Tras 7 años de trayectoria los hard rockers avilesinos Mournival desvelan el primer adelanto de su disco debut «Puñales en la espalda«. Bajo el título «Sigo Luchando» nos llega la canción de presentación de un álbum grabado entre los meses de marzo y octubre en Estudio Acme de Avilés con la producción de Miguel Herrero, Pedro Luis Álvarez y la propia banda.
01 Fuera De La Ley 02 En El Punto De Partida 03 Falso Equilibrio 04 Allí Estaré 05 Sigo Luchando 06 Por Encima De Ti 07 Solo En La Oscuridad 08 Tierra Sin Paz 09 Asco 10 Por Siempre (Instrumental)
La formación compuesta en la actualidad por Berto a la voz, Jorgea la guitarra, Xavi al bajo y Juan Carlos a la batería lanzan este esperado primer álbum a través del sello asturiano Factoría Del Ruiu.
Aunque formados en 1992 bajo el nombre Existence, el cuarteto californiano que os traemos hoy adoptaría aquél mismo añoThanatopsiscomo nombre definitivo para publicar “Everything You Know Is Wrong”, primera de una serie de cuatro demos editadas hasta 1994. Un año después vería la luz su primer Ep “Everything You Know Is Wrong” para desaparecer en 1997, volver de manera puntual en 2005 y establecerse definitivamente como banda en 2015, dando tiempo a autoeditar el Ep “Your Demise” en 2016 y ya en el presente año, por fin, el primer largo de su escurridiza trayectoria vía Extreme Metal Music.
En este “Initiation” se vieron implicados el nuevo miembro Jason Adam Borton (batería) así como los miembros originales Thom Hall (bajo), Dave Couch (guitarra) y John Bishop (voz). El álbum, una colección de temas nuevos y viejas grabaciones convenientemente puestas al día, fue grabado en Trident Studios con el reconocido productor Juan Urteaga (Cattle Decapitation, Exodus, Machine Head, Testament, Vicious Rumors, Lȧȧz Rockit…) y cuenta con artwork de Matt Cavotta (Autopsy, Soulless).
La inicial “The Age Of Silence”, de la demo homónima de 1994, arranca tranquila, evocadora y liviana para introducirse abruptamente en una buena serie de riffs retorcidos, con buena presencia de base rítmica, y acomodar después el rasposo registro de Bishop en un arranque de corte técnico atractivo por escritura y fresco pese a tener más de veinticinco años. El sonido luce bien, como he dicho la base rítmica goza de la debida presencia y nitidez, sin que voz ni guitarras se queden atrás. Equilibrio que agradece un buen primer corte. “Embodiment”, de la demo “Grim” de 1993, empieza a marcar el paso del que es un disco marcado por los medios tiempos, sazonado aquí por la ferocidad que muestra el estribillo. El ex Jungle Rot Adam Borton deja una espléndida línea de batería y el tema resulta algo más predecible aunque sin perder del todo el atractivo.
“Consequence” trae consigo uno de los prólogos más interesantes del álbum, no exento ni de groove ni tampoco de detalles más técnicos, no quisiera decir progresivos. Se normaliza al dar paso a las estrofas perdiendo quizá algo de frescura pero ganando en solidez. El registro más gritón de Bishop se desata y aparecen buenos detalles de Hall al bajo precediendo al notable solo de Couch que adorna el puente. Rica en alternancia de ritmos en su tercio final y notable en líneas generales.
“Malfated”, de la citada demo “The Age Of Silence” del 94, se embarra en un primer tercio del que emana cierto aire a los Voivod más canónicos. Desde esos paralelismos con la banda canadiense, Thanatopsis construyen un tema irresistible si te gustan las estructuras abiertas, cambiantes y con un toque de impredecibilidad en su amalgama de ritmos. Guitarra y bajo jugando al gato y al ratón en el puente central mientras Bishop se deja las cuerdas vocales en el proceso y, en líneas generales, uno de los temas definitivos del álbum. “Initiation”, también dentro de la demo del 94 y que fuera adelanto del disco en formato lyric video el pasado 14 de octubre, no me llamó especialmente la atención cuando entró por mis oídos desde la plataforma de streaming propiedad de Google. Escuchada ahora en conjunto con el resto de temas del álbum sí que le encuentro buen encaje de tanto en cuanto le aporta más de empaque y testosterona al disco en su primer tercio y la debida dosis de retorcimiento en un buen epílogo.
“Grim”, de la demo homónima de 1993, viene con un primer tercio de una diversidad apabullante. Desde luego, uno de los más atractivos en ese sentido que he escuchado últimamente dentro del género. Claro vástago de la época más técnico-progresiva de la banda estadounidense, posee además un buen solo antes de conducirse hacia un puente y final retorcidos y pesados. En la final “Suffersystem” anidan varios de mis riffs favoritos del disco. Vuelve a ser un tema poliédrico, donde caben una miríada de cambios no solo rítmicos sino también tonales. Del tecnicismo de su primer tercio transcurre hacia un puente de lo más marcial, de fuerte contraste con el resto de cortes del trabajo, y más exhibicionista en estupendo último tercio.
Si te gusta el thrash death técnico y retorcido, puede que este sea tu disco. Corto antes de resultar aburrido, veloz a ratos, marcial incluso, y a veces impredecible. Thanatopsis han picoteado aquí y allá para rescatar lo mejor de su cancionero, lo han salteado con algunos cortes de nueva cosecha y el resultado es un disco que si bien se digiere rápido por lo corto de su minutaje, requiere de una buena serie de escuchas más o menos atentas para poder sacarle todo el jugo que atesora. Una grata sorpresa.
La formación pagan metal Incursed estrena «Patxi Porroi» como segundo adelanto de su próximo álbum “Baskavígin“. El nuevo trabajo, financiado a través de crowdfunding, verá la luz el 5 de febrero del 2021 a través del sello Helheim Records tanto en formato físico como en plataformas digitales.
“Baskavígin” que significa “La matanza de los vascos” en islandés, es una obra conceptual basada en un acontecimiento ocurrido a principios del siglo XVII en Islandia, cuando un grupo de balleneros vascos fue asesinado por la población local tras varios conflictos de convivencia. Este nuevo sencillo narra la peripecias de un ermitaño dedicado a la alquimia y al consumo de cerveza. El vídeo lírico al igual que el artwork del álbum ha sido obra del estudio vasco Warbanner.
El concierto «40º aniversario» que la formación original de Panzer iba a realizar el sábado 26 de diciembre en la Sala Universo Rock de Pinto (Madrid), se ha visto aplazado por un accidente doméstico sufrido por el batería Rafael Ramos.
Rafael se encuentra en proceso de recuperación aquejado de dolores por una fisura pélvica y un traumatismo en el brazo derecho. A la espera de una nueva fecha, las entradas ya adquiridas son válidas para el próximo concierto. En caso de devolución, ésta se realizará en el mismo punto en donde fueron adquiridas.
Los albaceteños Angelus Apatrida, banda referencia dentro del thrash metal estatal, nos sorprenden con el anuncio de la próxima publicación de su nuevo álbum de estudio. El que será el séptimo trabajo de su trayectoria llevará por título «Angelus Apatrida» y saldrá a la venta el 5 de febrero de 2021 a través de Century Media Records.
01 Indoctrinate 02. Bleed The Crown 03 The Age Of Disinformation 04. Rise Or Fall 05 Childhood’s End 06 Disposable Liberty 07 We Stand Alone 08 Through The Glass 09 Empire Of Shame 10 Into The Well
Con la producción de la misma banda, la grabación ha corrido a cargo de Juanan López durante los meses de septiembre y octubre en Baboon Records (Albacete). La mezcla y máster son obra de Christopher «Zeuss» Harris (Rob Zombie, Overkill, Hatebreed, Municipal Waste, Shadows Fall) en Planet-Z en Wilbraham (Estados Unidos). El primer adelanto en forma de videoclip lleva por título «Bleed The Crown» y que ha sido dirigido Fernando Morales (Micoco Graphics) puede verse a continuación:
Disponible en pre-venta en edición limitada CD Jewelcase con O-Card y en LP negro de 180 gr más el disco entero en CD. Además la pre-venta contiene camiseta, dos pegatinas, un póster de 50 cm x 50 cm y postal firmada de regalo para los primeros compradores. La camiseta está disponible en cuatro colores: negra, roja, blanca y verde militar y además todas están disponibles en tallas para chica. Enlace a continuación:
Para los amantes de los vinilos de colores, la banda lanzará una edición del LP en color rojo muy limitada y sólo disponible a través de Amazon. https://www.amazon.es/dp/B08NR5Q6FG
Discordancia, la webzine de metal más antigua de Chile, comenzaba hace algunos meses a gestar el documental «En Tiempos de Pandemia«. La pandemia por coronavirus, la paralización de la industria musical y la adaptación de la escena rock y metal a la amenaza del COVID-19 son las bases en las que se asienta el proyecto. Durante los meses de cuarentena, encierro y toque de queda, el equipo de Discordancia Webzine capturó a través de una serie de entrevistas como músicos, productores, salas de conciertos, técnicos y profesionales relacionados con el rock y el metal vivían los meses de emergencia sanitaria, obteniendo testimonios de artistas como Clémentine Delauney, vocalista de la banda austriaca Visions of Atlantis, los italianos The Foreshadowing, la actual vocalista de Nervosa y Bloodhunter, Diva Satánica, músicos chilenos como Yanko Tolic (Massacre), Juan Pablo Donoso (Sadism, Pentagram) o Anton Reisenegger (Pentagram, Criminal) y locutor del programa de radio Disco Duro. También relatos de productoras como Spider Prod, Chargola y Metal Show Producción además de entrevistas a los dueños de míticos locales metaleros chilenos como BarOxido y MiBar.
El documental que actualmente se encuentra en proceso de producción busca financiación para las siguientes etapas. Por ello Discordancia Webzine, a través de su director Julio “Discorde” Palma ha iniciado a través de la plataforma de crowdfunding Idea.me una campaña con el fin de informar al público metalero y rockero sobre esta iniciativa y financiar tan ambicioso proyecto documental.
Tercer disco para estos alicantinos de Horizon tras debutar con “The Last Man In Terminus” en 2014, afianzarse con “Tales From Hydra Cluster” dos años más tarde y finalmente entregar el Ep “Pigs” en 2019. El trío lo componen Nicolás D’Andrea (guitarra, voz), Cesar Tenorio (bajo, sintetizadores) y Paula V. Domínguez (batería). “The White Planet Patrol”, con arte de Toni Agustí (Creu Estudio) y colaboraciones de Judit Aliaga (violínes) y Juan Ángel Slang (sintetizadores), lo grabó, mezcló y masterizó El Rojo en el Red Records Studio. Vio la luz el pasado 16 de octubre vía Violence In The Veins.
“The Backyard” irrumpe espacial para reconducirse toda vez entran las estrofas. Buen sonido, eminentemente centrado en los riffs de D’Andrea pero capaz de equilibrarse para dar justa cabida tanto a voces como a base rítmica. Todo dentro de su parcela sin irrumpir en lindes ajenas. Un corte largo, por momentos monolítico, para entrar al disco con buen pie. “King Serpent” se muestra más pesada y apática. Irrumpe el violín de Judit Aliaga y todo tiene un tono más sombrío, más doomie. Recupera brío en el puente central, anticipo de un estupendo tercio final que no escatima en arreglos.
En contraposición a los cien colores que desplegaba el corte anterior, “Death & Teddies” resulta en una entrega menos contemplativa que aquella y de alguna forma más centrada. Gana en pegada lo que pierde en diversidad, apoyada en los buenos riffs de D’Andrea y en una estupenda línea de batería de V. Domínguez. El puente central no tiene el brillo, quizás el atrevimiento, de sus homólogos del resto del álbum, pero de todas formas está lejos de empañar el resultado final. “Blind World”, más que conducirse, se arrastra. Los riffs ganan peso y la garganta de D’Andrea resuena alta en la mezcla, dominando, ahora sí, al resto de elementos. La pesadez del tercio inicial contrasta con el toque lisérgico que precede al puente central. Bastante elemental en cuanto a estructura, pero desde luego notable en cuanto a ejecución.
“Idiots Game” parece arrimarse a los Earth de Dylan Carlson y Adrienne Davies en ese caminar lento y acompasado. Un primer tercio dominado por la calma, apoyado en guitarras más ligeras y donde sobresale el registro más atemperado de D’Andrea. Un crescendo bien construido que nos conduce hasta un final liviano en cualquier caso. Un oasis en mitad del desierto. Entramos en lo que sería la cara B del disco con la instrumental “Look To The Temple”, que en lo musical parte de territorios cercanos a los de “Idiots Game” para reconducirse después a una tormenta de riffs y un baile de estructuras que tienen mejor encaje con el resto del álbum.
Tema título y entrega más extensa del mismo, “The White Planet Patrol” sube hasta los siete minutos desde otro inicio tranquilo y circula hacia un primer tercio, donde incluso irrumpen guitarrazos de aires grunge, para terminar construyendo un corte que comprime buena parte del ideario de la banda alicantina. Caben desde los arreglos de cuerda a la cara más lisérgica y alucinada pasando por la explosión, rítmica y riffera, del epílogo. En contraste, “End Of Utopia” es un directo, despreocupado y feliz hard rock de estructuras sencillas y baterías aceleradas. Atractiva más por el contrapunto que supone dentro del contexto del álbum que la escritura que despliega. Anticipó al disco allá por el lejano mes de septiembre.
“L.A. (HoneyMoon)” es la apuesta más corta del álbum en cuanto a minutaje y una de las más diferentes en cuanto a tono con ese transcurrir tranquilo, clásico y bluesero. Tan sencilla como diferencial y un buen ejercicio de introducción cara al tema final. “Meet The Forest” trabaja a destajo para cerrar el disco con un buen sabor de boca. La comanda otro inicio a medio gas, engarza estrofas de puro hard rock clásico y engarza todo el conjunto con varios de mis riffs favoritos de todo el trabajo. Un final con el que empatizo en gran medida.
Y el riff se hizo carne y habitó entre nosotros. Horizon han llegado a estas alturas de su por otra parte joven carrera con las ideas meridianamente claras y un ramillete de canciones atractivo y poliédrico. Psicodelia, hard rock, desierto y arena. Buenos riffs, algunos habitando mi cabeza desde hace días, y una escritura que denota un abanico de influencias más rico de lo que intuí en primeras escuchas. Nunca os fiéis de las primeras impresiones. La mía, ahora, es que poblará algún que otro Top 10 al final de este 2020 en que todo se fue pa’l carajo.
A través del proyecto Ellefson, David Ellefson bajista y cofundador de Megadeth lanza el disco «No Cover» para rendir homenaje a sus artistas y bandas favoritas. Rodeado de un espectacular elenco de músicos amigos, el álbum verá la luz el 20 de noviembre a través de earMUSIC.
1 Freewheel Burning (Jason McMaster, Gus G, Andy James, Dave McClain) 2 Tear It Loose (Eddie Ojeda, Dave McClain) 3 Love Me Like A Reptile (Doro, Greg Handevidt, Chuck Behler) 4 Holiday In Cambodia (Charlie Benante) 5 Rebel Yell (Paolo Caridi) 6 Wasted (Frank Hannon, Jacob Bunton, Dave McClain) 7 Riff Raff (Jason McMaster, Dave Lombardo, Bumblefoot) 8 Nailed To The Gun (Andrew Freeman, Russ Parrish, Jimmy DeGrasso) 9 Not Fragile (John Aquilino, Paolo Caridi, Bumblefoot) 10 Auf Wiedersehen (Al Jourgensen, Charlie Benante) 11 Love Machine (Dirk Verbeuren, Dave Alvin, Bumblefoot) 12 Love Hurts (Brandon Yeagley, Chuck Behler, Tyson Leslie) 13 Eat The Rich (Jason McMaster, Dave Sharpe, Opus of the Dead by Wednesday) 14 Sheer Heart Attack (Bumblefoot, Doro, Charlie Benante) 1. Over The Mountain (Andrew Freeman, Bumblefoot, Jimmy DeGrasso) 16 Sweet F.A. (Todd Kerns, Bumblefoot, Shani Kimelman) 17 Beth (Tyson Leslie, Bumblefoot) 18 Say What You Will (Troy Lucketta, Mark Slaughter) 19 Downed (Chip Z’nuff, Drew Frontier, Mike Heller)
Con la producción del propio Ellefson junto a Thom Hazaert y Andy Martongelli, las mezclas finales del álbum son obra de Alessio Garavello en Rogue Studios en Wembley (Inglaterra). La masterización ha corrido a cargo de Maor Appelbaum. Sin duda una espectacular colección de himnos de bandas como Judas Priest, AC/DC, Motörhead, Queen, Nazareth, Cheap Trick, Def Leppard, W.A.S.P o Twisted Sister entre otros grandes nombres de la historia del rock y el metal.
La veterana banda danesa de metal progresivo Royal Hunt presenta la portada, tracklist y primer adelanto de «Dystopia«. El que será su 15º álbum de estudio verá la luz el 16 de diciembre para el mercado asiático y el 18 para Europa y EEUU a través de NorthPoint Productions.
01 INCEPTION ℉451 02 BURN 03 THE ART OF DYING 04 I USED TO WALK ALONE 05 THE EYE OF OBLIVION 06 HOUND OF THE DAMNED 07 THE MISSING PAGE (Intermission I) 08 BLACK BUTTERFLIES 09 SNAKE EYES 10 MIDWAY (Intermission II)
Un doble álbum conceptual que contará con invitados especiales como los vocalistas Mats Leven (Candlemass, TSO, Skyblood), Mark Boals (Y.J. Malmsteen, Ring of Fire), Henrik Brockmann (Royal Hunt, Evil Masquerade, N´Tribe), Kenny Lubcke (Narita, Zoser Mez) y Alexandra Andersen (Royal Hunt, JSP). A continuación podemos escuchar el primer adelanto «The Art Of Dying» que cuenta con la colaboración de Mats Leven.
La preventa en formato CD (jewel case), ediciones deluxe, vinilo y descarga digital ya están disponible a través del siguiente enlace: