Para celebrar el 35º aniversario del lanzamiento de “Triumph And Agony“, el legendario último álbum de Warlock, la reina del metal Doro Pesch publicará el 24 de septiembre a través de su propio sello discográfico Rare Diamonds Production un nuevo álbum en directo bajo el título “Triumph And Agony Live“. Esta es la portada y el listado de temas.
01. Legacy (Intro) 02. Touch Of Evil 03. I Rule The Ruins 04. East Meets West 05. Three Minute Warning 06. Kiss Of Death 07. Für Immer 08. Cold, Cold World 09. Make Time For Love 10. Metal Tango 11. All We Are
El artwork obra de Geoffrey Gillespie, habitual ilustrador de la artista germana, combina la estética de la portada original, fotos en directo y diseños icónicos de Warlock. Actualmente Doro se encuentra trabajando en su próximo álbum de estudio, continuación de «Forever Warriors, Forever United» publicado en el 2018.
Debut para los brutalistas técnicos In Asymmetry. La formación internacional acoge al guitarrista chileno Victor Araneda (Esophagus, Indoctrinated, Supreme Banishment), el bajista australiano Darren Joy (The Uncreation, ex-Obscenium, Necromancer, ex-Khariot…) y los estadounidenses Darren Cesca en batería (Cytolysis, Deeds of Flesh, ex-Hideous Deformity…) y Taylor Wientjes al micro (ex-Aparia, ex-Inanimate Existence, ex-The Kennedy Veil). Este debut “Ashes Of Dead Worlds”, con arte de Pär Olofsson (Abysmal Dawn, Unleashed, Brain Drill, Persuader, Onslaught…), se encuentra en circulación desde el pasado 7 de mayo vía Comatose Music.
Tras una fugaz introducción, la inicial “Whom Prey On The Weak” representa una primera entrega en clara apuesta por la cara más pesada del cuarteto, también la más veloz, desprovista eso sí del acomodo melódico que si tendrán algunas de sus compañeras de tracklist. La producción entrega un sonido sólido, con fuerza y pegada y que otorga el debido protagonismo a cada elemento. El sello no nos facilita quién se encontraba tras los mandos, pero desde luego que ha hecho bien su trabajo.
Si bien “To Him Be the Glory Forever And Ever” persigue firmemente una concepción algo arcaica del género, sí que aprovecha al menos para acercarse, aunque sea de manera tímida, al slam, y construir desde esa hibridación un corte para nada sorprendente pero desde luego sí atractivo. “Hatred Towards The Holy Creature” por su parte tendrá su sello distintivo en una mayor y muy notable presencia melódica, incrustada con gusto y equilibrio dentro de su habitual death metal bruto y enrevesado. Es además un corte a destacar en lo gramático, que abandona la descarada obviedad de su predecesor para alzarse como uno de los grandes hallazgos del disco.
“Forged By The Ancient Entity” habrá de reconducir de nuevo hacia terrenos más obvios. Que tampoco es algo negativo visto el buen despliegue técnico que entrega. Cesca brilla aquí con luz propia, entregando una de mis líneas de batería favoritas del álbum. Tan rápida, concisa y enrevesada en estrofas como elegante durante el puente. Corta, pero estupenda. “Ashes Of Dead Worlds” supera un rapidísimo prólogo para después volverse a un tiempo más atmosférica y al otro más intrincada, cuando no retorcida. De mis favoritas en cuanto a composición por cómo es capaz de mostrarse abiertamente poltifacética aún sin abandonar nunca los férreos rigores del género.
“In My Own Image And Likeness” rozará los cinco minutos y habrá de llevar todo su ideario a un plano superior. Todo está aquí debidamente amplificado, marcando quizá la pauta cara a futuras entregas o quedándose como mera prueba de toque de las capacidades tanto técnicas como sobre todo compositivas del cuarteto. Tras esa exuberancia, “Emancipation” resultará claramente más obvia. Y aunque no se trate tampoco de un corte aburrido y/o poco inspirado, bien es cierto que en su conjunto desprende un aura más acomodaticio que sus compañeras.
“Thou Art Prayed By The Nazarenes” rima por igual con la velocidad desatada tan propia del género que portaba el tema inicial como con los guiños al slam de “To Him Be The Glory Forever And Ever«. Un corte resultón por su escritura a ratos poco predecible, dignamente ejecutado y que bien merecía algo más de desarrollo. El cierre es para “Sense Of The Diabolic”, versión de los propios Deeds Of Flesh de los que la banda multinacional absorbe riffs, patrones y hasta su mismísimo batería. Absolutamente fiel al original y poseedora de un total de cero sorpresas.
El debut es más que digno. Se aferra al género, aprovecha para picotear un par de veces o tres fuera de las barreras más inflexibles y entrega varias ejecuciones de gran nivel. Queda la duda de si debería exigírsele más a un grupo de músicos de tan sobrada experiencia, pero en cualquier caso la música trazada no dudo será del agrado de este tipo de propuestas. Avisados quedáis.
Azrael confirma las primeras fechas de su retorno a los escenarios. Los granadinos presentarán su nueva formación y muy probablemente nuevo disco en el mes de noviembre.
Viernes 12 de Noviembre en Madrid (Sala Boite) Sábado 13 de Noviembre en Oviedo (Sala Gong)
Entradas disponibles a través de los siguientes enlaces:
Rage, la leyenda germana comandada por Peavy Wagner, desvela nuevos detalles de su próximo álbum «Resurrection Day«. El que será su 24º disco de estudio verá la luz el 17 de septiembre a través de los sellos Nuclear Blast, Napalm Records y Steamhammer. Esta es la portada y tracklist del mismo:
01 Memento Vitae (Overture) 1:14 02 Resurrection Day 4:18 03 Virginity 3:41 04 A New Land 3:49 05 Arrogance And Ignorance 5:00 06 Man In Chains 4:36 07 The Age Of Reason 4:22 08 Monetary Gods 3:54 09 Mind Control 4:14 10 Traveling Through Time 4:13 11 Black Room 4:49 12 Extinction Overkill 5:52
Tras su retorno en el verano del año 2020 a una formación con 2 guitarras, la banda está compuesta en la actualidad por Stefan Weber y Jean Bormann a las guitarras, Vassilios “Lucky” Maniatopoulos a la batería y Peavy Warger como bajista y líder, despachan 12 nuevas canciones en las que coquetean con el thrash metal como en el que será su primer adelanto «Virginity» o «The Age Of Reason» y «Extinction Overkill«. Habrá medios tiempos, «Arrogance And Ignorance» y «Monetary Gods» son buena muestra, incluso una balada «Black Room«. La batería, mezcla y masterizado del álbum se llevó a cabo el pasado mes de mayo en los asturianos Estudios Dynamitacon Dani G. (Last Days Of Eden, Darksun) a los mandos. Un pequeño anticipo del sonido que podemos esperar del nuevo trabajo del combo teutón se pudo comprobar en la remezcla realizada por Dani G. de «The Price Of War«, tema incluído originalmente en el álbum de 1995 «Black In Mind».
La asociación de músicos “Al Traste” en colaboración con el área de cultura del ayuntamiento de Langreo serán los encargados de poner la nota musical a la programación de la segunda entrega de “Llangréu, Cultura Abierta”. Una oferta cultural variada y gratuita para dar visibilidad a 12 bandas locales con 8 conciertos repartidos por 5 distritos del concejo.
Tras el pistoletazo de salida protagonizado por las actuaciones de Swap y Diez Osos el pasado viernes 25 de junio en el Parque Dolores Fernández Duro (Parque Viejo) de La Felguera, desde el próximo 9 de julio hasta el 3 de septiembre recorrerán Langreo solistas y bandas como Stefan Jache (La Noche Más Larga), Kordinaos, Dr. Nekro, UHP, AB/DC, Fran Tejado (Inntermezzo), The Pigarras, Chernova & Vasili (Comité Eléctrico), Voodoo Grass y Sonámbulos. Los conciertos en la calle se celebrarán en La Felguera, Sama, Lada, Ciaño y Riaño. A estos conciertos se suman las actuaciones en sesión vermú en Lada, La Nueva, Tuilla y El Carbayu del Grupu L’ Enguedeyu, Gaiteros Del Carbón y la banda de gaitas Conceyu Llangréu. La programación de esta segunda edición de “Llangréu, Cultura Abierta” se cerrará el 24 de septiembre con el concierto «25 Aniversario» de los avilesinos Fe de Ratas en el Teatro de La Felguera.
N.E.O: Near Earth Objecto lo que es lo mismo el nuevo proyecto de Alberto Cereijo, estrena el vídeo lírico para “Norte” como segundo anticipo de su próximo disco “Punto De No Retorno“.
La banda gallega formada por Alberto Cereijo, Tino Mojón, Diego P. Castro y Pedro Regueira vuelve a la carga con un su segundo trabajo que combina su característico hard rock con elementos progresivos. El disco grabado entre los estudios Planta sónica 2 y Pouland con la producción de Alberto Cereijo verá la luz el 17 de septiembre a través de Maldito Records.
Desde 2013 que hemos estado sin saber nada de los oscenses Ouija. Tal es así que este Ep de apenas tres temas sabe a gloria tras todo este tiempo. En esta andadura se involucran Midgard (voz), Map (guitarra), JM101 (guitarra), Shogoth (bajo) y Labelua (batería). “Selenophile Impia” fue grabado y mezclado por Xavier Esterri en el Nomad Studio (Lleida) para que posteriormente Magnus Andersson masterizase las pistas resultantes en el sueco Endarker Studio (Marduk, Ofermod, Funeral Mist, Isole, Ragnarok). Con portada de César Valladares (Asphyx, Balmog, Onirophagus, Krisiun…) y layout de Calduch Studios, se encuentra en la calle desde el 28 de mayo vía Negra Nit.
La propia “Selenophile Impia” es la encargada de iniciar las hostilidades. Y lo hace desde la calma más absoluta, para más tarde quebrar hacia un black metal ultrarrápido donde Labelua (Apostles Of Perversion, With All My Hate, Atrexial) pronto dejará constancia de sus habilidades. Buenas estrofas, acertados cambios de ritmo, una producción entre sucia y descarnada, así como el buen puente central coronan un arranque que ni destaca por originalidad ni lo pretende tampoco, que abraza patrones nórdicos sin remilgos, destaca por unas buenas ejecuciones y presenta a los Ouija en plena forma de cara a la nueva década.
Podría pensarse que, siendo como es la entrega más rácana en cuanto a duración del Ep, esta “Kerberos… Like Hell Dogs” pasaría por la clásica entrega directa, poderosa y olvidable. Nada más lejos. Apoyada, sí, en gramáticas clásicas, casi inamovibles, pero salpicada en su justa medida de melodía, relativamente más amplia en cuanto al registro vocal de Midgard y de nuevo a buen nivel técnico, amplia el espectro del Ep y deja buen sabor de boca.
Habita cierta extrañeza en el riff que comanda el taimado prólogo de “Therianthropic Involution” y algo de Dissection en los que irrumpirán después. Y aún habrá espacio para más cambios tonales, pues toda vez supera los vaivenes de su primer tercio, Midgard sacará lo más Csihar de su registro, lo que contribuye, claro, a que todo recuerde a unos Mayhem de mediados de la década pasada. Salvando las debidas distancias. Sea como fuere, la sensación es la de estar ante el corte más avanzado en términos tonales y gramáticos de todo el Ep. ¿Anécdota puntual o camino a seguir en próximas entregas de la banda? El tiempo dirá.
En efecto, mucho ha llovido desde su último largo “Ave Voluptatis Carnis” (Xtreem Music). Tanto, que quien más quien menos se preguntaba si la banda seguía realmente activa o simplemente enchufada a la respiración asistida. Pues bien, este trío de temas viene decidido a sacar del error a muchos, y a satisfacer a otros tantos. No resulta original en su planteamiento y puede que se haga corto tras todo este largo hiato, pero es firme en sus convicciones, aprueba con creces en lo técnico y ofrece grandes detalles en lo gramático, en especial en el tema que echa el cierre. Ni tan mal. Que tenga continuidad, no pido mucho más.
Charlotte Wessels, ex vocalista de Delain, estrena videoclip oficial para «Supernatural» como nuevo sencillo promocional de su álbum debut en solitario.
01 Superhuman 02 Afkicken 03 Masterpiece 04 Victor 05 New Mythology 06 Source Of The Flame 07 Cry Little Sister 08 Lizzie (Dueto con Alissa White-Gluz) 09 FSU (2020) 10 Soft Revolution
A través de Napalm Records verá la luz el 17 de septiembre la ópera prima de la cantautora neerlandesa. Un trabajo grabado en sus estudios Six Feet Under, escrito, interpretado y producido por la propia Charlotte. Cuenta con la colaboración de Alissa White-Gluz, vocalista de Arch Enemy, con la que interpreta a dúo la canción «Lizzie«. Tras «Soft Revolution» este es su nuevo sencillo de adelanto «Superhuman«.
HEAVY METAL BRIGADE 