Crónica: Arenia + Valkyria + Monasthyr (Gijón 28/1/2023)

Fría como un iceberg la tarde noche del pasado sábado en tierras asturianas y qué mejor forma de entrar en calor que con la venida de Arenia, Valkyria y Monasthyr a la gijonesa Acapulco. Así lo debieron pensar las más de cien personas que la otra noche se dieran cita en la capital de la costa verde para otra intensa noche de heavy metal.

Noche que abrirían los locales Arenia, no sin que antes un par de personajes, quien escribe y el 51 % de Piratas De Libertalia, pusieran de relieve una vez más que el escenario es para los músicos. Así pues, presentando aún “La Voluntad De Las Estrellas” y de paso nuevo bajista, el ex-Kuarentena Mario Gómez, vimos a la banda en buen estado de revista. Con un Fran en buena forma como nota positiva y la ausencia de teclas reales en escena que les ahorren el engorro del pregrabado.

Es “Hades” de su segundo trabajo la empleada para abrir fuego. Alterna con cortes del estupendo tercer álbum erigidos ya en clásicos ineludibles como “Retando A La Eternidad” o “El Último Aliento”. El ataque de nostalgia, en palabras del propio Fran, lo brinda “Sangre Eterna”. Y es el propio vocalista quien reconoce “Alcanzar El Sol” como una de sus favoritas.

Aquí el micro se empeñó en aguar la fiesta, esparciendo la voz sólo a ratos durante una parte final del set en la que oiríamos “Ganar o Perder”, con la inestimable ayuda de las dos jotas de Monasthyr, y la obligada traca final que supone “Sigue La Leyenda”, con los Last Days Of Eden Lady Ani y Dani G. acompañándoles en el broche una velada más. Cinco años sin tocar en su casa son demasiados y los chicos, damos fe, se dejaron la piel.

Banda foránea de la noche, sobre el papel quienes más complicado lo habrían de tener, lo cierto es que Valkyria supieron sacar adelante su bolo con una versión algo mejorada con respecto a la anterior cita en que se dejaran caer por estas tierras. Concitando a gente venida de su tierra, su mérito tiene la cosa con la climatología tan adversa que nos azotaba, y mostrándose como una banda sólida y efectiva.

Si su tiempo tiene lo último de Arenia, hay que retroceder hasta 2018 para encontrar lo más reciente de su discografía. Esto redunda, pensamos, en unas canciones plenamente establecidas por el cuarteto vasco y que sobre el escenario de Acapulco ejecutan sin dobleces. Con sendos temas título de sus dos álbumes de estudio estableciendo el buen nivel al que se encuentran, la banda iría picoteando entre ambos trabajos.

Usando terminología NBA, Yeray Hernández se revela como auténtico jugador franquicia aquí. Porque mostró buena voz, mejores hechuras a la guitarra y que sabe cómo meterse al público en el bolsillo. Todo a la vez y sin que su desempeño desmerezca en ninguna de las facetas. Se dice pronto. Ni siquiera olvidó agradecer a Bobby, bajista, su presencia, pese a encontrarse éste “en un momento complicado”. Vayan también desde aquí nuestro ánimo y agradecimiento para él. Cincuenta y pocos minutos que nos dejaron muy buen sabor de boca. Eso sí, buscando ya un tercer trabajo por su parte.

Faltaban Monasthyr por salir, que con el recentísimo relevo en el puesto de batería, traían consigo cierto halo de incertidumbre. Si bien es cierto que la cosa se alargó algo más de lo debido, había que colocar el habitual fuego pirotécnico, no es menos verdad que el Reveal Dani Cabal, sostuvo y de qué forma a la banda afincada en Mieres toda vez desplegó sus alas.

No sería sin embargo una cita fácil para ellos. En especial para Jorge Sanz al micro, quien con entrega y ganas de conectar con la gente supo suplir sus carencias, ampliamente reconocidas por él mismo a lo largo de la noche, mientras detrás suya la banda permanecía en su habitual buen nivel. Porque pronto uno aprecia cómo ha calado su “Eterno Linaje” en una audiencia que tuvieron en el bolsillo desde las primeras notas.

Intro pregrabada y “Cómplice De Traición” dan el pistoletazo de salida. Curiosamente, fue Monasthyr la banda que peor sonido dispuso de las tres. Al menos donde nosotros nos encontrábamos y sin que la cosa llegase nunca a ser catastrófica. Como no sólo de su último álbum vive la banda, bien está ese recorrido por trabajos previos que procuran “La Erosión De Mis Lamentos” y “Seis Infiernos”, para después volver a su álbum del año pasado con “Check In For Death” con Jorge, una vez más, permitiéndose un guiño para con este medio.

De justos decir que el frontman sufriría para defender “Damas De Hielo”, si bien más tarde y a buen seguro agradecería el trasiego de invitados de la parte final del show: para los pegadizos coros de “Luna Maldita” primero y para darle replica en “Solitario” después, con Fran de Arenia calzándose los zapatos de todo un Carlos Sanz. Incluso vimos fugazmente a Axel, miembro clásico de la formación asturiana, subirse en “Eterno Linaje”. El cierre, como no podía ser de otra forma, correspondió a “Ángel Vengador”. No era la noche más fácil para ellos y supieron sacarla adelante con buen hacer y mejores compañías. Así cualquiera.

Fue otra cita con una buena asistencia de público, cuatro de cuatro en lo que llevamos de enero, y parece mentira lo fácil que se acostumbra uno a ver recintos llenos (o moderadamente llenos) después de meses, cuando no años, de vagar por salas semivacías y desangeladas. Si a partir de ahora va a ser o no la norma os lo contaremos seguro aquí, en Heavy Metal Brigade.

Como viene siendo habitual, no queríamos cerrar esta crónica sin mandar un abrazo al 100 % de Piratas De Libertalia, Sara (Noche De Lobos), Pachi Barceló, Jorge López Novales (Diario de un Metalhead), Fernando Casas, Iván Desván, los actuales Monasthyr y también a Axel, Miguel Luarca, Fran (Arenia), Dany G. y Lady Ani (Last Days of Eden), Felipe (Keep The Flame), Nena, Trini, Tito Juanjo y a quien me pueda estar dejando por mi mala cabeza. Ya se vio en mi desastrosa presentación del bolo. Emplazados quedáis para el siguiente.

Texto: David Naves
Fotos: José Ángel Muñiz

Mad Max: Gira estatal con parada en Asturias

Tras varios aplazamientos la gira 40º aniversario de los veteranos alemanes Mad Max confirma cuatro fechas en nuestros escenarios, incluida parada el viernes 31 de marzo en la Sala Ángeles y Demonios de Gijón.

Jueves 30 marzo – Pub Transylvania (Vigo)
Viernes 31 marzo – Ángeles y Demonios (Gijón)
Sábado 1 abril – Urban Rock Concept (Vitoria-Gasteiz)
Domingo 2 abril – Sala Silikona (Madrid)

La renovada formación, en la actualidad solamente continúan de la alineación clásica los veteranos Jürgen Breforth a la guitarra y Alex Kruse a la batería, presentará su último disco de estudio «Wings Of Time» publicado en septiembre del pasado 2022 a través de Rock Of Angels Records y su nuevo vocalista Julian Rolinger.

Entrada 15 euros disponible a través del siguiente enlace:

https://www.tomaticket.es/es-es/entradas-mad-max-en-gijon

Zurbarán Rock 2023: Primeras confirmaciones

El festival Zurbarán Rock que se celebrará los días 7 y 8 de julio en el Parque San Agustín de Burgos desvela las primeras bandas que formarán parte de la que será su sexta edición.

Los hard rockeros indios Girish And The Chronicles repetirán paso por el festival tras las grandes sensaciones dejadas el pasado año, la formación melódica italiana Edge Of Forever comandada por el infatigable Alessandro Del Vecchio y los navarros Xtasy protagonizan esta primera batería de confirmaciones. El evento que mantendrá su carácter gratuito añadirá por primera vez en su historia un segundo escenario. El próximo viernes 3 de febrero se incorporará al cartel la banda vencedora entre los 14 participantes del  segundo festival de Las Candelas y deja como finalistas a los metaleros Sexma, el combo thrash Grave Noise y los rockeros Perrosdepaja.

Reseña: On The Loose «Midnight» (Autoproducción 2022)

On The Loose es el proyecto donde se desempeña el músico portugués Marco Marouco (bajo y guitarras), quien pasara entre otros por los black thrashers madrileños Omission, además de colaborar con bandas como Sabatan y Decayed. Para este debut homónimo ha sabido rodearse de buenos amigos: el batería João Pedro Ventura, Alex VanTrue en coros y Flávio Lino como voz principal. Rick Thor firma las letras de un disco que se pensó inicialmente como instrumental y terminó evolucionando hasta convertirse en la obra que tenemos hoy ante nosotros. En palabras del propio Marouco: “el disco saldrá el 20 de marzo del 2022, tenga o no sello, el próximo equinoccio”. Bien, hora de escuchar qué esconde este debut.

Midnight” precedió al álbum allá por septiembre de 2021, que ya ha llovido, arranca el disco en pura clave doom al mismo tiempo épico y clásico. La nota de prensa no engañaba cuando decía que aquí convivían por igual Iron Maiden y Candlemass. De los primeros tienen el registro a la Dickinson de Flávio Lino y de los segundos riffs, líneas de batería, incluso la muy reconocible construcción de sus estrofas. Se producirán ciertos desequilibrios en cuanto a producción cuando emerjan los coros de VanTrue y las guitarras dobladas del puente quedan algo desdibujadas por idénticos motivos. Al final un buen arranque al que empañan déficits habituales de este tipo de trabajos autoproducidos.

Deceiver” no descarrila del tono general del disco pero sí que se atreve a entregar una escritura más diversa, así como a enriquecer la mezcla de una mayor presencia melódica. Lino prosigue con sus reconocibles gorgoritos y si alguien sale ganador en este segundo corte ese es el propio Marouco con un trabajo de guitarras, cuanto menos, encomiable. Su solo, ahora, sí que goza de la definición debida, transitando hacia un epílogo tan sencillo y clásico como bien resuelto.

Desire” sí que hará por ennegrecer el tono dominante, enfangándose en las raíces mismas del género y extrayendo de él la versión más seminal y a la vez más cruda. De resultas de lo cual Flávio Lino parece no estar tan cómodo al micro como en el par de temas precedentes, mostrando un registro por momentos entre temeroso y meditabundo. En especial durante estrofas. Lástima porque por lo demás estamos ante otra entrega bien trazada, que si bien nunca alcanza a ser brillante desde el plano puramente técnico, sí tiene las credenciales suficientes como para figurar dentro del bando ganador de este debut.

Una de las líneas de batería más llamativas del disco alimenta una “Path” donde regresará aquella mayor carga melódica que ofreciera la anterior “Deceiver”. Ese fuerte influjo melódico alimenta a su vez un tono que deriva hacia terrenos más épicos, nunca de forma hipertrofiada, tratando de mantener un nexo de unión con el resto de cortes pero arreglándoselas en cualquier caso para resultar más identificable. Tampoco es un corte tan predecible como otros desde el plano gramático y, entre unas cosas y otras, terminará convertida en otra de mis favoritas.

El prólogo de “Lust” porta un tono que, de primeras, me lleva a pensar, aunque sea de forma tímida, más en Paradise Lost y en toda aquella ola británica que en Candlemass o Solitude Aeturnus. Será apenas un guiño inicial, pues Marouco y en especial Lino pronto reconducen hacia tonos más asimilables al resto del tracklist. Es otra entrega bien trabajada desde el aspecto melódico, que además otorga algo más de espacio a la pura exhibición solista por parte del ex-Omission y que si bien no me engancha en la forma en que lo hacen el par de entregas previas, tampoco puedo decir que me resulte fallida. Un poco en tierra de nadie.

Dreamer” es la canción que más se estira en el reloj de todo el disco. Y, curiosamente, una de las que mejor sonido entregan del mismo. El también vocalista de Airforce parece más centrado que nunca en estas primeras estrofas, en especial mientras se maneja en unos tonos medios pareciera que deliberadamente alejados de la inevitable comparación con cierto vocalista nacido en Worksop. Se nota el especial cariño que le ha puesto Marouco a esta larga entrega cuando uno oye la serie de melodías y solos con que engarza estrofas y estribillos. Resultan ágiles y a la vez derrochan clase, funcionando siempre a favor de la canción que los contiene y no en beneficio de egos desmedidos. Corte extenso, que no aburrido, que pone sobreaviso de lo que una banda como esta puede regalarnos en futuras entregas. Si las hubiera o hubiese.

Así las cosas, el final con la triplemente homónima “On Tthe Loose” se me antoja algo más descafeinado. Sea su posición dentro del tracklist, justo después de la entrega más larga del mismo, sea su armazón menos reconocible, que parte de un extraño prólogo, pasa por una carga coral prácticamente desconocida y llegando hasta una serie de riffs no demasiado llamativa. Y es una pena porque ese solo del puente central es estupendo.

Por debajo de otros discos que nos han llegado desde el país vecino en los últimos tiempos pero en ningún caso un trabajo que deba ser pasado por alto entre los fans del doom más embrionario. Entre fans de Candlemass anida el principal caladero para estos On The Loose, evidenciado en unas composiciones claramente deudoras de la banda sueca, con la salvedad hecha del peculiar y resonante registro vocal de un Flávio Lino, salvo detalles, seguro e inspirado. El sonido, nunca espectacular, se puede disculpar tratándose de un álbum autoproducido como este. Y “Dreamer” o “Path” mediante, uno encuentra aquí razones suficientes para creer. El tiempo dirá en qué se quedan.

Texto: David Naves

Sound Of Silence: Confirmadas más fechas en vivo

La gira promocional «Primvs Capite Tour» protagonizada por el combo melodeath astur Sound Of Silence continúa sumando fechas en directo con nuevas paradas en Galicia y Bilbao.

La primera de las citas en tierras gallegas tendrá lugar el sábado 4 de febrero con epicentro en la Sala Filomatic de La Coruña. Un concierto confirmado hace tiempo pero que presenta novedades tras la caída del cartel de Aneuma por motivos personales, siendo sustituidos por los thrashers Brutalfly. Entradas disponibles en el siguiente enlace:

https://entradium.com/events/sound-of-silence-y-aneuma-en-coruna

Ya en el mes de abril, el sábado día 1 concretamente, el tour arribará a tierras vascas con parada en la Sala Shake de Bilbao. Concierto en el que compartirán escenario con la formación local Empire Of Disease. Entradas disponibles a través del siguiente enlace:

https://entradium.com/events/sound-of-silence-y-empire-of-disease-en-bilbao

La última escala confirmada hasta el momento será el paso por la Sala Buril en Sarria (Lugo) el sábado 6 de mayo. Compartirán tablas con los salmantinos Absalem, en su primera fecha en vivo para presentar su nuevo EP «Ánima» de próxima publicación y el combo hardcore local Materia Muerta. Entradas disponibles en el siguiente enlace a Entradium:

https://entradium.com/es/events/sound-of-silence-absalem-y-materia-muerta-en-lugo

Hammercross anuncia su despedida

Los mierenses Hammercross nos sorprenden con el anuncio de su despedida de los escenarios. A través de un escueto comunicado en sus redes sociales desvelan un parón indefinido tras 11 años de trayectoria.

Todo lo que nace muere, es algo natural y necesario, las personas mueren, las mascotas mueren y los grupos tarde o temprano también lo hacen. Hoy es el día de anunciar que Hammercross colgamos las botas, tras 11 años al pie del cañón, luchando y disfrutando de la música. Ahora toca descansar, es una decisión meditada durante hace un buen tiempo, aún no sabemos si será un punto y final o un punto y aparte, el tiempo dirá. Muchísimas gracias, hasta siempre!!

La despedida oficial tendrá lugar encima de un escenario el próximo viernes 10 de febrero en Sala La Salvaje de Oviedo. Una cita en la que compartirán tablas con el combo vasco Negra Calavera con el deseo de ver entre el público a buena parte de la gente que acompañó y apoyó de alguna forma al trio todos estos años.

Entradas disponibles a través del siguiente enlace a Musikaze:

https://acortar.link/0f33Tw

Diva Satanica fuera de Nervosa

Continúan las novedades respecto a la formación Nervosa capitaneada por Prika Amaral. En esta ocasión Diva Satánica (Bloodhunter), vocalista de la banda desde el 2020 anuncia su salida del combo internacional a través del siguiente comunicado:

Siempre es difícil hacer este tipo de publicaciones, pero también es necesario, así que aquí vamos.
No formo parte de Nervosa desde el pasado mes de noviembre, por lo tanto, no estoy involucrada en el proceso de composición o grabación del próximo álbum y, obviamente, no soy responsable de ninguna decisión que la banda haya tomado durante los últimos meses.
El único motivo que me llevado a esta situación es la falta de acuerdo entre ambas partes en relación al proceso de toma de decisiones en la banda. Nada más, sin resentimientos contra nadie, solo diferentes mentalidades.
Este capítulo está cerrado pero me gustaría agradecer a todos los que me han apoyado durante esta aventura, y también a Napalm Records por confiar en todos los nuevos miembros de la banda que ayudaron a remar en la misma dirección. Me siento muy honrada de ser parte del legado de esta banda que ha inspirado a muchas mujeres en todo el mundo.
Por último, pero no menos importante, y para que quede muy claro, esta decisión no tiene nada que ver con mi pasión por la música y las giras (no puedo esperar a volver a la carretera), y mi compromiso con mi banda Bloodhunter (y todos los demás proyectos y colaboraciones en los que participo), quienes me han brindado un apoyo incondicional durante estos años que formo parte de Nervosa, y con quienes ya estamos trabajando en un nuevo disco y planes de gira para 2023.
Gracias a todos los fans de la banda por su apoyo y cariño. ¡Nos vemos pronto!

Steve Vai: Spain Tour 2023

Calificativos como virtuoso, leyenda, visionario e influencia confesa de varias generaciones de guitarristas adornan la figura de un Steve Vai que recalará en nuestros escenarios entre los meses de marzo y abril dentro de la segunda parte de su nueva y extensa gira europea.

Lunes 27 de marzo – Teatro Cervantes (Málaga)
Miércoles 29 de marzo – Casa de Colón (Huelva)
Viernes 31 de marzo – La Riviera (Madrid)
Sábado 1 de abril – Santana 27 (Bilbao)
Domingo 2 de abril – Sala Paral-lel 62 (Barcelona)
Martes 4 de abril – Auditorio Mar de Vigo (Vigo)
Miércoles 5 de abril – Auditorio de la Universidad Laboral (Gijón)

La segunda parte del «Inviolate Tour» en España tendrá como colofón el paso del legendario guitarra por Asturias, en esta ocasión con su famosa guitarra Hydra como arma en ristre. Un concierto en el presentará su nueva obra de estudio «Vai/Gash«, grabada en colaboración con el vocalista Johnny «Gash» Sombretto allá por los años 90, inédita hasta el momento y que llegará al mercado el próximo 27 de enero. A continuación detallamos todos los tipos de entradas correspondientes a su paso por la región:

Precios: 
Foso (disponibles Entradas VIP* a sumar al precio de la entrada): 60 €
Patio de butacas (filas 1 a 10): 40 €
Patio de butacas (filas 11 a 20): 30 €
Palcos: 40 €
Anfiteatro: 25 €
Público infantil de 0 a 3 años que no ocupe butaca: 1 € 

*Entradas VIP

Full On EVO Experience:
300 € más precio de la entrada. Incluye:
Asiento reservado en primera fila
Meet & Greet con foto con Steve Vai
Invitación a participar en un encuentro especial con Steve Vai antes del concierto incluyendo un intercambio de preguntas
Acceso a la prueba de sonido
Visita guiada a los instrumentos y equipamientos de Steve Vai
1 laminado VIP conmemorativo
Entrada VIP al reciento
Solo 10 plazas

Meet & Greet Evo Experience:
200 € más precio de la entrada. Incluye:
Asiento reservado en zona preferente
Meet & Greet con foto con Steve Vai
Invitación a participar en un encuentro especial con Steve Vai antes del concierto incluyendo un intercambio de preguntas
Acceso a la prueba de sonido
1 laminado VIP conmemorativo
Entrada VIP al recinto
Solo 50 plazas

Venta de entradas: 
Laboral Ciudad de la Cultura
CITPA (Oviedo)
Centro Niemeyer (Avilés)
952 076 262
unientradas.es

Dreamyth: Primer adelanto y más detalles de su ópera prima

La nueva formación de power metal melódico Dreamyth editará el 14 de abril «Aletheia«, su primer trabajo discográfico a través del sello italiano Rockshots Records. Una ópera prima que contará con las colaboraciones de Ralf Scheepers (Primal Fear), Herbie Langhans (Firewind, Avantasia), Bob Katsionis (ex-Firewind) y Eduardo Guilló (Sun Of The Dying, Crusade Of Bards). Portada obra del ilustrador brasileño Gustavo Sazes y el tracklist a continuación:

01 Creatio Ex Nihilo (Intro) 1:10
02 Odyssey 4:02
03 Aletheia 5:03
04 In this Nightmare 4:27
05 The Curse Of The Erinyes 3:55
06 Dreamland 6:18
07 Firelove 7:22
08 Fairytale 4:55
09 My Delight 4:55
10 Down To The Moon 5:19
11 In Aeternum (Outro) 2:27
12 Cuento De Hadas (Bonus Track) 4:56

La formación española nacía en 2020 de la mano del guitarrista y compositor Adrián Carrero (Crusade Of Bards) y el baterista David Macarrilla. Andrea Carrero completaba el núcleo del proyecto a la voz para poco después unirse Paolo Andreotti (Crusade Of Bards) a los teclados y Dani G. (Last Days Of Eden, Darksun) como segunda voz.

Toman su nombre combinando las palabras «Dream» y «Myth«, para describir en un álbum conceptual «Aletheia» un nuevo mundo más allá de la imaginación donde los mitos y las leyendas son reales. El primer adelanto que lleva por título el nombre de la nueva obra cuenta con la colaboración de Herbie Langhans (Firewind, Avantasia).

Como carta de presentación el propio Adrián Carrero describe la canción como melódica, pesada, con estribillos épicos pero sencillos. Uno de sus temas favoritos del disco y que gracias a Herbie Langhans y su destacada aportación, ha elevado a un nivel difícil de superar al plasmar en él nuestra fuerza, ganas e ilusión por esta nueva aventura que estamos iniciando.