Kingdom Of Rock: Horarios Oficiales

El festival navarro Kingdom Of Rock desvela los horarios de su primara entrega. El evento nacido con la premisa de acercar cada año a Pamplona a las mejores bandas nacionales e internacionales que tendrá lugar en el Navarra Arena el próximo sábado 8 de marzo trae consigo el retorno de MANOWAR a los escenarios estatales, su último paso data del 2012.

Apertura de Taquilla: 17 horas
Apertura de Puertas: 18 horas
Electrikeel 18:15 horas
Freedom Call 19:15 horas
Doro 20:45 horas
Manowar 22:45 horas

Accesos:
• Acceso a Gradas: Puerta A
• Acceso a Pista: Puerta B
• Acceso para Palcos, Butacas Premium y PMR: Puerta C

Entradas online disponibles en www.navarrarena.com

Burnt To Death estrena «The Devil’s Blood»

La renovada formación de Burnt To Death estrena «The Devil’s Blood» como primer adelanto de su próxima obra de estudio. El trio compuesto actualmente por Solarfall como guitarra y voz, Javi Pity (Legacy Of Brutality) a la batería y Kai San Martín (Mortal Coil) al bajo han gestado el nuevo tema en el lucense Kollapse Stvdio con Iván Ferro a los controles.

Tras la presentación de la alineación en vivo durante el festival Total Death (crónica) celebrado en noviembre del pasado año en el gijonés Tizón Sound, llega el turno de estrenar el material que formará parte de la continuación de su EP debut «Doomed By Reality«, (reseña) editado allá por 2023. Acompaña al lanzamiento el videoclip obra de Titi Muñoz.

Kashmir: Demos + Old Tapes

Somnus Media recupera grabaciones inéditas de Kashmir. Un poco de historia, antes del lanzamiento de su primer álbum «Promised Land«, la banda gijonesa editaba allá por 1990 una demo de 4 temas de los cuales «I’m A Loser» y «The Hunt Of The Fox» no llegarían a formar parte del disco. 

01 I’m A Loser
02 Into The Night
03 Rude Land
04 The Hunt Of The Fox
05 Eye Of The Tiger
06 El Efecto Mariposa

«The Eye Of the Tiger» original de Survivor y «El Efecto Mariposa» de Ketama verían la luz más tarde, en dos álbumes conmemorativos al Festival Internacional de Cine de Gijón, las ediciones dedicadas al año 1995 y 1996 por Waco y Astro Discos respectivamente. La selección final de canciones están disponibles hoy día a través de la página de bandcamp de obligada escucha, dedicada a la discografía de la banda de culto afincada en Gijón.

Si quieres conocer más datos sobre esta histórica formación a continuación dejamos el enlace a la entrevista que les realizamos con motivo de la publicación de «Balance» allá por el año 2020.
https://wp.me/p9fMGN-6ec

Cuenta Pendiente: Regreso A Los Escenarios

Los langreanos Cuenta Pendiente presentarán el próximo sábado 1 de marzo su nueva alineación en El Urriellu (El Entrego).

Con la llegada de Miguel «Michi» Fernández (Los Rasca Fondos) a la batería, Pepe y Sergio Amieva (Infernal Blood) a las guitarras, la formación mantiene a los veteranos Jorge Alonso al bajo y Manu Crespo a la voz. A partir de las 20 horas y acceso libre compartirán escenario con el combo lavianés Los Kordinaos.

Crónica: Kruddö + Nicotine Bubblegum + Ms. Missery (Avilés 15/2/2025)

Velada con reminiscencias a los sonidos metaleros que se forjaron en los años noventa y a los estilos musicales que de ellos nacieron es lo que nos esperaba el pasado 15 de febrero en la Sala Malecón de Avilés con la actuación de tres bandas que tienen el stoner, el grunge, el metal alternativo e incluso el nu metal por bandera. Estilos alejados de mis gustos personales, a los que quise darles la oportunidad sorprenderme. Desde Bermeo llegaban Kruddö, desde Portugalete Ms. Misery, y ambos eran bien acogidos por los locales Nicotine Bubblegum.

El evento no parecía haber suscitado mucha expectación y a la hora prevista para la apertura de la sala pocos éramos los allí congregados. No hubo impedimento para que accediéramos al local en torno a las 20:05 horas y poder contemplar las tribulaciones de los músicos preparando el show, además de tener la oportunidad de disfrutar de precios especiales en cerveza en lo que vinieron a denominar «happy hour«, propuesta que, en cualquier caso, me parece una gran iniciativa.

Con algo de retraso sobre el programa previsto debido a las dificultades técnicas inherentes a la propia sala para lograr un buen sonido, difícil tarea incluso para Nefta Vázquez que estaba a los mandos, pasando veinte de las 21 horas salen al escenario de la Malecón el dúo Kruddö, formado por Jon Ander Santamaria tras los parches y Txaber Miravalles a cargo de guitarra y voces.

Tenía gran curiosidad por ver cómo se defendían en directo con tan solo dos instrumentos y ciertamente me pareció que la potencia que Ander imprime a su batería, la afilada guitarra, a la que doblaba el sonido en tonos más graves mediante su pedalera consiguiendo ofrecer líneas de bajo cuando eran necesarias, y la potente voz de Txaber llenaron el escenario sin mayor complicación para presentar se segundo EP “Nintzen” del 2023.

Empezaron con “Kill Bill /Kill Me” siendo el sonido general poco más que mediocre. Tras saludar a los presentes encaran “Artax” con una guitarra abrasiva, de sonido grueso, como si de un bajo se tratara, en una demostración de la versatilidad de Txaber para exprimir al máximo su instrumento.

Para el tercer tema de la noche, “Lorraine”, el sonido presenta, además, unos molestos acoples que resuelven desconectando uno de los monitores. Con todo y con eso la pegada de Ander hace retumbar la sala. Por algo son Kruddö.

Con un sonido algo mejorado presentan “Deadpool”, (“hablamos de pelis pero dándoles un punto social”, asevera Txaber). La canción fue muy disfrutada por el escaso público presente. Siguen desgranado los temas que componen sus dos EP intercalados con speeches reivindicativos incluso en defensa de la lengua asturiana y su oficialidad que, como mencionó, se consigue con su uso. Y lo dicen unos abanderados del euskera, pues todas sus composiciones versan en ese idioma.

Piden apoyo en redes para que los presentes suban sus fotos y les mencionen en sus publicaciones, desde aquí nuestro granito de arena, con el objeto de poder llegar a más oyentes en este complicado mundo musical, y pasan a presentar “Hammer Boy”. Incluso se atreven con un concurso ofreciendo un disco y una camiseta al que sepa la película en la que aparece el personaje de su siguiente tema, “Dr Shultz”, con un riff de guitarra en solitario antes de explosionar y conseguir uno de los temas más pesados del repertorio. Por cierto, el concurso quedo desierto pues ninguno de los presentes sabia o quiso decir la película en cuestión, no otra que la obra de Tarantino “Django Desencadenado”.

Aunque su carta de presentación afirma que practican stoner rock, lo de Kruddö es mucho más, se mueven con facilidad desde metal potente y con gran pegada al stoner con riffs machacones o al grunge en momentos más ásperos. Una lástima que su actuación se viera empañada por un sonido que no estuvo a la altura.

A las 22:25 horas suben al escenario los avilesinos Nicotine Bubblegum, cuarteto que forman Marco Valera en baterías, Pablo Fernández al bajo, Noé Grigera en guitarras y el hiperactivo Luismi Rose (Colmena y Leather Boys) en voces. Lo hacen para presentar «Twlight Sleep«, su propuesta de rock alternativo con corte grunge. Para su actuación la sala presentaba un mejor aspecto en cuanto a público, haciendo palpable el tirón que suscita incluir una banda local en el cartel.

Empiezan con “Fire In The Hole”, mi curiosidad por ver esa nueva faceta de Luismi quedó satisfecha tras las primeras estrofas en las que Mr. Rose ensucia su registro para ofrecer una voz más rasgada y grave de la que nos tiene acostumbrados en sus otras formaciones.

La calidad del sonido siguió sin permitirnos apreciar con claridad el potencial de la banda en “Space Eyes”, única visita a su EP de debut, o en “Youth Leisure”, con Valera ofreciendo una de las mejores líneas de batería de todo el set.

Con un riff inicial de pulsos cercanos al groove metal comienzan “M.U.I.L.”, que evoluciona a sonidos más grunge en los que la voz de Rose parece recordar al desaparecido Kurt Cobain. Continúan con el tema “123”, uno de los favoritos de este «Twlight Sleep«. En el tiempo necesario para el cambio de afinación, Luismi aprovechó para invitarnos a acompañarle en las labores vocales cantando el estribillo y agradecer la labor de Nefta, que se esforzaba por conseguir sacar lo mejor de los parcos medios con los que cuenta la sala.

Finalizan la descarga con la reivindicativa “War”, recordando la necesidad de paralizar todas las guerras tanto personales, familiares o globales y criticando a esos tecnócratas que quieren acabar con el mundo.

Una actuación que no dejó a nadie indiferente en la que eché en falta algo más de interacción entre los músicos que, sin abandonar su función principal, parecieron descargar todo el peso del espectáculo sobre su frontman.

Tras el oportuno cambio de escenario a las 23:35 horas salen a escena Ms. Misery presentando su último trabajo, «The Suicide Of Butterflies«, un EP, segundo en su discografía, en el que se mueven por los terrenos del grunge aderezado con metal alternativo e incluso nu metal, al que añaden una ambientación en la que los samplers y la electrónica juegan un papel muy importante.

El grupo que se subió a las tablas de la Malecón lo formaron Jon Ander Nane López (guitarra y programación), Jonatan “Toci” Rodríguez Pérez (guitarra), José Antonio “Mogo” Mogollón (batería), Asier Castro (bajo) e Ibon Saez (voz). La formación está en un momento dulce de su breve trayectoria pues recientemente formarán parte de la semifinal norte de la W.O.A. Metal Battle España, que les traerá de nuevo a los escenarios asturianos. Desde aquí les deseamos la mejor de las suertes.

Comienzan con su single “Hey Men, Amen”, tema tranquilo cuyas líneas vocales recuerdan a Pearl Jam, sensación esta que se repetiría durante gran parte de su repertorio. Visitan a continuación su primer EP con el tema “The Life You Live”, pasando a “The Navel Of The World”. El grupo no gozó de mejor sonido que los precedentes. Las limitaciones de la sala son evidentes y no consiguen mostrar todo el potencial de esta banda que suena, en general, algo embarullada, con predominancia del bajo y la batería eclipsando, en parte, la labor de las guitarras.

Retoman, a continuación, su «The Suicide of Butterflies» con los cortes “Get Out Alive” y “Vain Praid”. Esa voz con tintes grunge procesada por diferentes efectos y artilugios como megáfono, teléfono, trémolo, entre otros, consiguen que la banda no deje de sorprender. Todos sus temas cuentan con una introducción de samplers pregrabados que aportan seña de identidad a cada uno de ellos.

Pequeño contratiempo en el escenario donde una bebida derramada obligó a Ibon a parar un momento y limpiar el néctar que se acumulaba bajo los cables de su equipo, “más que nada por no electrocutarme”, aseveró, sirvió de interludio para seguir intercalando temas nuevos ”Do Extintion” con otros registrados en su reciente EP como “Alley-Cop”, corte que va ganando en intensidad con el transcurrir de los acordes. Intensidad que aportan sobre manera “Mogo”, que hace temblar los cimientos de la sala en cada pegada y Asier, que no deja de moverse aportando unas contundentes líneas de bajo.

Retornan a su primer trabajo con “The Urge”, de contundente riff inicial, para pasar, en mi opinión, a una de las mejores composiciones de su último trabajo, “Things That Worth The Pain”, tema de grandes arreglos a mayor gloria de Ibon que impregna toda la melodía de puro sentimiento, recordando, como en otras composiciones del set, a la voz de Eddie Vedder con ese toque melancólico.

Encaran la recta final del concierto con “Never Be Wrong”, “Holy Sinners, Wicked Saints” con voces nuevamente filtradas y estribillos con gancho para cerrar con “My Own Private Hell”, de su primer EP, agradeciendo a los presentes la respuesta recibida.

En su actuación Ms. Misery deja presente que creen firmemente en lo que hacen, y logran, mediante esa amalgama de estilos tan elegantemente combinados, que su propuesta tenga una identidad propia. Desde mi particular perspectiva echo en falta algún solo para mayor lucimiento de los guitarras y alguna pincelada de metal más tradicional, pero no cabe duda que ofrecen un buen espectáculo para los amantes de experiencias alternativas. Tendremos ocasión de verlos de nuevo el próximo 15 de marzo en el Teatro El Llar de Corvera dentro de la semifinal norte de la W.O.A. Metal Battle.

Me gustaría agradecer desde aquí a los grupos por la cercanía mostrada, y en especial a Kruddö por el detalle en forma de EP que nos entregaron, a la organización y a Luismi por acercarnos estas propuestas y por las facilidades para cubrir este evento y saludar a los colegas que nunca fallan. Nos vemos en la siguiente, hasta entonces, salud y rock and roll.

Texto y Fotos: Miguel Rubio

Nuevos Lanzamientos: State Of Crime & Science edita «S.O.C.S.»

Tras tres anticipos veía la luz el pasado 21 de febrero «S.O.C.S.«, el tercer EP de los alternativos gijoneses State Of Crime & Science. Editado a través de Tunguska Media Factory consta de 5 temas repartidos en apenas 21 minutos.

01 SOCS (videoclip)
02 Cursed Gift (videoclip)
03 Vortex (videoclip)
04 Self- Delusion
05 Last Days

Mezclado y masterizado por Diego Teksuo, el lanzamiento toma por título el nombre de la banda, toda una declaración de intenciones en lo musical y en lo conceptual. El EP contiene el tema «SOCS» nominado a mejor canción rock en los Premios Amas, los galardones de la música asturiana, en la que es su cuarta nominación consecutiva en dicho apartado. Disponible en plataformas digitales la edición física aún no tiene fecha oficial de publicación.

HELLFEST 2025: LINKIN PARK, KORN, MUSE y SCORPIONS encabezan el cartel

Después de unos días de eterna espera y de que la mayoría de festivales europeos hubiesen revelado sus line up para el próximo 2025, el coloso francés, una vez más, despliega todo su potencial en forma de cartel con una abrumadora propuesta.

La revelación tenía fecha desde el fin de semana. Sabíamos que el lunes 9 de diciembre a las cinco teníamos que estar con los cafés preparados para entrecerrar los ojos y conseguir leer hasta el último artista de tremendo póster.

Y es que no exagero, 184 bandas repartidas en los cuatro días que durará el festival y en seis escenarios diferentes como viene acostumbrando. Una lista encabezada por Linkin Park, que por el momento solo estarán en cuatro festivales europeos y vienen con el aliciente de su nueva vocalista Emily Armstrong, Korn, Muse y Scorpions. Un gran momento para quien vivió su adolescencia en los tardíos noventa y jóvenes dos mil.

Acompañando a estos cuatro gigantes, tendremos a Electric Callboy con quienes esperamos bailar muchísimo y ya los echamos en falta este 2024, Within Temptation, Judas Priest con un Halford en máxima forma y Falling In Reverse. De estos últimos esperamos una producción con mucho fuego y explosiones, algo digno de acabar en la cárcel.

Donde no acabó Till Lindemann después de su última gira a pesar de aquellas producciones también arriesgadas. Con él completarán los dos main bandas a las que les tenemos muchas ganas como A Day To Remember, Cypress Hill o Refused, en su gira de despedida. Habrá momentos para los rockers de última hora con Airbourne, Eagles Of Death Metal y Myles Kennedy y también ****espacio para la nueva sangre con bandas como Malevolence, Kim Dracula, Spiritbox, Lorna Shore o Motionless In White. Sabemos que son bandas que llevan a mucha gente joven y son la sorpresa para el público algo más acostumbrado a los chalecos vaqueros.

Del denim pasamos a las crestas y este año volveremos a tener a Frank Carter en Clisson. No lo digo porque se haya dejado cresta, espero que no lo haga. Lo digo porque estará en el Warzone acompañando a los Sex Pistols. También estarán Hellacopters y Turbonegro encabezando un jueves y viernes más clasicote con Street Dogs y The Damned. Eso sí, el sábado y el domingo viene lo interesante. Turnstile, Knocked Loose y que me culpen si quieren pero mi debilidad siempre será Defeater. Una ocasión imperdible para disfrutar de los de Massachusetts. Lo que resta son casi todo joyas y emergentes. En las joyas tenemos a Gorilla Biscuits, Good Riddance, Stick To Your Guns y Walls Of Jericho, que no los veo desde que tenía diecisiete. Y finalmente podremos ver la proyección espectacular de Spy, The Chisel y Gouge Away. En la parte más oscura de Clisson, este año nos reencontraremos con Jinjer, Exodus y Leprous, pero seguramente, el mayor hype está centrado en Dethlok, famosa banda virtual que protagoniza la serie de Adult Swim, Metalocalypse. Hay cosas muy interesantes como la vuelta de 3 Inches Of Blood, The Ocean, que seguirán presentando la barbaridad de disco que fue «Holocene«, y Persefone.

De camino al Temple nos encontraremos con Alcest, In Extremo, Bathory y Sunn O))), atracción suficiente para aquellas personas que quieran probar suerte a vislumbrar un brazo o media cara entre humo y muralla sónica. Pero además de este reclamo, contaremos con bandas que serán aire fresco para este escenario como los expertos Deafheaven y las dos mayores sorpresas que me he llevado últimamente: Spectral Wound y Agriculture.

Me conozcáis o no, iréis viendo que estoy dejando para el final el mejor de los escenarios: el Valley. Mi favorito siempre y creo que este año aún más. Ciertamente es de echar la lágrima cuando repasas los nombres y aceptas que vas a vivir una experiencia mágica una vez más.

Como generador de misterio, funciona muy bien no saber uno de los cuatro cabezas de escenario, pero realmente me da igual viendo todo lo que podremos tener en frente. Russian Circles, con una de las mejores performance del post-metal en directo, con permiso de alguna que otra banda sueca, Jerry Cantrell, siendo el nombre propio, si no me equivoco, del festival y Orange Goblin, que me dan más pereza por su fandom que por ellos. No sé el porcentaje de culpa que tienen pero me recuerdan al Viña Rock (sin haber estado yo nunca ahí, ojo). Donde quiero estar muy fuerte es viendo a Chat Pile y a Thou, dos claros candidatos a disco del año sin lugar a dudas. Pentagram diciéndonos hasta la vista, Dopethrone y Windhand para bajar las pulsaciones. La vuelta de Kylesa, My Sleeping Karma y el cierre épico de HEALTH con su dark wave industrial hacen que cualquiera no quiera separarse del Valley y todo lo que volverá a ofrecernos este año.

Cerramos así el repaso del cartel de este HELLFEST 2025, que tendrá lugar los días 19, 20, 21 y 22 de junio en Clisson, Francia. Una edición que nos promete más letra pequeña que nunca, a la que tendremos que prestarle atención durante todo el año y seguir descubriendo cosas. Contamos los días para volver a reencontrarnos con este parque de atracciones tan especial.

¿Dónde puedes conseguir entrada? No puedes, es sold out desde hace años… Aunque, siempre puedes prestar atención al apartado oficial de reventa. Te dejamos el link por aquí:

https://tickets.hellfest.fr/revente.html

Web y RR.SS:
https://www.hellfest.fr/
https://www.instagram.com/hellfestopenair/

Texto: Hugo Calleja