Crónica: La Mar De Ruido (Viernes 15/8/2025)

El sofocante calor de la jornada no invitaba precisamente a pisar el asfalto, pero La Mar De Ruido volvía a Avilés con Incidencia Acumulada, Baja California, Kiss Experience y Saratoga por lo que tocaba penar con temperaturas nunca vistas por estas latitudes. Así pues, animales de costumbres que somos, hubo que poner rumbo a Avilés en buena compañía prestos a ser testigos del evento primero, y a contároslo después.

La edición de este año contaba con la novedad de un pequeño escenario que vendría a hacer de pinza entre el resto de bandas. Llevó por nombre Menéndez Stage y en él Incidencia Acumulada nos amenizaron la espera hasta Baja California a base de versiones de todo pelaje. Desde “Muérdeme” de Los Romeos hasta “Cuenca Minera” de Siniestro Total para disfrute de impacientes y curiosos. Banda con miembros de Madera Rock en sus filas, no se olvidaron de dedicar “La Calle Del Olvido” de Los Secretos a Béznar Arias, impulsor y responsable del evento.

Si mis cuentas son correctas, más de un año que hemos estado sin cruzarnos con Baja California. Los asturianos, con el viento de cola del estupendo “Electricidad” (reseña) soplando aún en sus cogotes, irrumpían, intro mediante, en el Parque del Muelle cuando apenas pasaban unos minutos de las nueve de la noche. “Caída Libre” es un más que servicial opener para ellos. Manu Roz se mostró vital y conciso en sus líneas de voz. Por eso es una pena que, a ratos, costara escuchar con nitidez al espigado vocalista. Pero me gustó cómo “Tiempo Suicida” exacerbó, en cierto modo, la cara más golfa del quinteto. El propio Roz no perdió ocasión de bajar a la valla y animar a su gente. Tampoco de pedir luego un aplauso para la organización del evento.

En “A-66” tiene lugar un buen duelo solista entre Aarón Galindo y Javi Monge. El propio Galindo bajaría a solear frente al público en “El Mago”. Benditos inalámbricos. Si bien puede que el sonido que nos inundaba nunca llegó a ser del todo redondo, al menos en primeras filas, lo cierto es que arriba del escenario ellos parecían estar disfrutando de lo lindo. A pesar del acuciante calor y las complicadas circunstancias. El quinteto recuperó entonces “Reina De Hielo” donde el sonido pareció encarrilar hacia un mejor equilibrio. Como queriendo aprovechar ese impulso, enlazan con una “Indomable” que, a la postre, sería de las mejor recibidas por la audiencia. Roz obró en consecuencia, dejando por el camino un más que notable desempeño vocal. Sería el propio frontman quien pediría un aplauso para Gus Velasco, batería y miembro más reciente de la formación asturiana.

Roz quizá no estuvo tan parlanchín como en ocasiones precedentes. Pero Baja California en su conjunto, especialmente en este tramo final del set, bordaron su mejor hard rock. El propio vocalista no perdió ocasión de darse su particular (y habitual) baño de masas. La reciente y más melancólica “Mil Mañanas” dejó visos de convertirse en un corte capital para ellos. En comandita con la ya clásica (e ineludible) “Años Atrás” supuso el momento más nostálgico del set. El cierre correspondería no obstante a “Dueños De La Noche”, con una Avilés entregada al siempre elegante hard rock de los asturianos. Siguen creciendo.

No paraba el rock and roll en La Mar De Ruido. Terminado el set de Baja California y mientras los técnicos se afanaban en recoger y preparar las tablas para el show de Kiss Experience, Incidencia Acumulada hacían de nuevo suyo el Menéndez Stage para seguir con la ristra de versiones.

Versiones precisamente no iban a faltar de vuelta en el escenario principal. Kiss Experience, en riguroso y mimético homenaje a Gene Simmons y compañía, vendrían a hacer las delicias de un nutrido número de fans y curiosos. “Detroit Rock City” sería el pistoletazo de salida y Avilés se entregó al cuarteto. Que más allá de todas las reservas que nos puedan producir las bandas tributo, tiene al menos el detalle de reproducir, lo más fielmente posible, a la formación a la que homenajean. Desde las vestimentas hasta el maquillaje pasando por los distintos instrumentos e incluso los distintos manierismos de los Paul Stanley, Ace Frehley, Peter Criss y el mencionado Gene Simmons.

Vaya por delante que no soy el mayor fan de los originales. Aún así, disfruté en buena medida de una “God Of Thunder” que puso de relieve la cara más rocosa y rotunda de este agradable, divertido y fiel émulo de las leyendas estadounidenses. Con los escalones de por medio y aquellas plataformas imposibles, ya tiene mérito que el trasunto de Paul Stanley se atreviese a bajar frente al público. “I Was Made For Loving You”, piensa uno, bien merecía el riesgo de un inoportuno traspié. La gente, ya digo, disfrutaba de lo lindo. En especial cuando nuestro particular Simmons ejercía de maestro de ceremonias y realizaba un ensangrentado solo de bajo o se atrevía, literalmente, a jugar con fuego.

Y es que al final todo suma. Desde la pirotecnia que acompañó a algunos temas a clásicos imborrables, ya te guste la banda o no, como ese “Lick It Up”, de aquellos Kiss sin maquillaje de los años ochenta. Propios y ajenos gritaron “Shout It Out Loud” con ellos y todo cerró, no podía ser de otro modo, con “Rock And Roll All Nite”. Lo dicho, las bandas tributo siempre generan controversia pero, en honor a la verdad, cabe decir que la gente se lo pasó en grande.

Veinte faltan para la una cuando la iguana hace suyo el escenario del parque del Muelle de Avilés. Saratoga regresaban una vez más a Asturias y la expectación, como siempre, era máxima. Atruena la intro y luego todo deriva en una potente “A Morir”, con Tete pasando de agudos altísimos a voces rasgadas llenas de nervio. La más pretérita “Mi Ciudad” calmó el furibundo arranque. Y Tete aprovechó para insertar “Avilés” en los últimos estribillos. Niko, sonriente, ejercía de segunda voz como viene siendo habitual. Atrás y bajo la pantalla electrónica, Arnau brillaba en baterías durante “Ángel De Barro”, fácilmente una de mis favoritas de entre su ya larga trayectoria.

Me sorprendió no obstante la inclusión tan temprana de “Vientos De Guerra”. Saratoga emergieron entonces en su encarnación más cruda y heavy, valga la redundancia, y Jero aprovechó para confeccionar uno de los mejores solos de todo el set. El público, qué duda cabe, respondió en consecuencia. Es cierto que el escenario de La Mar De Ruido no da para mucho movimiento. De ahí que Tete Novoa no dudara en bajar y mezclarse con la gente en varios momentos del show. “Contigo, Sin Ti” no sería nada sin los buenos apoyos de Niko en coros. Y mientras que a término Tete enfrenta y juega con el público, en “Maldito Corazón” demuestran cómo de engrasados acudieron a la cita avilesina.

Sorprende de hecho la pesadez que desarrollan en “Morir En El Bien, Vivir En El Mal”, con Arnau muy firme en su desempeño. El corte puede palidecer en cuanto a relevancia con respecto a otros integrantes del tracklist. No obstante sirve para oxigenar y ampliar de paso su conocido rango de influencia. Buena la dupla que formaron frontman y bajista en sus últimas acometidas.

Llegaría entonces un marcado cambio de registro. Novoa pediría que encendiéramos las linternas de nuestros móviles y, bañados por su luz, engarzó “Lejos De Ti” con “Si Amaneciera” y procuró unos ciertos sosiego y calma a la descarga. El piano pregrabado de esta última fue uno de los pocos detalles no orgánicos de la banda a lo largo de la noche. Llegaría entonces el turno de Arnau en solitario, trazando un solo en el que parecía dejarse el aliento en cada golpe. Arrancó buenos aplausos de La Mar De Ruido y se confirmó como un músico a la altura de sus muchos antecedentes en el cargo.

De nuevo con la banda al completo, sería el momento de recordar uno de los cortes más exigentes de “Agotaras”, no otro que “Las Puertas Del Cielo”, para gozo absoluto de (al menos) unas primeras filas que llevaban a Saratoga en volandas. Ellos encararon una recta final, no exenta de los obligados agradecimientos, con otro corte no menos exigente de aquél mismo álbum de 2002: “Resurrección”. Muy bien Jero en el solo aquí y un Tete Novoa que no dudó en bajarse a la valla en el tercio final.

Del clasicismo de “Tras Las Rejas” al vigor de “Mi Venganza”, Arnau azotaba el kit como si le debiese dinero (y una suma importante, al parecer) y Saratoga seguían dando muestras de su versatilidad. Me agradó, además, que no renegaran de composiciones relativamente recientes a la hora de afrontar los bises. Porque ahí se yergue orgullosa “Como El Viento”, aguantando el tipo frente a sus clásicos de siempre. O la más juguetona “No Sufriré Jamás Por Ti”, con Tete y sus cuerdas vocales como si no llevasen a cuestas un set no poco exigente. Aguantó el tipo hasta el final y es de justos reconocérselo. Aunque a lo largo del show, y esto no cambia, alguno que otro todavía se acordase de quien fuera su antecesor en el puesto. Ajeno a estos dimes y diretes, Niko no perdió la ocasión de acercarse a la gente aquí. Ni de afrontar, ahora sí, la final “Perro Traidor”, final tan habitual para ellos como el “The Final Countdown” para Europe. Tantas veces discutidos y sin embargo siempre cumplidores. Saratoga, en definitiva.

Cuatro propuestas, no quisiera yo olvidarme de la buena gente de Incidencia Acumulada, como inmejorable acompañamiento a los sofocantes rigores que nos impuso la ola de calor. Mucha cara conocida, varias nuevas amistades y una crónica más en el zurrón. Poco más podemos pedir.

Agradecer a Béznar Arias en particular y La Mar De Ruido en general tanto el compromiso como las facilidades, a Mauro y Tumay (¡bienvenida a la brigada!) el apoyo logístico brindado y a la mucha y concurrida compañía los buenos ratos vividos. Vaya un abrazo grande y ya saben: nos vemos en el siguiente.

Texto: David Naves
Fotos: José Ángel Muñiz

La Mar De Ruido 2025: Cartel Confirmado

La 21ª edición del festival La Mar de Ruido que tendrá lugar el 15 y 16 de agosto en su habitual ubicación, el escenario situado en el Parque del Muelle de Avilés, desvela su cartel.

La jornada de viernes estará protagonizada por el retorno a los escenarios astures de Kiss Experience, Saratoga y los hard rockeros ovetenses Baja California. Este será el reparto de tiempos de la jornada:

Incidencia Acumulada 20:00 horas
Baja California 21:00 horas
Kiss Experience 22:30 horas
Saratoga 00:30 horas

El sábado los protagonistas serán Javier Ojeda, vocalista de Danza Invisible, el otrora vocalista de la Vargas Blues Band Jeff Espinoza que regresa a Avilés con su nuevo proyecto The Gypsy Runners y los locales Rock&Rockets.

Como novedad esta edición contará con un segundo escenario, el Menéndez Stage, en el que a partir de las 20 horas actuará una banda local. El viernes Incidencia Acumulada, que cuenta con miembros de Madera Rock en sus filas y El Plan el sábado, que serán los encargados de amenizar el inicio de cada velada.

Crónica: Kiss Experience + Tyrant (Gijón 3/11/2023)

No son muchos los tributos que cubrimos a lo largo del año en Heavy Metal Brigade pero surgió la posibilidad de ver a Kiss Experience y nos pareció una buena manera de entrar en calor para lo que nos esperaba en la jornada sabatina: nada menos que el Lion Rock Fest. Esa, claro, es otra historia.

Venían además acompañados de los locales Tyrant, a quienes por una serie de malditas circunstancias aún no habíamos tenido oportunidad de ver, por lo que al final decidimos poner rumbo a nuestra segunda casa en Gijón, o al menos una de ellas, que no es otra que la Sala Acapulco.

De acuerdo a la propia naturaleza de la noche, prometían los thrashers asturianos un set especial de versiones. Y en honor a la verdad hay que decir que se condujeron por cortes que, a priori, uno no esperaría de velada semejante. Porque arrancar con “Violent Revolution” sonó a poco menos que declaración de intenciones.

Quien más, quien menos echaría en falta una segunda guitarra que diera apoyo y consistencia, especialmente durante la sección solista. No obstante y por ahí, más fidedigna resultó “Fucking Hostile”, de unos tales Pantera, no sin que antes se ocuparan de nombrar al Mosh Pit, su bar en la gijonesa calle Vicaría. Ya que ellos no llegaron a tanto como a dar la dirección, quede aquí el apunte.

Tuvieron buen sonido. Hasta el tema propio que deslizaron les funcionó. También “Madhouse” de Anthrax o la más reciente “Prepare For Attack” de los thrashers de Denver Havok. Los pogos que vimos no fueron los más numerosos, a buen seguro no era el público más por la labor, pero quedamos a la espera de verles ya con un set propio el próximo 18 de noviembre en la Sala Cantora, también en Gijón.

A Kiss Experience, que irrumpen sobre el escenario a eso de las 21:14, hay que agradecerles al menos las molestias de uniformarse de arriba a abajo con maquillaje y atuendos lo más cercanamente posible a los Kiss originales. Que no son pocos los proyectos del estilo que ruedan por el estado y de vez en cuando dan la impresión de casi repudiar a la banda a la que reproducen.

Ya digo no fue el caso. Se ve en la puesta en escena pero también en lo cuidado del setlist propuesto. Un ramillete de temas que, más allá de la inicial e ineludible “Detroit Rock City”, se conduciría en primer término por ofertas menos esenciales dentro del repertorio como puedan ser “Deuce” o “Strutter”, ambas del álbum homónimo de 1974.

No faltan poses calcadas de cada uno de los miembros. En especial claro quienes toman el testigo de Gene Simmons y Paul Stanley respectivamente. Los gestos, la forma de buscar el contacto con el público, desde luego los chicos se tienen bien aprendido el papel. Y más allá de las reservas que a todos nos puedan provocar propuestas de este tipo, en honor a la verdad hay que decir que la gente se lo pasó en grande.

Palmas y coros al unísono durante una muy bien recibida “Do You Love Me” y de ahí en adelante, banda llevada en volandas por un público, cabe decirlo también, bastante diferente del habitual. Es lógico y de cajón que propuestas distintas convocan a públicos distintos. Pero fuera por la cita leonesa del día siguiente o por la propia naturaleza del evento, lo cierto es que apenas vimos ninguna cara que pudiéramos denominar como habitual.

Pero volviendo a lo que nos ocupa, Kiss Experience mantuvieron ese buen nivel a través de “God Of Thunder”, con el émulo de Stanley clavando cada inflexión de voz del neoyorquino. Algo que el público pareció agradecer con una de las grandes ovaciones de la velada. Y de aquí al final, una verdadera balsa de aceite. Porque cuesta resistirse a algo como “I Was Made For Lovin’ You”, máxime si no tienes que tragarte el discursito en tono de disculpa que dio el propio Stanley allá por 2008 en lo más alto del bilbaíno monte Kobetas.

I Love It Loud”, “Crazy Nights” o incluso “Lick It Up” del álbum homónimo de 1983 hicieron cumplida justicia a las originales. Con una banda aguantando el tipo y una sala ya muy entregada a la causa encararon el inevitable final con unas “Love Gun” y en especial “Shout It Out Loud” que servidor y quienes estaban a mi alrededor disfrutamos con los coros de fondo de un tal Michael Arthur Long (Drunken Buddha). Al final una buena noche, como digo con todas las reservas e incluso reparos que nos producen este tipo de propuestas y sin ser el aquí firmante el mayor seguidor de los neoyorquinos. Ni mucho menos.

Como siempre, vayan agradecimientos a la organización del evento por todas las facilidades y saludos al mentado frontman. Nos vemos en el siguiente.

Texto: David Naves
Fotos: José Ángel Muñiz

Agenda: Kiss Experience en Gijón

Nacidos en Mallorca en el año 2017 Kiss Experience rinde homenaje a los Kiss más clásicos replicando su puesta en escena e imagen. El viernes 3 de noviembre tendrá lugar su parada en Asturias, la cita será en la Sala Acapulco de Gijón como parte del 15ª aniversario de la Kiss Army Spain, club de fans oficial de la banda neoyorquina en España y contará como banda invitada con los thrashers locales Tyrant.

Compuesta por músicos experimentados, la formación de origen argentino esta compuesta por Sebastián Gava, el Paul Stanley latino, Pablo Della Santa a la guitarra para calzarse la botas de Ace Frehley, Jorge Noceti al bajo aportando la voz poderosa Gene Simmons y Cristian Ibarra como batería y voz emulando al mejor Peter Criss. Por su parte Tyrant calentará motores repasando clásicos del thrash con vistas a su próxima cita el día 18 de noviembre como anfitriones del festival Thrasher Night! que conmemora el tercer aniversario de la cervecería Mosh Pit y en la que estarán acompañados por los gallegos Strikeback y el combo cántabro Opposer en la Sala Cantora de Gijón.

Entradas disponibles a través del siguiente enlace a Entradium:
https://entradium.com/events/kiss-experience-en-gijon

Crónica: Festival Rock Imperium (Domingo 25/6/2023)

La tercera y última etapa del festival arrancaba con el anuncio de la caída del cartel de Nestor, que serían sustituidos por los murcianos 91 Suite, estandarte del rock melódico nacional. Cartagena se encontraba engalanada para recibir a la banda más grande del rock y en el ambiente se palpaba que la ciudad viviría una noche para el recuerdo. Tras dos jornadas de completo éxito rondando los 20.000 asistentes por día, el domingo se presentaba con expectativas de superación arrancando con la formación italiana Siska, prácticamente desconocida por estos lares a tenor del poder de convocatoria que demostraron, como encargada de dar inicio a la velada con una apuesta por el hard & heavy de género que no levantó pasiones pero cumplió sobradamente con la función encomendada. Turno a continuación para sus compatriotas Frozen Crown, habituales en los últimos tiempos en nuestros escenarios, despacharon un enérgico power metal ante una audiencia más numerosa. Con la vocalista Jade Etro como punto focal, los cambios en la formación no han mermado su intensidad en escena siendo recompensados con la aprobación y aplauso de los cada vez más asistentes al Parque El Batel.

91 Suite tuvieron que lidiar con un sol abrasador y la difícil papeleta de suplir a Nestor. Los suecos eran uno de los principales alicientes para los amantes de los sonidos ochenteros y la inoportuna sinusitis de su vocalista había colocado a los murcianos en el punto de mira. Sobrados de clase y tablas, al igual que el pasado año ejecutaron un show sobrio, deslucido en algunos momentos por caídas de sonido en el micrófono de Jesús Espín sin llegar a la tragedia. Sorprendieron con una fiel revisión de “Animal” de Def Leppard que sorprendió y agradó a partes iguales. Cuatro años después de su última visita regresaba el prolífico Ronnie Romero a España con su última muesca en el revolver, Elegant Weapons junto a Richie Faulkner. Se notó al chileno encantado del regreso, comunicativo y en un estado vocal superlativo, no así el resto de la banda, más estáticos, parcos en gestos y centrados en realizar una ejecución mecánica y exacta. Desgranaron su ópera prima incluida el “Lights Out” de UFO que contiene para despedirse con “War Pigs” de Black Sabbath metiéndose al público en el bolsillo y con ganas de más.

Los eurovisivos Lordi tomaron posesión de un escenario a su imagen y semejanza. Customizado con su liturgia y parafernalia ofrecieron una buena puesta en escena mermada en varias fases del show por la excesiva cantidad de humo disparada, que llegó a ocultar a parte de la banda. Si Elegant Weapons se nos fue en un suspiro, los fineses dieron la sensación de ofrecer un concierto repetitivo y demasiado extenso que tendría como punto álgido “Hard Rock Hallelujah” coreada por la mayoría de los presentes. De la teatralidad se pasó en apenas unos minutos al virtuosismo más distinguido, el trio Winery Dogs destila tanta técnica y elegancia como estoicismo Richie Kotzen. Sin apenas comunicación con los presentes, para eso ya está Portnoy, avanzaba su tiempo hasta un parón forzoso por problemas técnicos en “Hot Streak” que retomarían justo donde la habían pausado, hasta en eso tienen clase. Se despidieron tras una brillante masterclass de un público que esperaba ansioso a los reyes del festival.

Cuarenta minutos de impaciencia hasta que la megafonía presentó a la banda de rock más grande del planeta dispuesta a ejecutar su último concierto en España, aunque quien sabe si hasta que presenten su próximo tour, que todos sabemos como se las gasta Gene Simmons. La entrada en escena espectacular, con la banda al completo bajando en plataformas aéreas desde la parte superior a la base del escenario mientras pirotecnia y fuego artificiales iluminan la noche cartagenera. Un espectáculo único, ejecutado con la precisión del mejor reloj suizo. Plataformas que elevan a los componentes, guitarras que disparan a dianas colocadas en las alturas, el viaje de ida y vuelta en tirolina de Paul Stanley a la torre de sonido mientras cae un himno tras otro no tiene rival, como confirman las reacciones de una alucinada audiencia que no da crédito a lo que su ojos presencian. “Rock N’ Roll All Night” pone punto final a su concierto y a la guitarra de Paul Stanley, hecha añicos antes del regreso de la banda al olimpo de los dioses bajo una nueva descarga de fuegos de artificio. Llegaron, vieron y vencieron.

Los encargados de cerrar la segunda entrega del Rock Imperium serían los renovados Skid Row ahora con Erik Gronwall a la voz. El ex H.E.A.T. ha tomado la tarea de acabar con las inevitables comparaciones con Sebastian Bach por los cuernos y demostró que es un debate cerrado. Nadie diría que ha superado una forma aguda de leucemia tras la demostración vocal y entrega física que realizó como colofón al festival. Basaron su repertorio en lo que deseaba la nutrida representación de metalheads que mantuvieron tras la huida tras Kiss, sus dos primeros álbumes. Con “Slave To The Gind” ,“Monkey Business” o “18 & Life” como banda sonora, no hubo mejor manera de arrancar el lunes y poner el broche de oro a un Rock Imperium que superó las cifras del pasado año, mejoró muchas de sus carencias y nos emplaza a regresar a Cartago Nova para otra edición que sin duda colmará las expectativas de los amantes del hard rock y heavy metal clásico.

Texto: José Ángel Muñiz
Fotos: José Ángel Muñíz / Rock imperium

Crónica de Megadeth y KISS en Madrid 08/07/2018

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La noche comenzaba con la apertura de puertas programada para las 17:00 horas y el comienzo de la primera banda para las 19:00 horas, pero el horario sufrió retrasos debido a toda la logística que suponía traer desde el Rock Fest de Barcelona todo el material de Kiss a Madrid. Así fue como todo el público tuvo que esperar pacientemente dos horas para poder entrar en el recinto. Más larga fue la espera de los que portaban entrada Golden que aún entrarían después.

Debido a este gran atraso en el horario previsto, los que iban a ser los teloneros, The Blackmordia, no pudieron tocar y la noche comenzó directamente con Megadeth, dispuestos en la parrilla de salida.

Megadeth saltó a escena a las 20:00 con la intro «Prince of Darkness», del álbum «Risk», y con las letras de Megadeth brillando en el fondo del escenario.  La primera canción que tocaron fue «Hangar 18» del álbum «Rust in Peace» de 1990, que hizo que la gente moviese sus cabezas como locos… pero eso solo fue el principio.

Continuaron con «The Threat Is Real» de su último álbum » Dystopia» de 2016 y «The Conjuring» del álbum «Peace Sells… But Who’s Buying?» de 1986. Han sido 17 años los que han pasado sin tocar esta canción, debido a que Mustaine se convirtió en un ferviente cristiano y decidió no volver a interpretar este tipo de canciones. Pero en esta gira parece que fue incluída en el set y eso le gusta a la gente. ¿En el futuro le volveremos a ver tocando canciones como «Anarchy in UK», «Countdown to extinction», «99 Ways to Die»,…? Quién sabe.

Megadeth siguieron con «Take No Prisoners» y «My Last Words». Le sucedió «Tornado of Souls”, tema que el público disfrutó realmente. Continuó la batería de canciones con «Dystopia” y «Symphony of Destruction», esta última fue una de las canciones favoritas del público y de las más esperadas, ya que no dejaron de mover la cabeza. Finalizaron con «Peace Sells» en la que salió al escenario su mascota Vic Rattlehead, y como único bis «Holy Wars… The Punishment Due»,  una canción que hizo que el respetable saltase fervorosamente con la banda.

 Al final del concierto Dave Mustaine se disculpó, ya que debido al contratiempo de Kiss tuvieron que reducir su setlist a 10 canciones. Aún así fueron 10 fantásticas canciones que se disfrutaron al máximo, en total una hora en la que todo el mundo se lo paso en grande. La música sonó muy cañera y la voz de Mustaine brutal, …los años no han hecho estragos en Megadeth.  Esperamos volver a verlos pronto por España y que continúen mucho más tiempo.

Despúes del paso de Megadeth los pipas armaron algunas cosas que faltaban en el escenario y pusieron una lona negra con las letras de KISS, preludio de su actuación.

Sobre las 22:30 las luces se apagaron y pudimos eschuchar la voz de Gene Simmons diciendo: «All right Madrid!!! You Wanted the best, you got the best… The hottest band in the world… KISS!!!».  Tras estas palabras, el telón cayó y KISS salieron a escena entre fuegos artificiales y  gritos eufóricos del público, tocando «Deuce”. Continuaron con el mítico «Shout It Loud» en la que la gente no paraba de cantar y, al terminar, Paul Stanley dijo: «Anoche tocamos en Barcelona y dicen que ellos son el público nº 1. ¿Qué opináis vosotros?». Con este pique, el público abucheó y Paul chapurreó: «No hablo demasiado español, pero comprendo sus sentimientos y mi corazón es suyo”.

Continuaron con «War Machine», del álbum «Creatures of the Night» de 1982, acompañado de luces e imágenes de mujeres soldado, para después dividir imaginariamente la sala en dos, haciendo que gritaran cada una más fuerte «Let me hear you, I know you’re animals». Continuaron desgranando su set con «Firehouse» de su primer álbum, y al terminar Gene Simons hizo su parte escupiendo fuego.

Inmediatamente después, Tommy Thayer cantó «Shock Me» y en el solo final apuntó con su mástil hacia el techo saliendo chispas de él, seguido de un juego de pirotecnia. Paul Stanley dijo en español: «Esta noche es la noche» y pidió al público que gritasen «Say, yeah!» para interpretarla. Les siguió otro mítico corte:  «I Love It Loud, así como «Dr. Love y «Lick It Up» , en este último añadieron un fragmento de «Won’t Get Fooled Again»  de los Who.

Estas canciones hicieron que el público cantase y bailase sin freno.  Después todo el protagonismo fue del bajista Gene Simmons. Con las luces bajas y el escenario lleno de humo, empezó a tocar el bajo mientras escupía sangre para después elevarse varios metros del suelo hasta una pequeña plataforma en la que canto «God of Thunder» .

El protagonista posteriormente fue Paul Stanley, que cantó «I Was Made for Loving You», otro tema imprescindible en los grandes éxitos de KISS. Al terminar la canción Paul Stanley dijo al público que llevaba varios años tocando ahí pero que quería estar entre ellos y entre gritos del público Paul se subió a una tirolina que le elevó por encima de las cabezas y  le situó también en una pequeña plataforma en la mitad de la sala, donde tocó «Love Gun», acompañado por las voces del público.

 Como última canción, le tocó el turno a Eric Singer que cantó «Black Diamond», mientras que Paul Stanley volvía de nuevo al escenario con la tirolina. Los bises fueron «Detroit Rock City” y «Rock’n’Roll All Nite» con la que cerraron el concierto entre cantidades ingentes de conffeti y pirotecnia. Thayer y Simmons se elevaron con las  plataformas mientras que Stanley rompía su guitarra golpeándola contra el suelo y concluyendo su actuación.

Un concierto impresionante, aunque  creo que la voz de Paul Stanley ya no es lo que era, sobre todo en cortes como «I Was Made for Loving You», donde tenía que tomarse su tiempo para recuperar el aliento o dejando que el público le ayudase cantando el estribillo de «Love Gun». Por el contrario, Gene Simmons sigue teniendo una voz tremenda. Sus shows son asombrosos con tantas puestas en escenas, fuegos artificiales, sangre,…

En mi opinión, en general ha sido un concierto impresionante. Megadeth fantásticos, quizás la única pega que pondría es que duró muy poco, aunque no fuesen los culpables de ello.  KISS dieron un show espectacular. Debo decir que me sonaron un poco suaves (igual me matan por esto) pero no porque lo sean sino por lo dispar de los géneros entre Megadeth y KISS. Esta ha sido la primera vez que pude ver a ambos y me han gustado muchísimo, espero volver a verlos por separado. También debo añadir que la sala debería haber previsto la demora y no tener a la gente afuera bajo un sol y un calor justiciero, o por lo menos haber abierto la sala para ir entrando y la gente pudiera coger sitio, ir al servicio y consumir.

Texto y foto de Sheila Ortiz

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