Beast Inside estrena videoclip y desvela más fechas en vivo

Los thrashers asturianos Beast Inside estrenan videoclip oficial para «Warchild«, tema incluido en su notable ópera prima «Under Control» (reseña aquí) editada el pasado mes de mayo. Grabado y editado por Álvaro Amieva, cuenta con la participación de Mónica Dominguez y el pequeño 𝐄𝐫𝐢𝐤 como protagonistas.

Acompaña al estreno una batería de fechas en vivo por la geografía estatal, tomad buena nota:

12 de Noviembre – Diablo Bar (Lugo)
26 de Noviembre – Sala Ángeles y Demonios (Gijón)
17 de Diciembre – POR ANUNCIAR
28 de Enero – Asociación Cultural Los Bancos de Atrás (Unquera)
4 de Febrero – Buril (Sarria, Lugo)
4 de Marzo – Sala Ángeles y Demonios (Gijón)
29 de Abril – Rockbeer The New (Santander)
6 de Mayo – Babylon (León)

Crónica: Spooky Fest II (Gijón 5/11/2022)

Segunda jormada del Spooky Fest en la sala Ángeles y Demonios, que reuniría en su jornada del sábado a los hard rockeros avilesinos Leather Boys junto a los progresivos malagueños The Tragic Company y los también rockeros extremeños The Buzzos. Otra jornada con una entrada más que aceptable en la ya ineludible sala gijonesa y que se dio tal y como sigue.

Alrededor de las 21:25 abrirían con set completo los asturianos Leather Boys, lo que aseguró una hora larga de rock and roll y mucha diversión. Y es que por la reacción de la gente desde la inicial “Rebirth” queda claro que el suyo será un bolo de los buenos. Con Nefta (Blast Open, Escuela de Odio, Blast Open) a los mandos de la nave esta vez, Leather Boys suenan más gordos y compactos que nunca. El quinteto se adaptó como mejor pudo al pequeño escenario de Ángeles y Demonios sin escatimar un solo esfuerzo. Si “Aphrodisiac Grape” es pura fiesta y “Decade Of Decadence” deja a los Leather Boys más potentes, es “Fly Free (Blacksmith)”, dedicada por Leather Sex a su padre fallecido y a todos quienes perdieron (perdimos) a alguien durante la pandemia, la que pone la nota nostálgica y melancólica.

No obstante la banda retoma su juerga habitual con “Flower Power” y atravesamos una parte central del show donde no faltan las bromas habituales por parte de Leather Sex ni tampoco un sonido que seguía siendo compacto y potente como pocas veces les habremos visto. Como compacta y potente es una “To The Curb” que nos introduce de lleno en el final de un show que daría con el propio Leather Sex sobre la barra de la Ángeles y Demonios para una catarsis final que dibujó unas cuantas sonrisas entre los suyos. Fácilmente mi show favorito de cuantos les he visto.

Pero el rock siempre es un camino duro y proceloso, y desde luego The Tragic Company no lo iban a tener tan fácil. La sala mostraba un aspecto vacío y desangelado tras la descarga de Leather Boys, lo que unido a que eran la banda diferente, en lo estilístico, de esta segunda jornada, terminó por repercutir en una frialdad que casi se podía palpar con la punta de los dedos. Sea como fuere, los malacitanos derrochan clase y feeling por doquier. Y es que como dijera el propio Juanma Medina: “venimos de Málaga y nos gusta el progresivo”. A fe nuestra que sí. Éramos pocos durante su actuación, sí, pero vimos a una banda con cosas que decir y contar. Que dio muestras del buen nivel técnico que atesora, sabiendo en todo momento cómo ponerlo en favor de las canciones. Y no al revés.

Buenas sensaciones las que transmitieron a bordo de temas de lo más interesantes, sitos en algún punto entre el grunge, el rock alternativo y, claro, el prog, como “Burning Lung” o esa “Breaking Down The Mirror” de su “Paradox” de 2021. En aquél álbum del año pasado se encuentra igualmente una particular revisión del “Another Day In Paradise” por el cual Medina pediría disculpas al tío Phil (Collins). La sala se fue llenando conforme su set llegaba a su final y se podría decir que nos gustó su propuesta. Los tendremos en cuenta.

Quedaba el fin de fiesta con The Buzzos. Los extremeños salieron a escena alrededor de las 0:15 y prácticamente no pararon hasta sesenta y cinco minutos más tarde, dejando uno de los shows de puro rock and roll más intensos de cuantos hemos presenciado en Heavy Metal Brigade. Que son ya unos cuantos. Porque vienen de hacer un disco estupendo (reseña aquí) pero también porque evidencian un gran estado de forma. Con un set que alude en buena medida a “XX”, la conexión con el público fue total. Un concierto “a carajo sacao que decimos en mi tierra” en palabras del propio Dean Demon. Y tanto que sí. Porque si ya ese estupendo “XX” suena como un demonio, en directo sus canciones adquieren un poso tan potente como irresistible. “Sweet Daze”, “Hot Glue”, todo parece funcionarles.

Sudaron de lo lindo. Y nos hicieron sudar al resto. Para cuando cierran con la estupenda “Wasted Time” y “Psycho”, original de The Sonics, la sensación es de victoria por aplastamiento. Gran noche de rock and roll la que nos brindaron.

En líneas generales se puede decir que fue un buen Spooky Fest. Que pudo sonar mejor el primer día y tener un mayor respeto por los horarios marcados en ambas jornadas, pero que en resumidas cuentas nos hizo disfrutar de lo lindo con propuestas de lo más diversas. Atentos ya a la edición del año que viene.

Nuestro agradecimiento a Borja Vera, impulsor del festival y mandar un abrazo a Luis por la charla antes, durante y después del concierto, Nefta y Gin, Iñaki Fernández, Fernando “Tanxencias” Sampedro y nuestros Leather Boys.

Texto: David Naves
Fotos: José Ángel Muñiz

XXV Concurso Rock Ciudad de Oviedo: Bandas confirmadas y horarios

La 25ª edición del Concurso de Rock Ciudad de Oviedo “Alejandro Blanco Espina” que se celebrará en en el Parque del Campillín de la capital asturiana los días 11, 12, 13, 18 y 19 de noviembre desvela sus concursantes, anfitriones y horarios.

VIERNES 11 DE NOVIEMBRE
20:30h. – 20:50h. IN-SANITY
21:00h. – 21:20h. STATE OF CRIME AND SCIENCE
21:30h. – 21:50h. RITMO VUDU
22:15h. SÔBER

SÁBADO 12 DE NOVIEMBRE
20:30h. – 20:50h. PICO
21:00h. – 21:20h. MARÍA DAZ
21:30h. – 21:50h. NUEVECONDIEZ
22:15 H. CELTIAN

DOMINGO 13 DE NOVIEMBRE
19:00h. – 19:20h. OXIDE
19:30h. – 19:50h. AREK
20:00h. – 20:20h. LOFÁCIL
20:45h. MASTODONTE

VIERNES 18 DE NOVIEMBRE
20:30h. – 20:50h. INDOCENTES
21:00h. – 21:20h. LOVE FEROZ
21:30h. – 21:50h. PRESA
22:15h. BURNING

SÁBADO 19 DE NOVIEMBRE
20:30h. – 20:50h. LA FAMILIA CULEBRA
21:00h. – 21:20h. DESORDENADOS
21:30h. – 21:50h. AMAZING RELÁMPAGO
22:15h. ALTO VOLTO

DOMINGO 20 DE NOVIEMBRE
19:00H. LYLA & JAVI (GANADORES PASADA EDICIÓN)
20:15 H. FALLO DEL JURADO Y ENTREGA DE PREMIOS
20:30 ISABEL MARCO Y LOS ROCKANROLAS

Mucha suerte a todos los participantes.

Warcry: Firma de discos en FNAC (Asturias)

Warcry continúa con la presentación en sociedad de su nuevo disco «Daimon» (reseña aquí). Aún sin fecha para su defensa en directo, la formación recorre la geografía nacional para mantener el contacto con sus fans a través de la firma de discos en las instalaciones de FNAC España. Este fin de semana la parada es especial, en casa, casi 5 años después.

El que es su décimo álbum de estudio veía la luz el pasado 20 de octubre a través de su sello habitual Jaus Records. Un trabajo que marca el retorno de la banda asturiana tras el anuncio de un parón indefinido allá por inicios del 2020.

Crónica: Spooky Fest II (Gijón 4/11/2022)

La máquina no para y una vez más, el equipo de Heavy Metal Brigade se desplazó hasta tierras gijonesas para otra cita de lo más interesante: la primera jornada del Spooky Fest II, celebrada en la sala Ángeles y Demonios de Gijón, y que juntó a las bandas Sandford Music Factory, Green Desert Water y Ritual (tributo a Ghost).

Pedían puntualidad británica en sus redes los chicos de Sandford Music Factory sin saber que un fallo técnico de última hora retrasaría el show de los gallegos hasta las 21:15. Una vez subsanado el error, lo cierto es que nos gustó lo que vimos. Con una puesta en escena de rock and roll de toda la vida, los coruñeses desgranaron buenas dosis de un rock setentero que no escatima en afinaciones y distorsiones mucho más noventeras.

El frío que hacía en la calle pareció contagiar a la sala el viernes y por ahí que la recepción del público no fuese de lo más tibia. Sea como fuere el cuarteto parecía en buena forma. Y como la cabra suele tirar al monte, disfrutamos de las contadas ocasiones en que su vocalista Fernán Valera se calzó su preciosa Les Paul.

En contraste con la frialdad inicial, el pogo que se produjo muy al final del show no deja de ser buena señal. Se podría decir que nos gustaron. Tienen nuevo disco en el disparadero, a la espera de que la fábrica los entregue y habrá que estar muy atentos.

Como dicta la lógica, Green Desert Water lo tendrían mucho más fácil. Jugaban en casa y se notó hasta en las camisetas que lucía no poca gente. Tampoco en Heavy Metal Brigade escondemos nuestra debilidad por el trío asturiano y éste volvió a responder como acostumbra. Siempre con Kike Sanchís al frente junto a la base rítmica que forman Dani Bárcena y Juan Arias, nos confirmaron que tienen ya enfilado nuevo álbum de estudio. Pero vayamos por partes.

Arrancarían a eso de las 22:25 con “Open Your Wings” y “Solar Plexus”, apertura y cierre de aquél estupendo primer álbum de 2018. Bien es verdad que, de inicio, varios acoples incordiaron el buen hacer del trío. No es menos cierto que pocas veces hemos oído sonar tan bien a un Sanchís, esta vez sí, con su propia guitarra.

Juan Arias propiciaría la anécdota de la noche al perder su púa del bajo, prometiendo regalar un álbum de la banda a quien la encontrase. Desde aquí podemos dar fe de dos cosas: la púa fue hallada y el bajista cumplió lo prometido. También a la hora de dar el debido empaque a buenos temas como la dupla inicial de su segundo álbum “Black Harvest”.

Tendrían tiempo incluso de presentarnos un tema nuevo, “Kabul”, que enlazaron directamente con “Too Many Wizards“. Las bromas por parte de Kike y Dani fueron constantes durante toda la noche y, al final, uno tiene la sensación de estar como en casa. Lo que no quita para que G.D.W. sea una verdadera apisonadora mientras suenan “The Whale” o la final “Shelter Of Guru”. Referentes absolutos del rock hecho en Asturias ahora mismo.

Cuatro años más tarde, Heavy Metal Brigade se reencontró con Ritual, el tributo asturiano a Ghost, que presentó su alineación completa y a la que el escenario de Ángeles y Demonios se le quedó más que pequeño. Y hay que decir que aún con todas las reservas que uno pueda tener con respecto a bandas tributo como esta, la gente disfrutó con ellos. Gente, cabe decirlo, muy joven. Porque Ghost es hoy por hoy una banda que está logrando que mucho adolescente se enganche a esta música. Algo que desde luego y más allá de los gustos de cada cual, no debería ser tomado a la ligera.

Ritual, con toda la parafernalia habitual en cuanto a puesta en escena y uno de sus dos guitarras escoltando al Papa Emeritus fuera del escenario, no disfrutarían ni mucho menos del mejor sonido de la velada. En especial durante los primeros temas de un setlist que aludiría en gran medida a los primeros álbumes de la banda de Tobias Forge.

Desde una introducción donde sonaría el tema original de la película “Eyes Wide Shut”, ciertos “spooky problems” vendrían a empañar buenos temas como “Con Clavi Con Dio” o “Secular Haze”, si bien es cierto que al público presente pareció no importarle demasiado. Y es que las mayores ovaciones de la noche se las llevaron ellos, lo que suponemos habla muy bien tanto de la banda original como de su homóloga asturiana.

Para el tronco central del show es cierto que el sonido iría mejorando si bien nunca alcanzó a ser sobresaliente. Cosas como “Death Knell” o “Elizabeth” se beneficiarían de esa mejora. La banda encaró así una parte final del set donde todo pareció ir sobre ruedas, con la gente coreando cosas como “Year Zero”, “Rats” o “Square Hammer”. Alrededor de setenta minutos de concierto en que supieron hacer disfrutar a los suyos.

Noche de contrastes. Presente y futuro. Originales contra doppelgängers. En cualquier caso se podría decir que disfrutamos de la primera jornada del Spooky Fest 2022. Mandar un abrazo a Iñaki Fernández, Kike, Dani y Juan (Green Desert Water) y Fernando “Tanxencias” Sampedro.

Texto: David Naves
Fotos: José Ángel Muñiz

Reseña: Aneuma «Climax» (Autoproducción 2022)

La escena asturiana no ceja en su empeño de regalarnos nuevas e interesantes propuestas. Los últimos en sumarse a la ya larga lista son Aneuma, banda radicada en Puerto de Vega y formada por ilustres de tan prolífica cantera como los guitarras Borja Suárez (Legacy of Brutality) y Abel “Capitán Death” Suárez (Cathexia, Crummer) el batería Jorge Rodríguez (Sound of Sience, Blast Open), el bajo Pau y la voz de Laura Alfonso. “Climax”, que así se llama este álbum debut, fue grabado, mezclado y masterizado por el Sound of Silence y Blast Open Nefta Vázquez (Actvs Mortis, Beast Inside, Brutalfly…) en sus Breakdown Studios de Gijón. Todo a excepción hecha de las guitarras y voces de “Voices Of My Soul”, grabadas por Gonzalo “Lalo” González. Con foto de la banda a cargo de Pablo García y portada del propio Abel Suárez, el disco se encuentra ya en la calle desde el pasado 26 de octubre.

Fall Apart”, que diera a conocer “Climax” allá por finales de agosto, amalgama un metal directo, lleno de melodía, con unas estrofas más apaciguadas que vendrán a contrastar con el iracundo registro de Laura. Death melódico algo primario, de sonido oscuro y algo a la contra de versiones más cristalinas del género. Un breakdown algo tímido durante el puente allana el camino al buen duelo solista del epílogo. Pienso que se trata de un arranque lo suficientemente bueno como para darle la razón a quienes lo eligieron como punta de lanza del debut:

Uno de mis riffs favoritos de todo “Climax” es este que circunvala buena parte de una “Castaway Of Chance” que pone encima de la mesa a los Aneuma más pesados y arrastrados. La banda luce ahora un poso decididamente más death, de nuevo bien apoyado por el dúo de guitarras y con una base rítmica sólida aunque sin florituras. En lo gramático no tan diversa como otras de sus compañeras y sin embargo muy funcional por la forma en que ennegrece la propuesta de los asturianos.

Claro que si es melodía lo que has venido a buscar, te agradará encontrarte con el prólogo de esta “Creatures”. Ahí sale a relucir el buen trabajo llevado a cabo por la dupla Borja & Abel. Es un corte muy vistoso desde el plano técnico, cuyas estructuras juegan, pienso que de forma bastante hábil, a hibridar melodías clásicas con riffs más cortados y/o contemporáneos. Corte más extenso del álbum y que sirve para poner en primer plano las ambiciones del quinteto.

Ashes Of Your Fears” vuelve a darle otro golpe de timón al tracklist, llevando el disco hacia territorios más heavies y melódicos. En cuanto a estructuras no es un corte que me sorprenda pero resulta de lo más hábil a la hora de ampliar el registro influencial del álbum. Aquí resuenan ecos de muchas bandas de los ochenta. Algún riff me retrotrae a los In Flames más primarios mientras que los estribillos, reconozco que esta es una comparación algo obvia, me hacen pensar en Bloodhunter. En cualquier caso uno de los cortes más identificables del debut.

Break Out From Hell” lleva intrínseco un pulso más moderno y contemporáneo. Corren las escuchas y el de Machine Head es un nombre que acude de forma recurrente a mi subconsciente. Por el riff repleto de groove pero también por la forma en que Laura encara los diferentes estribillos. El break tan marcado del epílogo tampoco contribuye precisamente a desterrar la comparativa. A término, y sin tampoco considerarla fallida, bien es cierto que me cuesta conectar con esta quinta entrega.

Tras el curioso nombre “ < 3 ” se esconde otra de las propuestas más llamativas y personales de “Climax”. Un corte que juega de nuevo a hibridar la calma en la que rezonga el prólogo con una pesadez angosta y muy marcada. Tema profundamente bicéfalo, que destierra todo conformismo en pos de una composición tan inesperada como efectiva. Algo así como asistir a los últimos latidos de un corazón agonizante, casi inerte. Atrevida y por tanto imagino no del gusto de todos.

Y el caso es que “Stand Tall” no se desliga de esa senda arrastrada y agónica, si bien apareja un ritmo más vivo y unas cadencias más ágiles. Pero sigue siendo la cara más arrastrada y groove de los asturianos. Que enfadará a unos tanto como enganchará a otros, y que en forma de buenos solos de guitarra vuelve a recordarnos la clase de músicos que se encuentran detrás del proyecto. Ni más ni menos.

El cierre con “Voices Of My Soul”, lejos de recuperar antiguos bríos, viene a reincidir en esa cara más pesada y monolítica de Aneuma. Es un corte construido sobre una hábil e interesante línea de batería, donde destacan las buenas melodías que rodean al conjunto, si bien el resultado global del mismo se me antoja algo plano. Al brevísimo pulso más atmosférico del puente bien se le podría haber otorgado algo más de desarrollo. Al final y junto con “Break Out From Hell” lo que menos capta mi atención de todo “Climax”.

En todo momento el disco se acoge a diversas escuelas sin querer llegar a ser esclavo de ninguna. Tiene particular importancia en esto el registro roto de Laura, sí, pero también una cuidada selección de riffs, también de solos, que llevan a “Climax” más allá de muchas ideas preconcebidas que uno pudiera tener al respecto. En especial durante lo que vendría a ser su Cara B, se vuelve más pesado y arisco. También menos previsible y perdiendo ese pulso más clásico que domina su primera mitad. Un debut, en resumidas cuentas, tan bicéfalo como muchas de las composiciones que alberga. Sin ataduras, concesiones ni compromisos.

Texto: David Naves

Leyenda: Primer adelanto de su próximo disco

«No Digas No«, alegato contra los movimientos negacionistas, es el primer adelanto de «Cuentos Asombrosos» el que será 7º disco de estudio de la veterana formación madrileña Leyenda.

Grabado en los estudios La Guarida del Mapache por Javier Palomeque, «Cuentos Asombrosos«, es un guiño al séptimo arte, con temas de claras referencias a películas e historias como La Bella y la Bestia, Lady Halcón, Las Mil y Una Noches, Las Chicas de California, Joker, La Historia Interminable o Elysium. La formación compuesta por Diego Borealis  a la guitarra, la voz de Antonio S. Montemayor, Javi García al bajo, Santi Novoa a los teclados y Dennys Román a la batería, intacta desde el año 2015, verá publicado este nuevo trabajo el 16 de diciembre vía Maldito Records.

Rob Halford edita «Biblical» su nuevo libro

Bajo el título «Biblical: Rob Halford’s Heavy Metal Scriptures» acaba de ver la luz en el mercado anglosajón un nuevo libro autobiográfico de Rob Halford. Tras «Confess» editado en el 2020 en esta nueva obra el carismático vocalista de Judas Priest repasa facetas de la historia del rock y el mundo del metal a través de sus propias reflexiones y recuerdos.

Al igual que en «Confess» ha contado con Ian Gittins para la redacción de las experiencias. En este caso con la biblia como referencia episódica (revelaciones, tentaciones) Halford repasará su vida dentro de la música desde un ángulo diferente. Disponible de momento solamente en versión original:
https://www.hachettebooks.com/titles/rob-halford/biblical/9780306828263/

Valliniello Sound Fest presenta su edición más ambiciosa

El sábado 26 de noviembre tendrá lugar en Colegio de Educación Infantil y Primaria Fernández Carbayeda de Avilés la edición más ambiciosa del Valliniello Sound Fest.

La asociación cultural Valliniello Sound City en colaboración con el ayuntamiento de Avilés contará con 8 bandas en esta ocasión. Una velada de carácter gratuito que navegará por diferentes estilos, desde el metal alternativo de Nicotine Bubblegum, hasta el punk rock de The Black Panthys Party y Pripyat pasando por la excelencia instrumental de Humo o Narwhale. Un extenso cartel que completan los renovados Mournival, el retorno de In-Sanity y las versiones de Rock & Rockets.