El próximo viernes 30 de septiembre tendrá lugar en la Sala Oshun de Jerez de la Frontera (Cádiz) el festival Puretrash Metal Night protagonizado por Naphtha, Kathew y Vietnam Side.
Con el objetivo de promocionar la escena underground en Jerez tendrá lugar esta segunda entrega del festival.
Entradas online disponibles a través del siguiente enlace:
https://www.monsterticket.es/comprar-entrada/?ee=1404
“Folk rock con espíritu trovadoresco” el que nos llega hoy de la mano de Maldito Digital con los catalanes Legendari como protagonistas. Ellos son Jordi Domingo (voz y guitarra), Cristina Murillo (violín), Josep Durán (bajo), Jordi Aranda (batería) y Xavier Vila (guitarra solista). Este su primer álbum “Terra De Somiadors” ha contado con producción de Carles Puntí en los estudios Wasabi.
Disco conceptual que “narra la historia de un pastor de la Cataluña del Norte del siglo XIII en la búsqueda de su sentido de vida”, arranca con la liviana, ordenada y hasta cierto punto festiva “L’Alquimista Mig Grillat”. De tonos amables, buenos desarrollos técnicos y caracterizada por el crescendo que conduce a ese final un tanto más enérgico. Buen inicio.
En “Alcem El Porró” se aprecia inicialmente unas guitarras algo más crujientes que, no obstante, vendrán a confrontar unos estribillos donde habita el más puro jolgorio. Notables esos dibujos que dejará Murillo al violín, engarzando estrofas con suma clase y adornando los mencionados estribillos. Aquí la banda exhibe algo más de músculo técnico. Siempre en clave muy folkie pero en forma y manera más que apreciables.
“Terra De Trobadors” llega por momentos a parecer el negativo del tema previo, mostrando un arranque casi lindante con el pop más guitarrero para más tarde cocinar unos estribillos mucho más rockeros. Estribillo pegadizo donde los haya, cabe decir y uno de los cortes que más me engancha de todo el álbum. Sin que sus gramáticas inventen nada a estas alturas pero intachable en lo que a ejecución se refiere.
Pocos trabajos habré reseñado para esta página en los cuales uno de los anticipos fuese a su vez el corte más extenso del álbum. Tal cosa se da en esta “Peregrí”, que hibrida su habitual folk rock con ska mientras Jordi Domingo dibuja una estupenda línea de voz. Reseñables de igual forma los solos que entregarán Vila y Murillo durante el puente. En general la banda da la impresión de haber puesto todo su empeño en esta cuarta entrega y, por ahí, su elección como videoclip de este “Terra De Somiadors” me resulta de lo más acertada.
Atractiva esta “A La Frontera” por esa forma en que fusiona aquél rock liviano de comienzos del álbum con fases sensiblemente más metálicas. Por ahí un corte interesante, lastrado si acaso por esos tres minutos y medio de reloj que marca al final. El toque algo más atmosférico del puente me resulta de lo más atractivo, por cierto.
Preciosa la línea de violín que deja Murillo par el elegante (y brevísimo) prólogo de una “La Bella Trobairitz” que recupera a los Legendari más fiesteros. También a los más enérgicos. Otro corte que vuelve a pecar de cierta urgencia pero que, en su breve transcurrir, dejará buenos cambios de ritmo, un apreciable nivel técnico y el puente central más divergente de todo “Terra De Somiadors”.
Entre la balada y el medio tiempo, “Torre Minyona” es pura elegancia. Nota de color dentro del álbum, elegantísima por tono y donde apenas echo en falta un solo de guitarra algo más desarrollada. Por lo demás uno de los cortes principales del disco, que reafirma el buen ojo de la banda (o del sello) a la hora de elegir videoclip.
Vuelve toda la energía y la electricidad para “Càtar Imperfecte”, otra fiesta aunque, esta vez, dueña de una cierta brusquedad en sus transiciones entre estrofas y estribillos. Diría que incluso que su línea de voz resulta algo atropellada por momentos. No diría que me desagrada pero sí que no alcanzo a verla tan redonda como a otras compañeras de disco.
“Kamelot” traerá al frente las trazas más metálicas del disco, riff cabalgantes inclusive. Por ahí que uno lamenta lo brevísimo de su desarrollo. Rematado con un solo acorde con ese propósito más recargado pero que termina por saberme a poco.
He de reconocer que “La Dansa Eterna” me ha ido ganando con las escuchas. Es en suma una buena batidora de muchos, sino de todos los colores que anidan dentro de este debut. La parte más festiva está presente, así como la más tranquila e incluso la más metálica. La cohesión que derrocha pese a ese baile tonal es buena señal, qué duda cabe. Estupendo cierre.
Un buen trabajo de rock folk en el que anidan pequeños guiños más metálicos e incluso un breve escarceo electrónico. Con un sonido claro, casi cristalino, potenciando precisamente esos tonos en gran medida livianos, si de algo adolece el disco es de unas construcciones más amplias, con especial acento en la postrera “Kamelot” y que, personalmente, pienso no permiten al disco brillar en consecuencia. Un debut apreciable en todo caso, suficiente como para fijar nuestras miras en ellos y ver la forma en que evolucionan en un futuro a corto – medio plazo. En Heavy Metal Brigade somos todo orejas.
Texto: David Naves
La octava entrega del Karma Fest confirma sus horarios oficiales. La que será su primera edición al aire libre, en el nuevo aparcamiento situado en la calle Pelayo de Pola de Laviana, contará con Saratoga, Argion, As Life Burns, Teksuo, Sound Of Silence, Dr. Nekro, Trallery, Salduie y Six Burning Knives como protagonistas.
Este es el reparto de tiempos para cada formación:
15:30 Apertura de Puertas
15:50 Dr. Nekro
16:50 Salduie
18:00 Six Burning Knives
19:10 Sound Of Silence
20:20 Trallery
21:40 Argion
22:50 Saratoga
00:30 As Life Burns
01:40 Teksuo
Entradas anticipada 10€ a través de Wegow.
Los brutal death metaleros catalanes Teratoma presentan el vídeo lírico «When Body Melts» como segundo adelanto de su próximo disco de estudio «Chaosmakers» para Base Record Production.
La portada de este nuevo trabajo que verá la luz el 17 de octubre es obra de Eder Hernández (Putrid Carcass Illustration). «When Body Melts» es una oda al death metal de la vieja escuela, en la que dejan claro que ningún credo, charlatán o plegaria van a salvarnos de la muerte, el vacío y la descomposición.
Tras su electroacústico en el mes de agosto en Tuilla, los gijoneses Nuevecondiez regresan a Langreo como parte de la programación de las fiestas patronales del barrio de La Pomar en La Felguera.
La cita será el próximo sábado 1 de octubre en el escenario habilitado en la Plaza Médico Don Delfín de La Felguera a partir de las 19:30 horas. La formación continúa así con la presentación en vivo de su último trabajo discográfico “Tú, Yo y El Fin Del Mundo” publicado el pasado año.
A un mes de la celebración de sus 30 años de trayectoria y presentación en Madrid de «XXX«, álbum en el que han regrabado algunos de sus temas más míticos, los madrileños Saratoga anuncian los primeros invitados a la grabación de un DVD y disco en directo en la emblemática sala La Riviera.
Como broche de oro a una noche inolvidable contarán con Víctor García y Pablo García de Warcry, además de Leo Jiménez y Pepe Herrero, a los que se unirán próximas confirmaciones según se vaya acercando la fecha. Entradas disponibles a través del siguiente enlace a Wegow.
El combo groove sevillano D.A.D. desvela los primeros detalles del que será su tercer trabajo discográfico, un EP de 5 canciones que llevará por título «Las Reliquias Del Terror«.
En la calle el próximo mes de noviembre en colaboración con Base Record Production, el primer adelanto en forma de videoclip «El Principio Del Fin» se estrenará el 5 de octubre.
El Raposu Rock, sin duda el festival más solidario de Asturias, desvela el cartel de su esperado retorno. La que será su 6ª edición contará con The Black Panthys Party, Secta, Chabacanos y Los Escapaos como protagonistas.
La cita será el sábado 19 de noviembre en la Sala Acapulco de Gijón manteniendo su santo y seña, la solidaridad en forma de recogida de alimentos. El precio de la entrada anticipada es de 10 euros en los siguientes puntos físicos:
Debut para los melodeath madrileños de Void’s Legion. Esto es: Dyable (bajo), Víctor (batería), Eme y Brutal Mike (guitarras) y Carlos García (voz). El quinteto, que pasara por Oviedo junto a Actvs Mortis y Mesenktet allá por noviembre de 2021 (crónica aquí), presenta al fin un “Awakening The Collapse” donde cuentan con las colaboraciones de Iñi Childrain (Childrain) o Humberto Pol (Trallery) y que ha sido grabado, mezclado y masterizado por Alex Cappa (Avulsed, Bloodhunter, Thirteen Bled Promises, Grave Noise, Hamlet…) en The Metal Factory Studios. Adornado por el arte de Szumo.art, el disco vio la luz de forma independiente el pasado mes de enero. Sí, soy consciente del retraso. La actualidad nos atropella y por desgracia los días siguen teniendo solo 24 horas.
Bueno, el caso es que “Dogma” sirve a la vez como apertura del álbum y presentación en sociedad vía videoclip. Omitiendo cualquier tipo de introducción pomposa o rimbombante, es un primer tema que pronto pone en liza la cara más pesada y monocorde de la banda madrileña. Mucho groove en unas estrofas que irán ganando igualmente en prestancia para terminar configurando un crescendo atractivo y con gancho. Cabe destacar el buen sonido que manejan, con una muy presente base rítmica, unas guitarras nítidas pero poderosas y el aguardentoso registro de Carlos García ejerciendo de (casi) omnipresente maestro de ceremonias. Ojo a la pesadez que dibujan en el epílogo:
“Burning The Foundation” recoge inicialmente el guante de su predecesora, alimentando la faceta más pesada de los madrileños, que mostrarán aquí ritmos casi marciales en unas estrofas tan sinceras como crudas, desprovistas de cualquier tipo de artificio. Es un corte diverso desde el plano gramático, incluso en lo tonal, que se recrudecerá en un puente central desgarrado y retorcido para que Víctor dibuje una llamativa línea de batería. Aquí se dejará sentir el contraste con la voz de Iñi Childrain mientras las guitarras de Eme y Brutal Mike emiten destellos a los Gojira del “From Mars To Sirius”. Estupenda.
Por contraste, “Gateway To Oblivion” ofrece la cara más veloz de Void’s Legion. Siendo no obstante un corte que funciona en la medida en que lo hacen sus cambios de ritmo. Notable la forma en que los blast beats aquí presentes contrarrestan en cierta medida la pesadez del par de cortes precedentes. Una tercera entrega que ofrece algunos de mis riffs favoritos de todo el disco, curiosamente en sus partes más pesadas. Que las hay, focalizadas en gran parte durante su llamativo puente central. Otro corte con el que disfruto en buena medida.
Con “Endless Years Of Despair” estamos ante el corte más rácano en cuanto a duración de todo “Awakening The Collapse”. Una escasez en cuanto a tiempo que no quita para que esta cuarta entrega ofrezca igualmente un trazo ágil, que fusiona con habilidad la cara más briosa de la banda con la más pesada y aún tiene tiempo para un llamativo solo de guitarra durante su tronco central. No siempre breve significa peor.
Dueña de una linealidad gramática casi desconocida dentro del disco, “Flies And Flesh” emerge entregada, casi diría sacrificada, a la cara más pesada y rocosa de Void’s Legion. Otro buen solo de guitarra pone en bandeja un tronco central, de nuevo con Gojira en el punto de mira, apoyado en un riff pegadizo y memorable en el más amplio sentido de la palabra. El indisimulado breakdown final finiquita uno de esos cortes incapaces de dejar indiferente a nadie. Eficacísimo contrapunto dentro del álbum.
Largo y oscuro prólogo para una “Shall We Fall” que a falta de un trazo más atrevido, persiste en mostrarnos la cara más amarga y arrastrada de los madrileños, apenas interrumpida por el mayor brío que ofrece el epílogo. Entre medias otro buen solo de guitarra pero al final cierta sensación de falta de chispa en comparación a cortes como “Gateway To Oblivion” o “Burning The Foundation”.
Más centrada parece una “Under The Weight Of The Black Sun” que, sin tampoco reinventar la rueda, resulta ganadora por la fogosidad que muestra desde el plano puramente gramático. Uno de esos cortes capaces de soliviantar al más pintado, repleto de habilidosos cambios de ritmo y que a falta de unos riffs más atractivos, funde todas las caras de su música con una sabiduría del todo refrescante. Tan poco cohesiva como atrevida.
Elegante a la par que oscuro prólogo el que dibuja la final “First Fragment Of Soil”, cuyo poso más atmosférico apenas encuentra rima dentro de este debut. Al igual que su inmediato predecesor, es otro corte ágil y atrevido. Una descarada y atrevida coctelera donde cabe prácticamente todo el ideario que atraviesa a este “Awakening The Collapse”. El bajo de Dyable crepita altísimo en la mezcla durante un puente central entregado a la cara más celérica de estos Void’s Legion. Sí encuentro buenos riffs en un epílogo nuevamente machacón y groovero. Inconsistente, diversa y … fantástica.
Mi sensación general al respecto de este debut ha ido mejorando conforme han ido cayendo las escuchas. Su diversidad rítmica es un plus, aunque como digo habrá quien encuentre ahí una debilidad y se decante por trabajos más cohesionados. Cuestión de gustos. En todo caso aplaudo su atrevimiento. Por lo demás, es cierto que hay muchos riffs que, a estas alturas, me suenan un tanto repetitivos, no quisiera decir poco inspirados, y que algún corte que otro bien merecía algo más de desarrollo. Pero es un debut y la verdad es que no puedo decir que sea uno malo. Al contrario. Quizá haya ideas e intenciones aún por pulir pero la banda parece bien encaminada. Y nos alegramos por ello.
Texto: David Naves
HEAVY METAL BRIGADE 