Crónica: Decadent Metal Fest (Avilés 22/2/2025)

Nace un nuevo festival de metal en Asturias. Siguiendo la estela de Otero Brutal Fest y Wolfest ovetenses: el Decadent Metal Fest.

¿El creador? Rafa Howler (Outreach, Flat Earth Society), guitarra en World Of Decay, banda local anfitriona en la sala avilesina Paseo Malecón. Con Txeffy a los mandos, garantizando la buena calidad del sonido.

A las 18 horas ya se podía pasar y disfrutar de las últimas pruebas de las bandas degustando cervezas a 1€. Teniendo que salir de nuevo al frío, hasta las 19 horas no empezaría la sangre. Alegremente pregunté “¿Es aquí la boca del lobo?” y tras comprobar que sí, me adentré canturreando…

Siempre es difícil salir los primeros, los ánimos aún fríos del público, la gente buscando su espacio…le tocó esta difícil labor a la banda logroñesa de hardcore thrash, Stigma, con Miguel a la batería, Aritz a la guitarra, Ion al bajo, y Lucas a la voz. Tras un brindis con chupitos, para inaugurar la velada, arrancó, y lo hizo con fuerza: a sangre y fuego, la primera muestra de potencia que iba a imperar sin descanso durante toda la descarga. Además de comentarios aleccionadores para empezar a mover las filas: “Venga, vamos a pelear, hostia”, dando paso al tímido primer pogo de la noche.

Atacan sin piedad con temas como «Akelarre«, de Muerte Segura, su último EP, lanzado en 2020. En algún momento, bromas acerca de la guitarra “desafinada” acortan la distancia entre ambos lados del escenario. Cierran su descarga con todo el peso y la rabia de «Muerte Segura«, añadiendo «Grillete Mental» como bis. El frontman, como buen iniciador, tuvo unas palabras de agradecimiento para la organización y el público presente. Energía y caña en definitiva. Y una forma excelente de sacarnos del ensimismamiento inicial y lo huesos del sitio.

En segundo lugar, los anfitriones, World of Decay , banda de deathcore que presentó su disco debut, el EP Four Paths Throug Hell, editado en 2023. Con Rafa Howler y Alejandro «Mr. Champy» Díaz a las guitarras, Óscar Risanchez (Diligence) a la batería, Kotard (Nazgash, Strigon, Eisenkreuz) y Flo (Rorshack, Tarabika) a la voz. Mientras los compañeros se preparaban en el escenario, Flo se sentó tranquilamente al borde y empezó a departir, micro en mano, con los allí presentes, felicitándose por no tener que pelear con cables y trastos. Y permitiendo que el público interviniese con valiosas aportaciones. Una vez preparados, brindan con chupitos, en una entrevista reciente para los compañeros de Noche De Lobos, Rafa confesaba ser su ritual contra el miedo escénico. Flo, en esta misma entrevista, bromeaba prometiendo intensidad con frases aleccionadoras tipo “te vamos a romper el culo” “recibirás una ostia en la cara, vas a participar en el concierto te guste o no”, y efectivamente…bueno no, no nos rompieron nada pero sí que hubo intensidad y densidad, voz apisonadora cuya inspiración es Phil Anselmo (vocalista de Pantera). Sonaron temas como «The Fucking Road«: donde brilló el solo de Howler, con la peculiaridad de que nunca lo hace de la misma manera.

Flo bajó varias veces a mezclarse, cantar, pogear con los presentes, está a gusto entre la gente, y nosotros con él. No fue el único, durante toda la noche, componentes de distintas bandas participaron activamente entre el público, durante las descargas de sus compañeros de cartel, señal del buen ambiente reinante y del hermanamiento entre bandas, un logro para el festival.

Era el turno de la propuesta, para mí, más sorprendente de la noche: Cockoroch, banda de slam death metal de Murcia compuesta por Nyria Thunder al bajo, Leo Dato en los parches y Carlos Ferreira aka Achokarlos a la guitarra y voz. Presentan su último trabajo «Carrot Skull» (EP 2024) Temáticas irreverentes como el vegecidio (las plantas también tienen sentimientos, caray) arrancaban las ganas de fiesta.

El frontman meciéndose con el sonido sostenido por el bajo y la batería. Sonidos guturales se combinan con gruñidos porcinos y silbidos…sonrisas y ganas de juerga. Se echó de menos el outfit más animal de la banda, temas como «Circle Pig« clamaban por Cerdo Persona, alter ego de Archokarlos. Desenfado y potencia. Estupefactantes. La peculiaridad de su merchan: cd’s ya firmados, a la compra añadían un encantador obsequio: un sobre cuidadosamente decorado, con una piruleta, pegatinas del último disco, una tarjeta comercial de Nyria como tatuadora (@nyriathundertatts) y unos consejos para cuidar los tatuajes.

Pasado el ecuador del festival, seguimos descendiendo círculos…

De la irreverencia de Cockorock pasamos a la profundidad de Mano De Piedra, grupo de Vigo con músicos provenientes de bandas como Supa Scoopa, Sem Resposta, N.O.T., Carcomedhi; que combina stoner, hardcore, metal, hard rock , crust… Con Nano Galez (voz, guitarra), David Durán (voz principal, batería), Fran Álvarez (bajo, coros) y Mano García (guitarra, coros). Combinaron con contundencia temas de su primer trabajo «Mano De Piedra» (2017) y de su último álbum «Today’s Ashes» (2019) con temática profunda: la decadencia humana, la transición de la luz a las sombras y el final del viaje.

Se me antojaba cierta gravedad, quizá por contraste con la anterior banda. Un cambio de tornas que se agradece y da coloratura al desarrollo de la velada. Debido al pequeño escenario, el bajo y las guitarras formaban un muro infranqueable entre nosotros y David Durán, “behind man” lo llamaría. Me atrajo especialmente «Ancient Gods«, tema inicial de «Today’s Ashes» que inaugura el primer acto: The Shadows te lleva a dejarte balancear por la cadencia de las guitarras por donde ellas quieran llevarte.

Cierran el Decadent Amenaza (antes Amenaza De Muerte, lo componen Rafa Garabal (batería), Héitor Pose (guitarra), Mario Blanco (bajo) e Iván Ponte (voz). No es la primera vez que los cimientos de la Malecón son puestos a prueba por esta banda. Entre otros, temas de su penúltimo trabajo «False Prophets» (2017) presentado en esta misma sala en abril de 2019, siendo semifinalistas ese mismo año de la W:O:A Metal Battle. También de «Huulet» (2021), su quinto y último trabajo hasta la fecha.

Sobrios atuendos, quizá para focalizar la atención en el sonido: uniformada camisa para guitarra, batería y bajo, el frontman con camisa negra remangada e inusual y bello tatuaje en el brazo… Los acólitos (incluida) rendidos al trance creado por la voz de Ponte y la coreografía de la banda. Contundencia de una pesada losa negra cerrándose sobre nosotros. Una vez terminada la descarga, agradable primera vez que me ofrecen, con una amplia sonrisa, el setlist sin yo pedirlo. Especialmente cuidado: fuentes con un diseño artístico, marca de agua, el nombre del festival y la fecha…detalles muy a valorar, como dice un compañero, detalles que suman.

Profundas y potentes voces guturales, infiernos desatados poblaron la Malecón haciendo pensar sabe Dios qué a cualquiera que pasara por la acera de enfrente de la ría. Muy buenas sensaciones de esta primera edición de la Decadent. Caras agradablemente conocidas, y visitas de apoyo como la buena gente de Aneuma y de Brutalfly entre otros. Calidez, buen rollo y ganas generales de comedia. Puedo decir que he sobrevivido a mi primer concierto de slam doom metal con todos los huesos en su sitio, la cámara intacta, y apenas un poco despelurciada. Haber sido rescatada, por algún compañero, de más de una vorágine incipiente y de verme, en mi despiste, repentinamente rodeada por algún que otro circle pit. La gente ha sido respetuosa a pesar de haber estado bastante en medio con la cámara, y de los lógicos niveles de alcohol en sangre, muestra de la verdadera naturaleza personal y del espíritu del festival.

En esta primera, esperemos que de muchas, edición, cinco bandas como cinco bombas de racimo han reventado y tirado a la ría a la Malecón. Hemos tenido que volver a nado sorteando escombros. Por último, saludar a las caras conocidas y felicitar a las bandas, a la sala, al público por el ambiente conseguido. Agradecer especialmente a Rafa Howler su amabilidad y todas las facilidades brindadas. Y felicitarle a él y al resto de la organización por el éxito de la edición.

Texto y Fotos: Susana Alberich

Crónica: Kruddö + Nicotine Bubblegum + Ms. Missery (Avilés 15/2/2025)

Velada con reminiscencias a los sonidos metaleros que se forjaron en los años noventa y a los estilos musicales que de ellos nacieron es lo que nos esperaba el pasado 15 de febrero en la Sala Malecón de Avilés con la actuación de tres bandas que tienen el stoner, el grunge, el metal alternativo e incluso el nu metal por bandera. Estilos alejados de mis gustos personales, a los que quise darles la oportunidad sorprenderme. Desde Bermeo llegaban Kruddö, desde Portugalete Ms. Misery, y ambos eran bien acogidos por los locales Nicotine Bubblegum.

El evento no parecía haber suscitado mucha expectación y a la hora prevista para la apertura de la sala pocos éramos los allí congregados. No hubo impedimento para que accediéramos al local en torno a las 20:05 horas y poder contemplar las tribulaciones de los músicos preparando el show, además de tener la oportunidad de disfrutar de precios especiales en cerveza en lo que vinieron a denominar «happy hour«, propuesta que, en cualquier caso, me parece una gran iniciativa.

Con algo de retraso sobre el programa previsto debido a las dificultades técnicas inherentes a la propia sala para lograr un buen sonido, difícil tarea incluso para Nefta Vázquez que estaba a los mandos, pasando veinte de las 21 horas salen al escenario de la Malecón el dúo Kruddö, formado por Jon Ander Santamaria tras los parches y Txaber Miravalles a cargo de guitarra y voces.

Tenía gran curiosidad por ver cómo se defendían en directo con tan solo dos instrumentos y ciertamente me pareció que la potencia que Ander imprime a su batería, la afilada guitarra, a la que doblaba el sonido en tonos más graves mediante su pedalera consiguiendo ofrecer líneas de bajo cuando eran necesarias, y la potente voz de Txaber llenaron el escenario sin mayor complicación para presentar se segundo EP “Nintzen” del 2023.

Empezaron con “Kill Bill /Kill Me” siendo el sonido general poco más que mediocre. Tras saludar a los presentes encaran “Artax” con una guitarra abrasiva, de sonido grueso, como si de un bajo se tratara, en una demostración de la versatilidad de Txaber para exprimir al máximo su instrumento.

Para el tercer tema de la noche, “Lorraine”, el sonido presenta, además, unos molestos acoples que resuelven desconectando uno de los monitores. Con todo y con eso la pegada de Ander hace retumbar la sala. Por algo son Kruddö.

Con un sonido algo mejorado presentan “Deadpool”, (“hablamos de pelis pero dándoles un punto social”, asevera Txaber). La canción fue muy disfrutada por el escaso público presente. Siguen desgranado los temas que componen sus dos EP intercalados con speeches reivindicativos incluso en defensa de la lengua asturiana y su oficialidad que, como mencionó, se consigue con su uso. Y lo dicen unos abanderados del euskera, pues todas sus composiciones versan en ese idioma.

Piden apoyo en redes para que los presentes suban sus fotos y les mencionen en sus publicaciones, desde aquí nuestro granito de arena, con el objeto de poder llegar a más oyentes en este complicado mundo musical, y pasan a presentar “Hammer Boy”. Incluso se atreven con un concurso ofreciendo un disco y una camiseta al que sepa la película en la que aparece el personaje de su siguiente tema, “Dr Shultz”, con un riff de guitarra en solitario antes de explosionar y conseguir uno de los temas más pesados del repertorio. Por cierto, el concurso quedo desierto pues ninguno de los presentes sabia o quiso decir la película en cuestión, no otra que la obra de Tarantino “Django Desencadenado”.

Aunque su carta de presentación afirma que practican stoner rock, lo de Kruddö es mucho más, se mueven con facilidad desde metal potente y con gran pegada al stoner con riffs machacones o al grunge en momentos más ásperos. Una lástima que su actuación se viera empañada por un sonido que no estuvo a la altura.

A las 22:25 horas suben al escenario los avilesinos Nicotine Bubblegum, cuarteto que forman Marco Valera en baterías, Pablo Fernández al bajo, Noé Grigera en guitarras y el hiperactivo Luismi Rose (Colmena y Leather Boys) en voces. Lo hacen para presentar «Twlight Sleep«, su propuesta de rock alternativo con corte grunge. Para su actuación la sala presentaba un mejor aspecto en cuanto a público, haciendo palpable el tirón que suscita incluir una banda local en el cartel.

Empiezan con “Fire In The Hole”, mi curiosidad por ver esa nueva faceta de Luismi quedó satisfecha tras las primeras estrofas en las que Mr. Rose ensucia su registro para ofrecer una voz más rasgada y grave de la que nos tiene acostumbrados en sus otras formaciones.

La calidad del sonido siguió sin permitirnos apreciar con claridad el potencial de la banda en “Space Eyes”, única visita a su EP de debut, o en “Youth Leisure”, con Valera ofreciendo una de las mejores líneas de batería de todo el set.

Con un riff inicial de pulsos cercanos al groove metal comienzan “M.U.I.L.”, que evoluciona a sonidos más grunge en los que la voz de Rose parece recordar al desaparecido Kurt Cobain. Continúan con el tema “123”, uno de los favoritos de este «Twlight Sleep«. En el tiempo necesario para el cambio de afinación, Luismi aprovechó para invitarnos a acompañarle en las labores vocales cantando el estribillo y agradecer la labor de Nefta, que se esforzaba por conseguir sacar lo mejor de los parcos medios con los que cuenta la sala.

Finalizan la descarga con la reivindicativa “War”, recordando la necesidad de paralizar todas las guerras tanto personales, familiares o globales y criticando a esos tecnócratas que quieren acabar con el mundo.

Una actuación que no dejó a nadie indiferente en la que eché en falta algo más de interacción entre los músicos que, sin abandonar su función principal, parecieron descargar todo el peso del espectáculo sobre su frontman.

Tras el oportuno cambio de escenario a las 23:35 horas salen a escena Ms. Misery presentando su último trabajo, «The Suicide Of Butterflies«, un EP, segundo en su discografía, en el que se mueven por los terrenos del grunge aderezado con metal alternativo e incluso nu metal, al que añaden una ambientación en la que los samplers y la electrónica juegan un papel muy importante.

El grupo que se subió a las tablas de la Malecón lo formaron Jon Ander Nane López (guitarra y programación), Jonatan “Toci” Rodríguez Pérez (guitarra), José Antonio “Mogo” Mogollón (batería), Asier Castro (bajo) e Ibon Saez (voz). La formación está en un momento dulce de su breve trayectoria pues recientemente formarán parte de la semifinal norte de la W.O.A. Metal Battle España, que les traerá de nuevo a los escenarios asturianos. Desde aquí les deseamos la mejor de las suertes.

Comienzan con su single “Hey Men, Amen”, tema tranquilo cuyas líneas vocales recuerdan a Pearl Jam, sensación esta que se repetiría durante gran parte de su repertorio. Visitan a continuación su primer EP con el tema “The Life You Live”, pasando a “The Navel Of The World”. El grupo no gozó de mejor sonido que los precedentes. Las limitaciones de la sala son evidentes y no consiguen mostrar todo el potencial de esta banda que suena, en general, algo embarullada, con predominancia del bajo y la batería eclipsando, en parte, la labor de las guitarras.

Retoman, a continuación, su «The Suicide of Butterflies» con los cortes “Get Out Alive” y “Vain Praid”. Esa voz con tintes grunge procesada por diferentes efectos y artilugios como megáfono, teléfono, trémolo, entre otros, consiguen que la banda no deje de sorprender. Todos sus temas cuentan con una introducción de samplers pregrabados que aportan seña de identidad a cada uno de ellos.

Pequeño contratiempo en el escenario donde una bebida derramada obligó a Ibon a parar un momento y limpiar el néctar que se acumulaba bajo los cables de su equipo, “más que nada por no electrocutarme”, aseveró, sirvió de interludio para seguir intercalando temas nuevos ”Do Extintion” con otros registrados en su reciente EP como “Alley-Cop”, corte que va ganando en intensidad con el transcurrir de los acordes. Intensidad que aportan sobre manera “Mogo”, que hace temblar los cimientos de la sala en cada pegada y Asier, que no deja de moverse aportando unas contundentes líneas de bajo.

Retornan a su primer trabajo con “The Urge”, de contundente riff inicial, para pasar, en mi opinión, a una de las mejores composiciones de su último trabajo, “Things That Worth The Pain”, tema de grandes arreglos a mayor gloria de Ibon que impregna toda la melodía de puro sentimiento, recordando, como en otras composiciones del set, a la voz de Eddie Vedder con ese toque melancólico.

Encaran la recta final del concierto con “Never Be Wrong”, “Holy Sinners, Wicked Saints” con voces nuevamente filtradas y estribillos con gancho para cerrar con “My Own Private Hell”, de su primer EP, agradeciendo a los presentes la respuesta recibida.

En su actuación Ms. Misery deja presente que creen firmemente en lo que hacen, y logran, mediante esa amalgama de estilos tan elegantemente combinados, que su propuesta tenga una identidad propia. Desde mi particular perspectiva echo en falta algún solo para mayor lucimiento de los guitarras y alguna pincelada de metal más tradicional, pero no cabe duda que ofrecen un buen espectáculo para los amantes de experiencias alternativas. Tendremos ocasión de verlos de nuevo el próximo 15 de marzo en el Teatro El Llar de Corvera dentro de la semifinal norte de la W.O.A. Metal Battle.

Me gustaría agradecer desde aquí a los grupos por la cercanía mostrada, y en especial a Kruddö por el detalle en forma de EP que nos entregaron, a la organización y a Luismi por acercarnos estas propuestas y por las facilidades para cubrir este evento y saludar a los colegas que nunca fallan. Nos vemos en la siguiente, hasta entonces, salud y rock and roll.

Texto y Fotos: Miguel Rubio

In-Sanity: Nuevo disco y estreno en vivo a través del «Searching Presentation Fest»

Tras su retorno a la actividad en el 2020 tras un parón de más de 20 años, los avilesinos In-Sanity han quemado etapas progresivamente hasta la inminente presentación del primer disco de su trayectoria. Un álbum debut que llevará por título «Searching» y que verá la luz a través de El Subko Producciones el sábado 29 de marzo.

La cita tendrá lugar en el Paseo Malecón avilesino y contará con la participación del combo extremo Mesenktet, que llegarán «on fire» tras su paso por el ovetense Gong Galaxy Club junto a los industriales Killus, los infatigables gijoneses Bestia Negra que retoman la actividad en directo mientras se encuentran inmersos en la confección de su nuevo disco de estudio y los metaleros cántabros Zen, en la actualidad también enfrascados en el estudio preparando su nuevo material.

Entrada + CD únicamente en taquilla al precio de 10€

Agenda: Decadent Metal Fest (Avilés 22/2/2025)

El próximo sábado 22 de febrero arrancará en el avilesino Paseo Malecón la andadura del Decadent Metal Fest. El evento nace con la premisa de preservar los conciertos de metal extremo en la región recogiendo el testigo de festivales anteriores basados en el estilo como el Otero Metal Fest o el Wolfest. Para esta puesta de largo han contado como protagonistas con el combo deathcore local World Of Decay, desde Murcia la formación slam death metal Cockoroch, la banda sludge gallega Mano de Piedra, el hardcore thrash de los riojanos Stigma y los también gallegos Amenaza con su característica mezcolanza de black y deathcore.

Entrada anticipada 10€ a través del siguiente enlace:
https://ticketandroll.com/evento/decadent-metal-fest
Precio en taquilla 13€
Venta física: El Arfueyo de Fanny (Avilés)
Apertura de Puertas: 19 horas

A partir de las 18 horas se podrá acceder a la sala para comprobar el progreso de las pruebas de sonido, conocer a las bandas y disfrutar de precios especiales en las consumiciones en barra.

Agenda: Ms. Missery + Krüddo + Nicotine Bubblegum en Avilés

Triple presentación la que tendrá lugar el próximo sábado 15 de febrero en el Paseo Malecón avilesino a cargo de las formaciones vascas Ms. Missery y Kruddö que compartirán tablas con los locales Nicotine Bubblegum.

Ms. Missery se presentan en Asturias con nuevo disco en el zurrón, el EP «The Suicide Of Butterflies» editado el pasado año (reseña) donde dan rienda suelta a su querencia por el metal alternativo.

Kruddö es un dúo formado por Txaber Miravalles y Jon Ander Santamaría, con pasado en bandas como Niketz y Cäctus, su último lanzamiento discográfico «Nintzen» data del 2023.

Nicotine Bubblegum por su parte retoman los escenarios tras su paso hace escasa fechas por Los Bancos de Atrás de Unquera para continuar con la defensa en vivo de su nuevo disco «Twilight Sleep» (reseña).

A partir de las 21 horas, precio único en taquilla 10€.

Agenda: Asturian Metal Conquest (Avilés)

La denominación Asturian Metal Conquest alberga el paso por nuestros escenarios de la banda madrileña Caedis. Practicantes de un metal que abraza el groove, los sonidos death y el metal progresivo como santo y seña, presentarán su ultimo trabajo de estudio «Opus Calamitas«. La cita tendrá lugar el próximo sábado 14 de diciembre en el avilesino Paseo Malecón compartiendo escenario el combo groove langreano Chamako Wey.

Con Mike B. Wolf y Mario Scottish Redneck a las guitarras, Chema Cobas tras la batería, Xorth al bajo y Carlos E. Serrano a la voz, en su currículum musical figuran bandas como HELL’S FIRE, HOLYCIDE, INNTRANCE, AVULSED, OPIUM RELAX, NO FATE, AL OTRO LADO, BECOME WRATH y ELIAH DOMUS. Cuentan con 2 dos discos en su haber, «Rise Of The Crocotaur» del 2015 y el mentado anteriormente «Opus Calamitas«.

Por su parte Chamako Wey harán una pausa en la composición de su próxima obra de estudio para retomar los escenarios. Con una renovada formación perfectamente engrasada como demostraron en sus reciente pasos por el Karma Fest y el Festiamas despacharán su habitual abanico de influencias, desde el groove metal hasta el deathcore.

Con apertura de puertas a las 20:30 horas la entrada tiene un coste de 10€ que solamente se podrá adquirir en taquilla y en efectivo.

Factoría Sound: Programación 1º Trimestre 2025

Tras finalizar la programación del 2024 con un nuevo éxito en forma de «sold out«, el ciclo de conciertos orquestado por Factoría Sound nos presenta su plan para el próximo 2025.

Los conciertos en la Factoría Cultural avilesina arrancarán el viernes 17 de enero con el country rock de la banda norteamericana Restos. La formación nacida de las cenizas de Western Youth, cuenta con Graham Weber en voces y guitarra, Mark Nathan a la guitarra principal, Chris Spencer al bajo, Sam Powell a los teclados y Brian Bowe en baterías. Presentarán su álbum debut “Ain’t Dead Yet” editado a finales de 2023

En el mes de febrero llegará el turno para Susan Santos, toda una referencia dentro el blues rock patrio. La artista pacense presentará el viernes 14 de febrero su sexto disco de estudio «Sonora» con el que ha conquistado a la crítica internacional. Virtuosa, zurda con púa en mano izquierda y fijación de posiciones con la derecha aunque mantiene las cuerdas graves en la parte superior, ha recibido reconocimientos tan importantes como mejor interpretación musical en los European Blues Awards del 2018 y el mejor álbum de una artista femenina en los L.A. Critics Awards en el 2019.

Ración doble en el mes de marzo , con el combo sueco Gin Lady como aperitivo. Rock, folk y psicodelia están presentes en una propuesta sonora de raíces rockeras de los años 60 y 70. Con una década de trayectoria y seis discos de estudio, este 2024 firmaban con el sello californiano Ripple Music para el lanzamiento de su próximo álbum de estudio «Before The Dawn Of Time» el 7 de febrero y que presentarán en Avilés.

El postre corre a cargo de El Perro, banda liderada por el polifacético guitarrista, vocalista, compositor y productor Parker Griggs (Radio Moscow). Una combinación de psych rock, funk, rock latino y soul son la seña de identidad de una formación que presentará su ópera prima «Hair Of» en el escenario de la Factoría Cultural el sábado 15 de marzo.

Entradas y abonos disponibles a través del siguiente enlace:
https://uniticket.janto.es/palaciovaldes/public/janto/main.php

Agenda: The Hawkins + Testaferros en Avilés

El cuarteto sueco The Hawkins celebra su primera década de trayectoria musical con una gira estatal que tendrá parada en el avilesino Paseo Malecón. La cita con la formación afincada en Västmanland County tendrá lugar el viernes 22 de noviembre y contará con el dúo Testaferros como banda invitada.

En los límites del hard rock y el garage punk, con influencias de bandas como Backyard Babies, Hellacopters o The Hives presentarán su última obra de estudio «Aftermath», EP editado en el 2021. A la espera de la publicación de un nuevo larga duración el pasado mes de junio estrenaban la canción «Klister«.

Por su parte Testaferros, dúo instrumental formado por Kiki Dee a la batería y Pablo Jonte a la guitarra, tras su paso en el mes de mayo por Langreo retoman los escenarios para continuar con la presentación en directo su EP debut (reseña).

Entrada online anticipada 15€ a través de la plataforma Entradium y los puntos físicos Café Lord Byron y Bar Route 66 en Avilés. Precio en taquilla 20€.