Reseña: Pvrgatorii «Con Las Uñas Clavadas En La Cara De Dios» (Violence In The Veins 2021)

Debut para los enigmáticos black thrashers catalanes de Pvrgatorii. Ellos son, o mejor dicho, se hacen llamar Tvrment (bajo), L’Ombra (batería) y Darth Dvnkel (guitarra y voz). “Con Las Uñas Clavadas En La Cara De Dios” (titulazo, hay que decirlo) se registró, mezcló y masterizó en los Janowski Studios, foto de portada de Héctor Duarte y diseño del propio Dvnkel. Editado en cassette por Pesta Negra Records y en LP por Violence In The Veins Records, Hecatombe Records, Catábasis Records, Mama Vinyla Records, Lunar Seas, Repulsive Medias y Base Record Productions. Nada menos.

El arranque in crescendo desde el abismo que representa el angustioso prólogo de “Fall Fall Fall Gentle Hammer” ya pone sobre aviso de la rabia que desplegará el álbum. Pronto acudirá a la cita un black de innegables raíces punk, voces reverberantes y riffs sin muchas complicaciones (ni contemplaciones). Todo se abotarga y ralentiza en un epílogo más que curioso en cuanto a estructura para terminar conformando un más que interesante arranque. “Icon Ov Sin” por su parte se queda corta en cuanto a duración, pero resulta igualmente interesante por el modo en que desarrolla su convivencia entre el black más cerril y el punk más oscuro.

En una onda algo más cercana a la de sus paisanos de Körgull The Exterminator, “To End With Thee Human Ages” representa otro pildorazo tan breve como certero. Corte bicéfalo, más violento de inicio, más rocoso a término, y uno en los que mejor encaje encuentra el nada amable registro vocal de Dvnkel. “Last & Definitive Demolition Ov Thee Spirit” habrá de dar continuidad a ese metal más acompasado y monolítico, roto apenas en ese epílogo de aires d-beat. Corte cuya estructura bien parece el negativo de su predecesor y que dota de una mayor profundidad a este tronco central del álbum.

Rápida primero y pesada después, “Oh Black Spell Destroy This Fucking World” funde la cara más veloz de la banda catalana con la más arrastrada, pero en su escaso desarrollo perviven de igual forma el nervio en su interpretación con cierta bisoñez en su gramática, bien anclada entre lo predecible y lo evidente. “Doomed By Thee Power Ov Thee Stars” es en gran medida la cara más pesada y doomie de los black thrashers catalanes. De resultas de ello, claro, entrega una escritura nada sorprendente, coronada eso sí por un riff ganchero como pocos.

Your Soul Upon Thee Bloody Altar” es con mucho una de mis favoritas dentro del disco. Quizá por esos aires a los Darkthrone del “Under A Funeral Moon” que se adivinan en su puente central, quizá por portar un mayor dinamismo en su escritura o por cómo abraza a los Celtic Frost más elementales en su epílogo. Estupenda. Por otro lado, poco más de minuto y medio para una “A Chalice Ov Bright Blood for Satan” profundamente elemental en cuanto a ejecución y nada sorprendente en cuanto a estructura.

Encuentro más interesante una “Fingernails Stabbed On God’s Face” de trazo más diverso e incluso ejecución más certera, portando de hecho leves destellos melódicos en su tramo final. Y hablando de finales, “Truth Is A Poisoned Knife In Thy Throat” será la encargada de sellar este abrasivo “Con Las Uñas Clavadas En La Cara De Dios” apostando por una escritura donde convivirán el doom más agónico con su más habitual black de raíz punk.

El de Pvrgatorii es un de esos debuts incapaces de engañar a nadie. Para lo bueno y para lo malo. Su black de raíces punk al que se adhieren a veces el thrash, a veces el doom, resulta tan lógico, efectivo y notable como, claro, poco sorprendente. ¿Pero da aquello que promete? En buena medida sí. ¿Y podría portar un sonido algo más equilibrado? Pues quizá también, so riesgo quizá de perder algo de encanto. En cualquier caso se trata de una primera obra de una lealtad inquebrantable a la cara menos amable del metal, y por ahí no queda sino rendirse y abrazar sin excusas esta media hora de puro mal café.

Texto: David Naves

Novedades Internacionales: Reckless Love, Leave’s Eyes y Valyear

Los glam metaleros fineses Reckless Love presentan el primer adelanto de su próximo disco.

Leave’s Eyes reedita su último trabajo «The Last Viking«.

Los canadienses Valyear estrenan «Feed My Pain» como adelanto de su nuevo disco.

Merchandising: Helloween presenta comic y figuras de acción

A través de la asociación con la tienda de juguetes Incendium, los germanos Helloween lanzarán al mercado su propio comic bajo el título «Seekers Of The Seven Keys» y una serie de figuras de acción con algunos de los personajes más representativos de sus portadas.

El comic será editado a través de Opus, la sección musical de Incendium, en una tirada limitada a 2000 ejemplares con un precio de 19.99 dólares. La novela gráfica ha corrido a cargo de varios maestros del género como son el escritor Joe Harris («Creepy», «The X-Files», «Rockstars») y el dibujante Axel Medellin («Hoax Hunters» , «Elephantman») y Santi Casas como portadista. La sinopsis del comic nos relata la búsqueda de las 7 llaves por el guardián inspirada en las grandes obras de ciencia ficción de los años 80.

Acompaña al lanzamiento una serie de figuras de acción (The Keeper, The Witch y Jack O. Lantern) con un precio de 29.95 dólares la unidad que llegarán al mercado en la primavera del próximo año. Preventa disponible a través del siguiente enlace:

Novedades Estatales: In Vain, Mosh y Reaktion

In Vain estrena el primer adelanto de su nuevo disco:

Los navarros Mosh ya tienen su nuevo disco en la calle:

Reaktion estrena videoclip para «Bleeding of Memories«:

Rueda Rock 2021: Regreso en condiciones «especiales»

Dos años después el festival vallisoletano Rueda Rock volverá a rugir con un cartel compuesto por Vhäldemar, Evil Hunter y Amenti con Alberto Rionda como invitado especial.

Con el simbólico precio de 1 euro, destinado a una ONG, tendra lugar el sábado 2 de octubre su quinta edición con todas las medidas sanitarias vigentes en el momento. Al aire libre y con un aforo de 300 espectadores sentados en la zona habilitada en los anexos del campo de futbol de la localidad, los vizkaínos Vhäldemar presentarán su último disco «Straight To Hell» publicado el pasado año. Por su parte Evil Hunter, formación liderada por el guitarrista José Rubio, presentará su segundo disco «Lockdown” que verá la luz el 8 de octubre y la formación vallisoletana Amenti acentuará su conexión con Asturias al volver a juntar en un escenario a su vocalista Juan Lozano con Alberto Rionda, en un concierto especial en el que además de presentar su ópera prima «Fuerza Vital» interpretarán varios temas de «La Llama Eterna«, el primer álbum de Avalanch.

El plazo de reservas comienza hoy lunes 13 de septiembre a partir de las 9 horas hasta el lunes 27 a las 12 o completar el aforo. La apertura de puertas tendrá lugar a las 19 horas y se cerrarán a las 20, después ya no se podrá acceder al evento. Quien salga del recinto no podrá volver a entrar. Las reservas a través de los siguientes teléfonos se pueden hacer por grupos siempre y cuando no pasen de 10 personas:

Centro Civico 658 98 28 04

Oficina De Turismo 657 72 77 38

Actualidad Estatal: Selfaware, Killdozer y Edensnake

Los asturianos Selfaware presentan el primer adelanto de su ópera prima «Entropy«.

Desde Sevilla Killdozer estrena vídeo lírico para «Deserve To Die«.

El combo maño Edensnake finaliza la grabación de su próximo EP.

Reseña: Seventh Dimension «Black Sky» (Corrupted Records 2021)

Ya tenemos ante nosotros el regreso de los progresivos suecos de Seventh Dimension tras su maratoniano “The Corrupted Lullaby” de 2018. Ellos son Luca Delle Fave (guitarra), Rikard Wallström (bajo), Marcus Thorén (batería), Erik Bauer (teclado) y Nico Lauritsen (voz). “Black Sky”, cuarto trabajo de una carrera que se abriría en 2013 con el largo “Circle Of Life” para proseguir dos años más tarde con “Recognition”, fue producido por el propio Delle Fave junto con Anthony Berlin. Trabajo trotamundos donde los haya, sus coros y guitarras se grabaron en Tokyo, mientras que otros instrumentos adicionales fueron llevados a término en Estocolmo y las voces, así como ciertas percusiones, se registrarían en los Milk Studios de Norrköping. Todas las pistas resultantes serían mezcladas y masterizadas por el productor Anthony Berlin en los estudios que llevan su nombre. Con artwork de Pierre-Alain D. de 3mmi Design, se encuentra en la calle desde el 18 de junio vía Corrupted Records.

Habrá que atravesar la pequeña introducción “Premonition” antes de alcanzar el primer corte con verdadero peso dentro del álbum, este “Bad Blood”, de inicio acompasado y dreamtheateriano, entregado a la faceta más virguera de los holmienses. Habrá cabida para riffs directamente emparentados con Meshuggah, algo cada vez más habitual dentro del género, previa a la irrupción de las líneas vocales. Destacarán estas en variedad de tonos, efectos mediante inclusive, así como el buen trazo que se le adivina. Es un primer corte muy bien armado, a medio camino entre el progresivo más contemporáneo en cuanto a ejecución pero de todos modos clásico en su construcción.

Kill The Fire”, en especial durante su primer tercio, me recuerda mucho a los mejores Fates Warning de Jim Matheos. Menos avanzada en términos gramáticos que su predecesora e incluso un tanto dispersa a medida que se encamina al puente central por la forma en que intenta teñir de contemporaneidad una línea vocal clásica, sin alcanzar a acertar del todo. Habrá hueco al final, claro, para que Delle Fave y Bauer jueguen a perseguirse con sus respectivos instrumentos, salvando en parte una fiesta que apuntaba decidida al fracaso.

Resurgence” se envolverá en un tono deliberadamente más oscuro en estrofas para después emerger en luz durante unos estribillos con ecos de Symphony X. Estos contrapuntos, junto a las buenas interpretaciones que lo adornan en el puente y al pequeño acelerón final, terminarán por exudar un clasicismo tan elegante como certero y funcional. “Falling”, con narración de Peter Walters y que fuera uno de los adelantos del trabajo, desnudará sus estrofas para que Lauritsen deje algunos de los mejores destellos vocales de todo el álbum. Fluctuando siempre entre la balada y el medio tiempo, resultará tan agradable como predecible:

A partir de aquí el disco entregará las dos partes de esa “Black Sky” que le da nombre:

  1. Assembly”, instrumental a mayor gloria de las capacidades técnicas del quinteto y para regocijo de muchos fans del género, pronto resultará tan elemental en sus planteamientos como felizmente diversa en su ejecución y en líneas generales notable en cuanto a los resultados conseguidos.
  2. Into The Void”, a su vez otro de los adelantos del álbum, se irá hasta los ocho minutos, partiendo desde el precioso piano que adorna su prólogo para conducirse hasta unos patrones donde la influencia de los Dream Theater más postreros permea no pocas influencias. Hay cierto deje a los británicos Haken en algunas melodías y migajas de los Opeth más tranquilos incrustadas en mitad del puente. Todo conjuntado con unos buenos contrapuntos melódicos y un tono que, si bien es cierto que tampoco en exceso, juega a desligarse del canon principal del álbum. A nadie se le escapa la declaración de intenciones que supone anticipar el trabajo con un corte de estas características.

As The Voices Fade”, balada en formato clásico, arreglos inclusive, rebajará tanta alharaca técnica para desarrollarse, sabiamente, sobre tesituras de lo más reconocibles. De todo punto academicista, arreglos inclusive, su corto desarrollo nos conduce hasta el corte más extenso de este “Black Sky”, una “Incubus” donde, en primer término, vuelve a hacerse patente la enorme huella que Mikael Åkerfeldt y sus Opeth han dejado en el metal sueco en particular y en el progresivo en general. Pero más allá del parecido, o la influencia, lo cierto es que no deja de haber detalles de interés en este comienzo. El primero, su escritura. El buen crescendo que conduce hacia su tronco central, bien comandado por un Thorén embutido en el traje del mejor Martín López, constituye uno de mis momentos favoritos de todo el álbum. Quizá por ello, el puente y especialmente su epílogo, me terminen sabiendo a poco, en parte por lo impersonal que resultarán su trazo y tono. Lástima.

Sin tratarse ni mucho menos del disco progresivo más original que nos haya llegado, a poco que uno escarbe en estas composiciones y sepa ver más allá de sus evidentísimas influencias, terminará por toparse con el alto nivel técnico/ejecutivo que despliegan, y la forma en que queda plasmado en unas canciones, en líneas generales, cumplidoras. Es un trabajo, claro, menos disperso que su ambiciosa y mastodóntica obra precedente, y con la salvedad de la pequeña y meditabunda “As The Voices Fade”, en resumidas cuentas no dudo que albergue todas las credenciales necesarias para ser del agrado de los fans más sibaritas del género.

Texto: David Naves

Actualidad Estatal: Unchosen Ones, Surrealistas y Tregua

Los gallegos Unchosen Ones estrenan nuevo anticipo de su EP debut.

Los alternativos Surrealistas estrenan vídeoclip para «En El Sur».

Tregua estrena nuevo anticipo de su próximo disco.

Putrevore: Segundo adelanto de “Miasmal Monstrosity”

La formación extrema hispano sueca Putrevore presenta «Vortex Devourer» como segundo adelanto de su nuevo disco “Miasmal Monstrosity” para el sello Xtreem Music.

La banda creada en el 2004 por Dave Rotten, voz de Avulsed y Holycide y el infatigable guitarra Rogga Johansson (PaganizerRibspreader), apuesta de nuevo por el sonido denso y brutal. Con “Miasmal Monstrosity” perfeccionan su sonido, death metal oscuro y pesado, con 9 canciones para dar forma al que posiblemente sea uno de los grandes lanzamientos del año dentro del estilo. El álbum llegará al mercado el 5 de octubre en formatos digital, CD, vinilo de 12” y cassette.