El ciclo de conciertos Mieres y Punto auspiciado por la consejería de cultura del Ayuntamiento de Mieres nos ofrece el triple concierto protagonizado por Black Beans, Hammercross y Automatic Kafka. Tres bandas con el denominador común de ver cortada la presentación de sus nuevos trabajos discográficos tras la irrupción de la maldita pandemia el pasado año.
El renovado power trio Black Beans tras la incorporación de Sixto Santamaría (Mystereo) al bajo, publicaban su cuarto disco «Time» allá por octubre del 2019. Actualmente se encuentran ultimando su próxima obra, retomarán los escenarios 2 años después.
Los también mierenses Hammercross lanzaban al mercado «Dispárame» en febrero del pasado año. Sin ninguna posibilidad de reacción, la alerta sanitaria se llevaba por delante toda la programación en vivo del que es su quinto trabajo de estudio. Tras su paso por el avilesino Factoria Rock Fest en el mes de octubre volverán a subirse a las tablas el próximo 17 de diciembre.
Y cierran el cartel los alternativos Automatic Kafka, a los que pudimos ver hace escasas fechas en Lugones en una esperadísima y exitosa puesta de largo. Vídeo y crónica disponible en esta misma web.
Reserva de entradas al precio de 5 Euros a través del teléfono 985 45 19 53 o recogida en la consejería de la Casa de Cultura.
La formación canadiense Voivod, pionera en los sonidos progresivos dentro del metal más acelerado, publicará su nuevo álbum de estudio «Synchro Anarchy» el 11 de febrero del próximo año a través del sello Century Media Records.
01 Paranormalium 02 Synchro Anarchy 03 Planet Eaters 04 Mind Clock 05 Sleeves Off 06 Holographic Thinking 07 The World Today 08 Quest For Nothing 09 Memory Failure
La continuación de «The Wake» publicado en el 2018 ha sido grabada en RadicArt Studio con la producción de Francis Perron. La portada es obra del batería de la banda Michel «Away» Langevin. El viernes 10 de diciembre se presentará el primer sencillo acompañado de un videoclip y arrancará el inicio de la campaña de preorders.
A través del sello italiano Rockshots Records el 18 de febrero del próximo 2022 verá la luz «Tales Of The Seven Seas«, segundo disco de estudio de los piratas sinfónicos madrileños Crusade Of Bards.
01 Anuri (1:57) 02 The Northwest Passage (5:53) 03 An Ocean Between Us – Part III – A New World (5:56) 04 Dunkirk Privateers (3:48) 05 Vento Aureo (5:14) 06 Naupaktos (4:56) 07 Manti (Interlude) (0:24) 08 The Red Charade (5:28) 09 Hasard (3:06) 10 Samudr Ka Mandir (4:38) 11 Lies & Ashes (5:23) 12 Leap Of Faith (5:16) 13 The White Witch (4:46) 14 As Above, So Below (Outro) (1:28)
La formación que nacía en el 2016 de la mano de Paolo Andreotti (teclados y voz) y Eleanor Tenebre (voz) publicaba su álbum debut «Tales Of Bards & Beasts» en el año 2019 a través del sello alemán Pride & Joy Records. Con una propuesta musical en la que confluyen power metal, sonidos folk, góticos y paganos realizaban ese mismo año sus primeras actuaciones internacionales con escalas en Alemania, Suiza o Francia. Al igual que su ópera prima el nuevo trabajo tiene acento «asturiano» tras repetir grabación en los Dynamita Estudios con Dani G. en labores de producción, mezcla, masterizado y arreglos orquestales. Lady Ani y Andrea Joglar de Last Days Of Eden aportan su voz y gaita a un álbum que cuenta también con la colaboración estelar de Fabio Lione. La portada y arte del disco es obra del diseñador asturiano Daniel Alonso.
El primer sencillo de adelanto «The Red Charade» es una crítica alegórica al imperialismo y colonialismo que comenzó en el siglo XVII y su evolución en el complejo de superioridad del mundo occidental hacia el resto de países. La letra traza un claro paralelismo entre la corrupción capitalista moderna y la vieja adicción aristocrática al privilegio a toda costa. Este es su vídeo lírico:
Desde la pequeña localidad de Puerto de Vega, en Asturias, nos llega el debut de los heavy metaleros Skuld, o lo que es igual, Roberto Peláez (batería) José Carlos Peláez (bajo) la dupla Roberto J. García y Chinky Peláez (guitarras) y Lorena González (voz). Este debut se grabó en el Estudio Acme con PedroPire a los controles y se encuentra ya en la calle.
Atravesaremos una introducción antes de meternos de cabeza en el primer corte con verdadera enjundia del trabajo, un “Odín” en el idioma de Shakespeare donde la banda saca pecho principalmente en labores gramáticas. Es un corte diverso y atractivo, de lo más ágil en cuanto a composición de todo el álbum y nada despreciable en ejecución. Metal clásico, que lo mismo recuerda a Hammerfall en sus primeros pasos que a Iron Maiden por los riffs que emplea en estrofas. Más épica en sus pasos finales, constituye un arranque, al menos, llamativo.
“Lágrimas de Freya” portará unos aires cercanos a los Accept más primitivos y hard rockeros, si bien la línea vocal de Lorena porta una cadencia que nada tiene que ver con la banda alemana. Más tenue que su predecesora, tendente a irse a terrenos más hard y dueña de un relajado y curioso puente central. Como curioso es el prólogo de esta “Hear Me”, de estrofas un tanto atropelladas pero que resultará más que agradable por trazo y construcción. Su tono más melancólico y apagado constituye un buen contrapunto dentro del disco, funcionando finalmente por la distancia que marcará con el resto de temas presentes en el trabajo
“La Xana del Caballar” me trae a la memoria a los eternamente añorados Darna. De forma leve en estrofas y más evidente en unos estribillos de influencias fácilmente identificables. Aquí marcarán distancias unos arreglos que bien merecían algo más de espacio o presencia. Metal clásico, directo, sencillo y sin grandes complicaciones. “La Horca” enlazará estrofas con uno de mis riffs favoritos en lo que es, por otro lado, otro corte sencillo aunque efectivo, construido a mayor gloria de la lucida línea vocal de Lorena. Buenos solos en su tronco central y un resultado de lo más clásico y funcional.
La filtrada voz de Lorena nos conduce por una “The Rumor” de cadencias un tanto más viscerales, que enseñará las voces más agresivas de todo el álbum, resultando finalmente interesante no ya por ese tono más agrio sino también por un trazo no tan acomodaticio. La buena línea de batería de Roberto terminará por redondear la oferta.
“Tombuctú”, por contra, hunde sus garras en lo más granado del viejo y clásico heavy metal, lo emparenta con el rock más callejero y el resultado es tan despreocupado como atractivo y funcional. Para el final, eso sí, quedará la curiosa versión del sempiterno “Hallelujah” de Leonard Cohen. Bien llevada a su terreno, alejada de las habituales reinterpretaciones respetuosas y aburridas.
Metal clásico y funcional sin mayores pretensiones ni mayor aspiración que pasar un buen rato. Es cierto que la inicial “Odín” plantea unas capacidades gramáticas que poco reflejo tienen en el resto del álbum, pero tras ella no deja de haber momentos si bien nada estelares, desde luego sí interesantes, lo suficiente cuanto menos para tener cierta curiosidad cara futuros trabajos. Somos todo oídos.
El icónico disco «Screaming For Vengeance» de Judas Priest será la base en la que se sustentará la novela gráfica que a través de Z2 Comics llegará al mercado en julio de 2022.
La colaboración de los guionistas Rantz Hoseley («Comic Book Tattoo», «The Heroin Diaries»), Neil Kleid («Savor») y el artista gráfico Christopher Mitten («Hellboy And The B.P.R.D.») nos trasladarán 500 años en el futuro, a un anillo de ciudades sobrevuela por la superficie de un mundo muerto, controlado por una élite que mantiene el poder mediante la manipulación y la brutalidad. Cuando un ingenuo ingeniero amenaza el orden establecido con un vital descubrimiento científico es traicionado por aquellos en los que confiaba y expulsado al desahuciado planeta . Entre los restos y la desolación de un mundo roto donde cada día es una batalla por la supervivencia, debe elegir entre aceptar su nueva vida en el exilio o gritar por la venganza.
La icónica banda progresiva inglesa liderada por el polifacético productor y vocalista Alan Parsons regresa a los escenarios asturianos 26 años después de su paso por Oviedo. La cita será en el teatro de la Universidad Laboral de Gijón el lunes 14 de marzo del próximo 2022.
Con un espectáculo basado en su quinto disco de estudio «The Turn Of A Friendly Card» publicado allá por 1980, el legendario músico británico padre de obras esenciales del rock progresivo como «Tales OfMystery And Imagination«, «Pyramid» o «I Robot» presentará la última encarnación del proyecto bajo el nombre de The Alan Parsons Live Project.
Las entradas al precio de 48 euros ya están disponibles en la recepción de Laboral Ciudad de la Cultura, en su web, en el Centro de Información Turística de Asturias de Oviedo, la recepción del Centro Niemeyer de Avilés y la red de entradas de Liberbank.
Los combativos Crudo ponen fecha a la presentación en Asturias de su nuevo disco «Negociando El Equilibrio«. La cita con los avilesinos será el sábado 15 de enero del próximo 2022 en el espacio escénico Mieres Centru Cultural.
El precio de las entradas es de 5€ previa reserva a través del teléfono 985 450 666 o en taquilla el mismo día del concierto.
Como parte de su gira de despedida el combo vigués presentará su último trabajo de estudio «30 AñosInmortales» editado a través de Warner Music y La Oficina Producción. Un disco con temas como “El viejo”, homenaje al mítico rockero argentino Pappo, fallecido en accidente de moto en 2005, o “Pedazo De Mamón”, que cuenta con la colaboración del Alberto Cereijo. Los gijoneses Nuevecondiez por su parte presentarán oficialmente su último disco «Tú, yo y el fin del mundo» publicado en el mes de mayo.
La legendaria banda británica Uriah Heeprecalará en Avilés el 21 de octubre del próximo año 2022. El Teatro Palacio Valdés será una de las 3 paradas en nuestros escenarios junto a Madrid y Barcelona de su extensa gira europea.
La gira compuesta por 61 fechas en 28 países servirá a la veterana formación para retomar la celebración de su 50º aniversario interrumpida por la pandemia. Como el propio Mick Box comenta:
Por fin, podemos celebrar nuestro 50 aniversario después de haber dejado atrás el confinamiento. Puede que estemos dos años más tarde que el año real, pero bueno, esto hace que la celebración sea aún más especial. Los poderosos ‘Heep‘ siguen siendo ‘Eavy, todavía’ Umble y oh, tan orgullosos de este logro, y estamos ansiosos por salir a la carretera, rockear duro y compartir esta celebración con nuestros maravillosos fans.
Muy pronto toda la información sobre horarios, precios y puntos de venta de las localidades.
HEAVY METAL BRIGADE 