Viernes 2 de Mayo – Niña Coyote Eta Chico Tornado – The Lizards – Totengott – Malverde
Sábado 3 de Mayo – The Movement – The Wizards – Grippers – Aneuma – Weak
Punk rock, metal y stoner serán los sonidos de referencia que harán vibrar Vidiago durante dos jornadas espectaculares. Abono 35€ + gastos disponible a través del siguiente enlace a Entradium: https://entradium.com/es/events/vidiago-rock-festival-vidiago
El festival navarro Kingdom Of Rock desvela los horarios de su primara entrega. El evento nacido con la premisa de acercar cada año a Pamplona a las mejores bandas nacionales e internacionales que tendrá lugar en el Navarra Arena el próximo sábado 8 de marzo trae consigo el retorno de MANOWAR a los escenarios estatales, su último paso data del 2012.
Después de unos días de eterna espera y de que la mayoría de festivales europeos hubiesen revelado sus line up para el próximo 2025, el coloso francés, una vez más, despliega todo su potencial en forma de cartel con una abrumadora propuesta.
La revelación tenía fecha desde el fin de semana. Sabíamos que el lunes 9 de diciembre a las cinco teníamos que estar con los cafés preparados para entrecerrar los ojos y conseguir leer hasta el último artista de tremendo póster.
Y es que no exagero, 184 bandas repartidas en los cuatro días que durará el festival y en seis escenarios diferentes como viene acostumbrando. Una lista encabezada por Linkin Park, que por el momento solo estarán en cuatro festivales europeos y vienen con el aliciente de su nueva vocalista Emily Armstrong, Korn, Muse y Scorpions. Un gran momento para quien vivió su adolescencia en los tardíos noventa y jóvenes dos mil.
Acompañando a estos cuatro gigantes, tendremos a Electric Callboy con quienes esperamos bailar muchísimo y ya los echamos en falta este 2024, Within Temptation, Judas Priest con un Halford en máxima forma y Falling In Reverse. De estos últimos esperamos una producción con mucho fuego y explosiones, algo digno de acabar en la cárcel.
Donde no acabó Till Lindemann después de su última gira a pesar de aquellas producciones también arriesgadas. Con él completarán los dos main bandas a las que les tenemos muchas ganas como A Day To Remember, Cypress Hill o Refused, en su gira de despedida. Habrá momentos para los rockers de última hora con Airbourne, Eagles Of Death Metal y Myles Kennedy y también ****espacio para la nueva sangre con bandas como Malevolence, Kim Dracula, Spiritbox, Lorna Shore o Motionless In White. Sabemos que son bandas que llevan a mucha gente joven y son la sorpresa para el público algo más acostumbrado a los chalecos vaqueros.
Del denim pasamos a las crestas y este año volveremos a tener a Frank Carter en Clisson. No lo digo porque se haya dejado cresta, espero que no lo haga. Lo digo porque estará en el Warzone acompañando a los Sex Pistols. También estarán Hellacopters y Turbonegro encabezando un jueves y viernes más clasicote con Street Dogs y The Damned. Eso sí, el sábado y el domingo viene lo interesante. Turnstile, Knocked Loose y que me culpen si quieren pero mi debilidad siempre será Defeater. Una ocasión imperdible para disfrutar de los de Massachusetts. Lo que resta son casi todo joyas y emergentes. En las joyas tenemos a Gorilla Biscuits, Good Riddance, Stick To Your Guns y Walls Of Jericho, que no los veo desde que tenía diecisiete. Y finalmente podremos ver la proyección espectacular de Spy, The Chisel y Gouge Away. En la parte más oscura de Clisson, este año nos reencontraremos con Jinjer, Exodus y Leprous, pero seguramente, el mayor hype está centrado en Dethlok, famosa banda virtual que protagoniza la serie de Adult Swim, Metalocalypse. Hay cosas muy interesantes como la vuelta de 3 Inches Of Blood, The Ocean, que seguirán presentando la barbaridad de disco que fue «Holocene«, y Persefone.
De camino al Temple nos encontraremos con Alcest, In Extremo, Bathory y Sunn O))), atracción suficiente para aquellas personas que quieran probar suerte a vislumbrar un brazo o media cara entre humo y muralla sónica. Pero además de este reclamo, contaremos con bandas que serán aire fresco para este escenario como los expertos Deafheaven y las dos mayores sorpresas que me he llevado últimamente: Spectral Wound y Agriculture.
Me conozcáis o no, iréis viendo que estoy dejando para el final el mejor de los escenarios: el Valley. Mi favorito siempre y creo que este año aún más. Ciertamente es de echar la lágrima cuando repasas los nombres y aceptas que vas a vivir una experiencia mágica una vez más.
Como generador de misterio, funciona muy bien no saber uno de los cuatro cabezas de escenario, pero realmente me da igual viendo todo lo que podremos tener en frente. Russian Circles, con una de las mejores performance del post-metal en directo, con permiso de alguna que otra banda sueca, Jerry Cantrell, siendo el nombre propio, si no me equivoco, del festival y Orange Goblin, que me dan más pereza por su fandom que por ellos. No sé el porcentaje de culpa que tienen pero me recuerdan al Viña Rock (sin haber estado yo nunca ahí, ojo). Donde quiero estar muy fuerte es viendo a Chat Pile y a Thou, dos claros candidatos a disco del año sin lugar a dudas. Pentagram diciéndonos hasta la vista, Dopethrone y Windhand para bajar las pulsaciones. La vuelta de Kylesa, My Sleeping Karma y el cierre épico de HEALTH con su dark wave industrial hacen que cualquiera no quiera separarse del Valley y todo lo que volverá a ofrecernos este año.
Cerramos así el repaso del cartel de este HELLFEST 2025, que tendrá lugar los días 19, 20, 21 y 22 de junio en Clisson, Francia. Una edición que nos promete más letra pequeña que nunca, a la que tendremos que prestarle atención durante todo el año y seguir descubriendo cosas. Contamos los días para volver a reencontrarnos con este parque de atracciones tan especial.
¿Dónde puedes conseguir entrada? No puedes, es sold out desde hace años… Aunque, siempre puedes prestar atención al apartado oficial de reventa. Te dejamos el link por aquí:
Resumen gráfico de la actuación de State Of Crime & Science (S.O.C.S.) en el Ciclo de Conciertos Do Galiñeiro del Vendaval Festcelebrado el sábado 15 de febrero en Ribadeo.
En Heavy Metal Brigade abogamos siempre por poner tierra de por medio con la rutina. Echarnos a la carretera. Y atestiguar qué dan de sí las bandas que nos gustan. Juntaba la AsociaciónCatro Caños a State Of Crime & Science con Aneuma y la del sábado, de pronto, se nos antojó una de esas citas de lo más apetecibles. Así las cosas, carretera y manta que diría un clásico, para ver qué se contaban ambas formaciones en tierras lucenses, dentro del ciclo musical del Vendaval Fest.
Y es que cine teatro, sí, pero la organización se pegó la paliza de remover parte de los asientos, por lo que aquello, por suerte piensa uno, no tuvo nada que ver con aquellos shows post confinamiento con las nalgas soldadas a la butaca. Un enorme telón de fondo dominaba el escenario. State of Crime & Science, o S.O.C.S., lo hacen suyo cuando son alrededor de las 22:38 de la noche. Y lo hacen mediante una de sus composiciones más postreras, aquella que viene a darles nombre, y en la que su elegante forma de entender el rock, en especial el rock alternativo, conjuga con el primer solo de un muy seguro Marc Segond.
Teníamos muy reciente al combo gijonés, si bien aquella noche servidor estaba a otros menesteres. Dichosos solapes. Pero “Lost”, con una línea de bajo por parte de José R. Ibáñez que es puro gancho, entregó esa cara algo más vivaracha del quinteto. Osana K., verdadero punto focal de la formación asturiana, mostró un óptimo estado de forma. Rara vez falla la vocalista y la cita ribadense vino a confirmar las habituales buenas sensaciones.
“Somos State of Crime & Science y venimos de Gijón” anuncia previa a dejarnos con “Last Days”, composición nacida al albur de la pandemia, “cuando creíamos que el mundo se iba a acabar”, y que destapa ahora a unos S.O.C.S. más cercanos si cabe al rock alternativo. Algún coro pregrabado acompaña a Osana K. durante estribillos y, en líneas generales, la banda arremete sólida y compacta. Al igual que sus compañeros de cartel la noche del sábado, esta es una de esas formaciones que prácticamente hemos visto nacer y muy pocas veces fallar. Y no lo hacen porque tienen cortes como “Cursed Gift”, capaces de alimentar la cara más melancólica, también más desgarrada, del combo gijonés. Y es que el tipo de rock que realizan podrá gustar más o menos, pero su versatilidad es indiscutible.
Agradecimientos mediante, “Through The Mirror” vuelve a dejar destellos de esos S.O.C.S. elegantes y terriblemente gancheros. Osana K. brillando al micro aquí e Iván Fernández dando una lección de cómo amoldar sus baterías a los distintos registros de la banda. A menudo en la sombra pero siempre fundamental a la hora de cargar con el peso del quinteto. “Release”, con esa construcción tan ambivalente, resulta idiosincrática de la banda. El quinteto sonando muy bien aquí, de hecho. Con Gus Bocanegra a los mandos desde luego no esperábamos menos. S.O.C.S. tuvieron tiempo de dejarnos una primicia, “Self-Delusion”, que abrazó un cierto groove algo desconocido para ellos al tiempo que Osana K. se mostraba más torrencial que nunca. “Under” dibuja uno de sus mejores estribillos, puro derroche de cadencia y elegancia, y un poco al alimón con la más rotunda “The Hole” pueden suponer sus temas con más gancho a día de hoy.
“Vortex” vira ahora al idioma de Cervantes y “Losing My Religion” reinterpreta al modo S.O.C.S. el gran clásico de los próceres alternativos de Athens (Estados Unidos) R.E.M.. Versiones así, sí. La final “Should I” llega no sin que antes Osana K. mandase un pequeño recuerdo al “Venom” de Aneuma, del cual dijo la vocalista que era el “disco del año” del pasado 2024. Fue el primer tema que interpretaron en vivo, nos dijo, y el sábado fue también el último. Buenos solos de Víctor Torres primero y Marc Segond después para cerrar otra buena noche para ellos. Siguen a la suya, amalgamando un ramillete de canciones con un toque personal y distinguible. Muy atentos a sus próximos pasos. Huelga decirlo.
Tirando otro de mis habituales latiguillos, qué duda cabe que Aneuma son un animal muy diferente. Su metal extremo, o en cierto modo su metal clásico junto con la característica voz rota de Laura Alfonso, pronto pondría a prueba los firmes cimientos del cine teatro. Y es que “Your Doom”, con esos coros ineludibles de Abel, pone sobre alerta a cualquiera. Arranque descosido con Jorge Rodríguez comandando las operaciones tras baterías. Sonando muy bien ya desde el comienzo, sí es cierto que vimos a la propia Laura algo más justa que otras veces en este comienzo. Se llevaba constantemente la mano a la petaca y uno pronto intuye que sería algo pasajero.
O que de hecho la frontwoman iría entrando en calor conforme transcurría el set. En lo gestual no cambia, desde luego, mostrándose una noche más tan indómita e impetuosa como acostumbra. Lo mismo que un Borja, leyenda viva del metal astur, que volvió a dar una lección solista del más alto nivel en “Fall Apart”. Para “Castaway Of Chance” es el bajo de Pau el que aporta el debido gordor a este trazo ahora más intrincado. Su compañero en base rítmica, el imparable Jorge Rodríguez, se mostró muy firme con el doble bombo en “Never Again”. Y si bien el público recibió al quinteto con una mayor frialdad que en pasadas ocasiones, me viene a la cabeza aquella arrolladora presentación de “Venom” en la Gong Galaxy Club (crónica), lo cierto es que pocas dudas caben al respecto de la propia banda.
“Creatures” siempre sorprende de tanto en cuanto ofrece la cara más elegante de estos Aneuma, que conjuga con la más briosa que ofrece en su segunda mitad, con la banda moviéndose más que hábil en ambos registros. Tablas y galones desde luego les sobran. Vimos algún tímido circle pit aquí, si bien poca cosa para cómo Abel se desgañitaba acompañando a Laura en voces. “Breakout From Hell” es puro groove entendido a la manera clásica, mientras que “Yell To The Sky” inunda de luces estroboscópicas el cine teatro ribadense. Brilló de nuevo Borja bajo el parpadeo cegador. Siempre da la sensación de disfrutar con lo que hace y se nota.
Otro que siempre parece pasárselo en grande es Javier de Coupaud, bajista de Mad Rovers, que tomaría el puesto de Pau para “Guide Them To The Light”, que deja quizá uno de los solos de guitarra con más gancho de todo el set. Un gancho del que no va precisamente falto “Chain Reaction”, uno de esos temas que, pienso, podría ser capaz de propulsar a esta formación al siguiente escalón. Volvió Pau al bajo y quien cedió su puesto esta vez fue Abel para lo que iba poco a poco confirmándose como un show especial para el quinteto. Desde luego no uno más de todos cuantos les hemos visto. De vueltas ya a la formación estándar, “Circles Of Fire” detona otro de los riffs con más gancho del set. Un corte sin el nervio de otros pero lo suficientemente hábil como para llevar en volandas a cualquiera con un mínimo de sangre en las venas.
“Stand Tall”, me permiten otro tópico, exhibe ese tono tan habitual en las guitarras de Borja. Ya sea con Legacy Of Brutality o con estos Aneuma, sus riffs y solos siempre resultan reconocibles, verdadera seña de identidad del guitarra asturiano. La banda se tomaría un breve descanso aquí. El justo para que Laura cambiase de atuendo y emergiera, punta en blanco, hasta una pequeña plataforma situada en el epicentro mismo del cine teatro. Desde allí, y bañada en sangre, afrontó “Frozen” para aportar una nueva nota de distinción al set. Con Pau delegando de nuevo el bajo, en esta ocasión a Sandra (Rise Of Fury) la banda acertó a sorprender aquí. Benditos inalámbricos.
El cierre vino a ser el habitual, con sendas versiones de Carcass y Death, incluida colaboración, esta vez a la guitarra con otro gran amigo de la formación como es Carlos C. Gavilán (Exkalibur) así como la certeza absoluta de que están en un momento más que dulce. Si además se rodean de buenos amigos, arriba y abajo del escenario, qué mejor forma de pasar una noche de sábado. A nosotros nos quedaba un largo camino de vuelta, así como la certeza de que el esfuerzo mereció la pena.
Por nuestra parte nada más que mandar un saludo a los habituales de siempre, ni siquiera en Ribadeo nos libramos de vosotros, así como enviar un agradecimiento a la buena gente de la Asociación Catro Caños por todas las facilidades dispuestas de cara a la confección de esta crónica. Ya saben: nos vemos en el siguiente.
El próximo sábado 22 de febrero arrancará en el avilesino Paseo Malecón la andadura del Decadent Metal Fest. El evento nace con la premisa de preservar los conciertos de metal extremo en la región recogiendo el testigo de festivales anteriores basados en el estilo como el Otero Metal Fest o el Wolfest. Para esta puesta de largo han contado como protagonistas con el combo deathcore local World Of Decay, desde Murcia la formación slam death metal Cockoroch, la banda sludge gallega Mano de Piedra, el hardcore thrash de los riojanos Stigma y los también gallegos Amenaza con su característica mezcolanza de black y deathcore.
A partir de las 18 horas se podrá acceder a la sala para comprobar el progreso de las pruebas de sonido, conocer a las bandas y disfrutar de precios especiales en las consumiciones en barra.
Resumen gráfico de la actuación de Monasthyr en la segunda edición del Monorock Fest celebrada en el teatro El Llar de Corvera el viernes 7 de febrero.
La 21ª entrega del festival Vidiago Rock ya tiene fechas. Los días 2 y 3 de mayo La Bolera acogerá de nuevo la apuesta de la organización por propuestas más interesantes de la escena nacional e internacional.
Acompaña al anuncio la primera tanda de confirmaciones entre las que destacan los daneses The Movement, una de las bandas de referencia del Mod-Rock y el Punk ’77 europeo. Desde Barcelona The Lizards, regresan a nuestros escenarios para ofrecer de nuevo su energética combinación de hard rock y punk rock. La escena asturiana estará representada por Totengott, que presentarán su magnífico nuevo disco de estudio «Beyond The Veil«. Cierran esta primera batería de confirmaciones Weak, banda de punk rock de origen asturiano y afincada en Madrid que ha sabido canalizar la esencia del género con actitud, melodía y contundencia.