de voz que fácilmente podría ser mi favorita de todo el álbum. Su puente central, vigoroso primero y calmo después, es estupendo.
“Only Scars Remain” acerca a Reternity hacia un thrash de corte moderno, alimentado por las voces más graves de todo el álbum. Su estribillo, no obstante, ofrece un poso más melódico, más solidario al resto del trabajo. Por contraste un corte extraño cuya naturaleza híbrida suena a veces algo forzada y nada natural. Incluso el poderoso y cuidado solo que alimenta su tronco central parece algo fuera de lugar. El riesgo es digno de aplauso pero temo que el resultado no lo sea tanto.
“Wonderful Life” parece construida con el único propósito de convertirse en futuro single. No hay nada en ella que pueda sorprender a un oído habituado a este tipo de ofertas: un cuidado apartado técnico, melodías agradables y con gancho, trazo clásico y otra buena línea vocal por parte de Zörner. Eminentemente académica y muy funcional.
Con “The Narrow Sleep” estamos ante la entrega más extensa de este tercer disco de los alemanes. Todo arranca desde un prólogo que trae de vuelta aquella presencia sinfónica de la anterior “Untamed Hearts” cara a construir un medio tiempo elegante en su melancolía y hábil en su ir y venir tonal. Las guitarras tardarán en adquirir protagonismo en esta penúltima entrega. Y cuando lo hacen será para adornar un medido tronco central que destapa solos de mérito y un crescendo más que interesante. Claramente en el bando ganador de este tercer trabajo.
La final “My Reternity” profundiza en el calado más sinfónico de su predecesora para brindarle al disco un cierre de guitarras acústicas y trazo nada predecible. Un final curioso y llamativo.
Se les pedía que dieran un paso más tras el irregular “A Test Of Shadows” y a fe mía que la banda ha puesto todo de su parte para que así sea. Sin olvidar sus grandes señas de identidad, Reternity suenan ahora mucho más personales. Es verdad que entremedias de las buenas canciones de este “Cosmic Dreams” hay entregas donde la banda sacrifica el tono general por unos aires más modernistas que, por momentos, suenan algo impostados. Pero cuando la banda vuela alto en temas como “Untamed Hearts”, la propia “Cosmic Dreams” o esa postrera “The Narrow Sleep” queda claro todo el trabajo acometido desde su anterior trabajo de 2020. A seguir la progresión ascendente.
Reactivados en 2021 los madrileños Scars Of Oblivion publicarán por fin su primer álbum el próximo 17 de febrero. «Misanthropy» traerá consigo una apuesta por el death melódico y el deathcore más aplastante plasmada en siete canciones para fans de bandas como The Black Dahlia Murder, As Blood Runs Black, Bleed From Within o All Shall Perish.
01 The Last Breath 02 Blood Bath 03 Supremacy 04 Industrial Humanity 05 The Sacred Lie 06 Fallen In Vain 07 Misanthropy
Grabado y masterizado por Axel Tougeron en el madrileño In Wave Studio, Víctor Manuel Rodríguez ha sido el encargado del diseño de la portada. La formación ha sufrido varios cambios en los últimos tiempos con la llegada de Marcos a la voz, David al bajo y Adrián a la segunda guitarra. «Misanthropy» versa sobre el odio que la humanidad demuestra hacia sí misma con su afán de poder, autodestruyéndose de todas las maneras posibles con letras que reflejan esa realidad en sus distintas vertientes, como la bélica, la política y la religiosa.
Sigue la buena racha en los escenarios asturianos. Si la cita del pasado viernes en la Lata de Zinc registró una más que saludable entrada, su vecina Gong unos días más tarde no quiso ser menos. La ocasión lo merecía. Y es que no todos los días tiene uno la oportunidad de ver por estos pagos a una banda del calibre de los rusos Grima. Si además le sumas un telonero elegido con auténtica precisión cirujana como los barceloneses Perennial Isolation, al final termina dando igual que el evento sea entre semana y en enero.
Porque sí, el Gong registró una de las mejores entradas que este medio recuerda y eso, para un concierto de metal extremo, a mitad de semana y en Asturias, es digno de mención. Las bandas supieron responder en consecuencia. Los catalanes Perennial Isolation hicieron acto de presencia con puntualidad británica cuando los relojes marcaban las 21:00 y desde un primer momento gozaron de un gran sonido. Y es que salvo algún detalle puntual, un inalámbrico quiso aguar la fiesta de inicio, lo cierto es que todo fue rodado para ellos.
Desde el arranque con “Autumn Legacy Underlying The Cold’s Caress” A. en particular y la banda en general parece estar en un gran momento, ejecutando su setlist con absoluta precisión y dominio de la situación. Recordarían su álbum de 2016 con “…And Then, Her Eyes Created” y desde luego dieron la razón a quienes pensaron en ellos como teloneros para una gira como ésta.
A., bajista y voz de la banda, se metería al público en el bolsillo al recordar unos orígenes familiares con raíces en la cuenca del Caudal. Todo quedaba en casa. Vinieron y convencieron, puedo dar fe.
Para cuando son las 22:30 y Grima salen a escena, no sorprende la teatralidad de su puesta en escena. Los ropajes negros y las máscaras. Sí sorprende en cambio el mal sonido que disponen. Una bola inaudible donde la batería, particularmente el bombo, se llevaba por delante al resto de elementos. Algo que deslució sobremanera la estupenda “Gloomy Heart Of The Coldest Land” con la que abrieron.
Cierto es también que el sonido iría mejorando con el correr de los temas y, si bien creo que nunca llegó a ser del todo redondo, sí lo suficientemente aceptable como para hacernos disfrutar a través de grandes composiciones como “Giant’s Eternal Sleep” o “Moonspell And Grief”.
Su particular black metal puede resultar frío como teta de monja pero la sala era un auténtico hervidero. El cuarteto procedente del mayor país del mundo se defendió como gato panza arriba y el buen número de fans, se hablaba de unos cien tickets vendidos, brindó todo su fervor a los rusos.
Liberado de su guitarra para el tramo final del show, la mayor gestualidad de Vilhelm vendría a aumentar la ya de sí pronunciada teatralidad de Grima. También la conexión con la gente, aún cuando y al menos de palabra, no se dirigieron a éste ni una sola vez. La suya es una frialdad un tanto afectada, sí, pero el bolo fue de los buenos.
Van dos buenas entradas en el par de conciertos que éste medio ha cubierto en lo que llevamos de 2023 y ojalá que siga así la cosa. Dar las gracias a Larry y Maitane de Diario de un Metalhead por las facilidades y a Leonidas (Caballo Moldavo) por el apoyo logístico. Del mismo modo enviar un cariñoso saludo a Nefta y Gin, Andrés y Azu, Criso, Miguel, Marco, Alba y Joel, Pablo, Diañu, Jorge Moldavo y a todos los que mi mala cabeza no recuerda ahora mismo. Si nada lo remedia nos vemos en el siguiente.
La formación melodeath catalana Icestorm editará su cuarto disco «The Northern Crusades» el viernes 24 de febrero. Estos son los primeros detalles del nuevo trabajo:
01 Crusaders Of God [Introduction To The Crusaders] 02 Across The Baltic Sea [Ascent Of The Northern Campaigns] 03 The Iron Fist On The Lance Shaft [The Teutonic Knights March To War] 04 The Night Before The Battle [Bonfires, Prayers And Songs At The Teutonic Camp] 05 The Power To Fight [Peipus Lake April 5th, 1242 – Dawn Of The Battle Of The Ice] 06 Clash Of Titans [The Battle Begins] 07 The Teutonic Charge [Bishop Hermann Of Dorpat Leading The Charge] 08 Fields Of Death [Nevsky’s Ambush] 09 Novgorod Arise [Defeat Of The Teutonic Knights] 10 Triumph Of The Pagan Warriors [Lament For The Fallen Ones]
Grabado entre noviembre de 2021 y abril de 2022 por Oscar David en Axtudio cuenta con el masterizado de Tony Lindgren en Fascination Street Studios (Suecia). El diseño y arte del álbum es obra Piotr Arendzikowski. Como su propio nombre indica,«The Northern Crusades«será un álbum conceptual sobre las cruzadas que tuvieron lugar en los países nórdicos en los siglos XII y XIII. Un viaje a La Batalla del Lago Peipus y la presentación de Los Caballeros Teutónicosse como caldo de cultivo para la agresividad y los cantos de batalla.
Al bajo desde su llegada a Nervosa el pasado año para cubrir el hueco dejado por Mia Wallace, con la llegada del 2023 Helena Kotina se hace cargo de la segunda guitarra en la formación capitaneada por Prika Amaral.
Tras la salida de Karen Ramos allá por el 2011 el combo brasileño mantenía el formato trio por razones logísticas ayudando a la banda a realizar giras económicas durante estos años. La buena acogida de su último trabajo «Perpetual Chaos» editado en el 2021, la incorporación de Diva Satanica a la voz y el gran número de conciertos ofrecidos por todo el globo han llevado a la formación ha recuperar su formato original con 2 guitarras. Actualmente se encuentran ultimando las composiciones para entrar en el estudio y grabar el que será su 5º disco.
HEAVY METAL BRIGADE 