Reseña: In-Sanity «Searching» (El Subko Producciones 2025)

Largo tiempo ha transcurrido desde que los thrashers asturianos In-Sanity debutaran en esto con la demo “Searching” allá por 1994. Compuesta por cuatro temas que la banda recupera y actualiza ahora con una formación en la que encontramos a Salvador “El Poyo” García (batería), Chus (bajo), Diego (guitarra y voz) y Víctor Casado (guitarra). Este álbum debut que hoy nos traen, y que lleva el mismo título que aquella demo de mediados de los noventa, ha sido grabado por la propia banda en su estudio, Diego a los mandos, para ser posteriormente mezclado y masterizado por Dani Sevillano (Unexpectance, Azure, Malverde…). El artwork corresponde a Tony Nekrosia y las fotos vienen firmadas por Eva Bustamante.

Toda vez supera esa introducción de tintes operísticos, “Wounded” va directamente al grano con un thrash metal de tintes heavies de lo más funcional. Directo, sin grandes florituras, con Diego moviéndose cómodo por tonos altos, que no imposibles. Me gustan esos engarces entre estrofas y los riffs que la banda dispone en ellos. Equilibrada una mezcla donde, si acaso, echo en falta un bajo con algo más de presencia que termine de apuntalar esa buena base rítmica. En cualquier caso In-Sanity dibujan aquí una vistosa y bien trazada sección solista. Un arranque directo y sin grandes complicaciones.

El tranquilo prólogo de “End of Wait” anticipa un metal más pesado y rugoso, con Diego moviéndose ahora en tonos ahora más amables. Medio tiempo donde el bajo de Chus gana ahora el peso y la presencia que eché en falta en el tema inicial. El cuarteto reivindica aquí su vena más heavy, acertando a sonar más americanos, con riffs que me recuerdan a según qué momentos de Metal Church en las partes más vibrantes. Me agrada la sección solista por el trazo tan diverso en que se apoya. También por ese deje tan maidenesco que dejan las guitarras dobladas camino del epílogo y la firme pegada de Salvador. Ágil por diversa.

Suffocated”, que ya se encontraba en aquella vieja demo de 1994 y parece querer recobrar ese pulso más thrash de “Wounded”, acierta a fundir ese nervio con las influencias más heavies del cuarteto. De resultas de ello surge uno de los cortes con más gancho de todo el largo. Parte de la culpa reside en la fina elección de riffs. También en unos cambios de ritmo ágiles por donde asoman trazos no muy distantes del power metal más iniciático. Fácilmente el tema que más brilla de los nueve en lo que a producción y mezcla se refiere, rematado por una sección solista de las que ya no se estilan.

De la más breve “Insanity” podría esperarse unas revoluciones más altas. La banda aprovecha para dibujar un prólogo que siempre me recuerda a la primera etapa de los alemanes Rage. Apenas un guiño pues los asturianos optan aquí por una instrumental donde funden su amor por el thrash más incipiente al tiempo que lo inundan de solos que, a ratos, me traen de nuevo a la memoria a la banda de Steve Harris. Un corte en el que la banda parece disfrutar pero con el que conecto solo a ratos.

Gloomy” se desliga del resto de temas del tracklist al ofrecer ahora un metal más pesado y en cierto modo oscuro por donde parecen colarse las influencias más alternativas de la banda, esos adornos que acompañan a Diego en las estrofas, construyendo otro de los cortes con más personalidad de “Searching”. Casi a modo de contrapunto, la sección solista se apoya sobre ritmos más vivos, enseñando finalmente un trazo de lo más clásico. Aún con lo diferente del tono. Estupendo Chus aquí, dibujando finas líneas de bajo tanto en esas partes más pesadas como en las más veloces del puente central. Quizá la que más ha llamado mi atención de las nueve.

Before” resulta mucho más predecible, lo que no tiene por qué ser necesariamente algo malo. In-Sanity retornan al thrash / heavy más al uso, mostrando sin embargo alguna de las guitarras más rotundas y potentes de todo “Searching”. Acompaña Poyo con el doble bombo. Pero por si algo me gusta este sexto corte es por ese puente tranquilo, en la más pura tradición de los mejores Metallica. La forma en que implementan un mayor nervio ahí, el pequeño solo de bajo primero y el más ambicioso de guitarras después consolidan otro de los grandes hallazgos de este debut.

Searching & Victimized” sorprende ahora con un nervio casi punk. Curiosamente, la forma en que Diego construye estas primeras estrofas y el riff en que se apoyan suele recordarme al clásico de la Reina “Stone Cold Crazy”. Más allá de peculiaridades, es un corte de trazo sencillo, casi elemental, que hace todo y más por derivar hacia la vertiente más despreocupada y thrash de los asturianos. Si bien pienso que el solo final merecía algo más de desarrollo, un corte que ya venía en aquella demo de 1994 y con toda la pinta de funcionar en directo.

The Balance”, que por prólogo y primeras estrofas parece escapada de una sesión de grabación del mismísimo Ronnie James Dio, nos inunda ahora de un hard / heavy por el que se colará lo más granado de la escuela ochentera. Me agrada la línea de batería que trama Poyo aquí. Las guitarras no dudan en entregar dejes que me recuerdan a Europe, Dokken, primeros Def Leppard y compañía. Noto a Diego más exigido aquí, en especial durante el tranquilo puente. Por contra, me agrada la forma en que construyen todo el tramo final. Junto con “Gloomy” lo más diferente de todo el tracklist.

De ahí tal vez que hayan querido cerrar con la mucho más nerviosa y thrash “Living In Fever”, también de aquella iniciática demo de 1994. Un corte que no sorprenderá en cuanto a construcción pero que sirve a In-Sanity para sacar todo el pecho posible en cuanto a técnica. La última sección solista del álbum resulta tan extensa que el corte casi parece una excusa para su propio esparcimiento. Divertido broche final.

Qué son treinta años. La banda asturiana, resucitada en 2020 tras dos décadas en dique seco, entrega un debut que ejerce de pinza entre aquella primera demo y un puñado de nuevas composiciones donde se dan cita no pocas influencias. “Searching” abraza primeramente el thrash más clásico y formal para después picotear entre el heavy y el hard sin olvidarse de la cierta oscuridad de “Gloomy” o el nervio casi cercano al punk de “Searching & Victimized”. Imperfecto pero funcional debut.

Texto: David Naves

HELLFEST 2025: LINKIN PARK, KORN, MUSE y SCORPIONS encabezan el cartel

Después de unos días de eterna espera y de que la mayoría de festivales europeos hubiesen revelado sus line up para el próximo 2025, el coloso francés, una vez más, despliega todo su potencial en forma de cartel con una abrumadora propuesta.

La revelación tenía fecha desde el fin de semana. Sabíamos que el lunes 9 de diciembre a las cinco teníamos que estar con los cafés preparados para entrecerrar los ojos y conseguir leer hasta el último artista de tremendo póster.

Y es que no exagero, 184 bandas repartidas en los cuatro días que durará el festival y en seis escenarios diferentes como viene acostumbrando. Una lista encabezada por Linkin Park, que por el momento solo estarán en cuatro festivales europeos y vienen con el aliciente de su nueva vocalista Emily Armstrong, Korn, Muse y Scorpions. Un gran momento para quien vivió su adolescencia en los tardíos noventa y jóvenes dos mil.

Acompañando a estos cuatro gigantes, tendremos a Electric Callboy con quienes esperamos bailar muchísimo y ya los echamos en falta este 2024, Within Temptation, Judas Priest con un Halford en máxima forma y Falling In Reverse. De estos últimos esperamos una producción con mucho fuego y explosiones, algo digno de acabar en la cárcel.

Donde no acabó Till Lindemann después de su última gira a pesar de aquellas producciones también arriesgadas. Con él completarán los dos main bandas a las que les tenemos muchas ganas como A Day To Remember, Cypress Hill o Refused, en su gira de despedida. Habrá momentos para los rockers de última hora con Airbourne, Eagles Of Death Metal y Myles Kennedy y también ****espacio para la nueva sangre con bandas como Malevolence, Kim Dracula, Spiritbox, Lorna Shore o Motionless In White. Sabemos que son bandas que llevan a mucha gente joven y son la sorpresa para el público algo más acostumbrado a los chalecos vaqueros.

Del denim pasamos a las crestas y este año volveremos a tener a Frank Carter en Clisson. No lo digo porque se haya dejado cresta, espero que no lo haga. Lo digo porque estará en el Warzone acompañando a los Sex Pistols. También estarán Hellacopters y Turbonegro encabezando un jueves y viernes más clasicote con Street Dogs y The Damned. Eso sí, el sábado y el domingo viene lo interesante. Turnstile, Knocked Loose y que me culpen si quieren pero mi debilidad siempre será Defeater. Una ocasión imperdible para disfrutar de los de Massachusetts. Lo que resta son casi todo joyas y emergentes. En las joyas tenemos a Gorilla Biscuits, Good Riddance, Stick To Your Guns y Walls Of Jericho, que no los veo desde que tenía diecisiete. Y finalmente podremos ver la proyección espectacular de Spy, The Chisel y Gouge Away. En la parte más oscura de Clisson, este año nos reencontraremos con Jinjer, Exodus y Leprous, pero seguramente, el mayor hype está centrado en Dethlok, famosa banda virtual que protagoniza la serie de Adult Swim, Metalocalypse. Hay cosas muy interesantes como la vuelta de 3 Inches Of Blood, The Ocean, que seguirán presentando la barbaridad de disco que fue «Holocene«, y Persefone.

De camino al Temple nos encontraremos con Alcest, In Extremo, Bathory y Sunn O))), atracción suficiente para aquellas personas que quieran probar suerte a vislumbrar un brazo o media cara entre humo y muralla sónica. Pero además de este reclamo, contaremos con bandas que serán aire fresco para este escenario como los expertos Deafheaven y las dos mayores sorpresas que me he llevado últimamente: Spectral Wound y Agriculture.

Me conozcáis o no, iréis viendo que estoy dejando para el final el mejor de los escenarios: el Valley. Mi favorito siempre y creo que este año aún más. Ciertamente es de echar la lágrima cuando repasas los nombres y aceptas que vas a vivir una experiencia mágica una vez más.

Como generador de misterio, funciona muy bien no saber uno de los cuatro cabezas de escenario, pero realmente me da igual viendo todo lo que podremos tener en frente. Russian Circles, con una de las mejores performance del post-metal en directo, con permiso de alguna que otra banda sueca, Jerry Cantrell, siendo el nombre propio, si no me equivoco, del festival y Orange Goblin, que me dan más pereza por su fandom que por ellos. No sé el porcentaje de culpa que tienen pero me recuerdan al Viña Rock (sin haber estado yo nunca ahí, ojo). Donde quiero estar muy fuerte es viendo a Chat Pile y a Thou, dos claros candidatos a disco del año sin lugar a dudas. Pentagram diciéndonos hasta la vista, Dopethrone y Windhand para bajar las pulsaciones. La vuelta de Kylesa, My Sleeping Karma y el cierre épico de HEALTH con su dark wave industrial hacen que cualquiera no quiera separarse del Valley y todo lo que volverá a ofrecernos este año.

Cerramos así el repaso del cartel de este HELLFEST 2025, que tendrá lugar los días 19, 20, 21 y 22 de junio en Clisson, Francia. Una edición que nos promete más letra pequeña que nunca, a la que tendremos que prestarle atención durante todo el año y seguir descubriendo cosas. Contamos los días para volver a reencontrarnos con este parque de atracciones tan especial.

¿Dónde puedes conseguir entrada? No puedes, es sold out desde hace años… Aunque, siempre puedes prestar atención al apartado oficial de reventa. Te dejamos el link por aquí:

https://tickets.hellfest.fr/revente.html

Web y RR.SS:
https://www.hellfest.fr/
https://www.instagram.com/hellfestopenair/

Texto: Hugo Calleja