Hellryder, formación alemana compuesta por miembros de Grave Digger y Orden Ogan estrena vídeo lírico para «The Devil Is A Gambler» tema que da nombre a su álbum debut.
01 Hellryder 02 Sacrifice In Paradise 03 Night Rider 04 The Devil Is A Gambler 05 Jekyll & Hyde 06 Faceless Jesus 07 Chainsaw Lilly 08 I Die For You 09 Bad Attitude 10 Passion Maker 11 Harder Faster Louder 12 I Don’t Wanna Die (Bonus Track)
Tras las presentaciones de «Night Rider» y «Hellryder» como anticipos a la opera prima de la banda encabezada por Chris Boltendahl y el guitarrista Axel Ritt, nos llega «The Devil Is A Gambler» ya con el álbum en el mercado desde el pasado 28 de mayo a través de Rock Of Angels Records.
Eonian es una one man band de metal extremo y sinfónico tras la cual encontramos la figura del guitarrista valenciano Jaume Antuñano. “The Nomad”, su Ep debut, cuya salida se espera para junio de este año, consta de cinco temas producidos online y que aglutinan colaboraciones de hasta once músicos invitados de alrededor del globo (y que os iré detallando paso a paso). Simone Pietroforte (Apnea, Black Light, Shamash, Nønviable…) mezcló y masterizó las pistas en los Divergent Studios, mientras que Javier Barjollo creó la portada y Alice Malvisi de Hexibex Design el logo.
Con la firme batería del ex-Entrails Freddy Ortscheid arranca una “Winter Wanderer” que cabalgará entre lo melódico y lo sinfónico mientras exhibe un más que aceptable nivel compositivo sumergido bajo unos arreglos, del argentino Diego Soldi, que emparentan a Eolian con lo más granado de la escena sinfónica extrema actual. Hay extensos solos de guitarra a cargo de Isaac “Whitefingers” Solanas y Manish Kashyap, y la a sensación de que el proyecto está un pelín por encima de muchas entregas de este calibre en cuanto a sonido.
“Versus The Titan”, con violín de la rusa Margarita Chernova, resultará más diversa si cabe en cuanto a ritmos. Y sin que su tono varíe en exceso con respecto a su predecesora, sí que deja sentir una base rítmica más presente, producción mediante, donde trasluce ahora con mayor nitidez el bajo del italiano Francesco Loconte. El final a calzón quitado y la épica que desprende en cuanto a arreglos se me antojan la guinda ideal.
Más arrimada hacia el black sinfónico se muestra una “Cleansing Fire” a la que el mexicano Andrés Samboní otorga un tono, arreglos mediante, que la despegan del par de entregas previas. Es un corte estupendo por escritura, si bien siento a ratos que la parte ornamental se come a la metálica. Pequeños desequilibrios de sonido al margen, como ya digo, resulta más que sugerente por gramática pero también por interpretaciones.
“Delirium”, con teclas del argentino Pablo Pallares y violín eléctrico del alicantino Néstor Català, tiene todas las hechuras necesarias para ser un hipotético single adelanto. Corto, directo y al pie. Con buenos coros por aquí, buenas orquestaciones por allá, un riff apañao pero una escritura un tanto predecible.
La final “Shores Of A Lost Sea”, con piano de la ucraniana Polina Chornaya, arranca con una épica y un boato propios de cualquier superproducción hollywoodiense para después entregar una suerte de death sinfónico y rapidísimo que habrá de recordarme a los Fleshgod Apocalypse post-”Mafia”. La alternancia en los registros vocales, una composición nada lineal y la estupenda línea vocal de DM (de los franceses Helioss) coronan otro de los cortes grandes del Ep.
Mentiría si dijera que no me ha sorprendido esta primera referencia de Eonian. Más diversa en lo tonal de lo que intuí en una primera escucha, con grandes momentos en lo compositivo y una altura en cuanto a producción del todo inapelable. Entiendo que pueda haber a quien tanto coro, tanto adorno, tanto sinfonismo, se le pueda atragantar, pero desde luego que si eres fan del género y sus nombres habituales (Fleshgod Apocalypse, Septicflesh, Aeternam, Ex Deo…) me parece una adición más que digna e interesante.
VHF el trio formado por Joel Hoekstra (Whitesnake, Night Ranger, Trans-Siberian Orchestra,) a la guitarra, Tony Franklin (The Firm, Blue Murder, Kenny Wayne Shepherd) al bajo y Todd “Vinny” Vinciguerra a la batería verá reeditado a través de Golden Robot Records su álbum «Very High Frequency» publicado originalmente en el 2014.
01 Shattered Insomnia 02 Whispers Of The Soul 03 Suspended Animation 04 Conception To Death 05 Invisible Thread 06 Backside Of Your Eyes 07 All Is Within
El próximo 25 de junio llegará al mercado a través del sello australiano un disco definido por los propios VHF como una creación musical de abajo hacia arriba, es decir, la batería es la fuerza creativa detrás de la banda, un viaje de exploraciones sónicas.
Con todas las medidas sanitarias y de seguridad, aforo limitado y una entrada simbolica de 10 euros, el evento tendrá lugar el sábado 11 de septiembre en las instalaciones del CEIP José Gil Lopez de la localidad malagueña de Algarrobo.
Una vez más el Ayuntamiento de Mieres (Asturias), concretamente desde la concejalía de Festejos y Cultura que dirige Juan Ponte, se ofrecerá una alternativa musical relacionada con el hard rock y el metal durante próximas las fiestas de San Xuan. Bajo la denominación de “Tovía nun ye San Xuan” llegarán durante el mes de junio a la localidad asturiana una serie de conciertos con aforo limitado y cumpliendo todos los protocolos sanitarios y de seguridad. Actuaciones de todos los estilos entre las que destacamos las relacionadas con el hard rock y el metal.
Del jueves 10 al domingo 13 de junio en la Plaza de La Pasera y con carácter gratuíto el protagonismo será para bandas locales y asturianas como el combo death grind Actvs Mortis, que presentarán el 10 de junio su recién publicado álbum debut «Sempiternvs Terror» junto a Totengott. El viernes 11 el protagonista será el stoner rock de Green Desert Watery los veteranos gasteiztarras TheSoulbreaker Company, banda de referencia en nuestra escena dentro del rock progresivo y psicodélico. Los pantanosos Crema Witch, dúo compuesto por Isabela Calixe y Santiago Argento (Gruesome Stuff Relish) tendrán su espaco el sábado 12 de junio.
Jukka Koslinen es el nuevo bajista de los fineses Nightwish. Tras la salida de Marco Hietala de la banda el pasado mes de enero muchas eran las cábalas sobre su sustituto, que al fin la banda ha desvelado.
A punto de cumplir 40 años, el músico finés llega avalado por una amplia trayectoria en cuyo currículum figuran bandas como Wintersun, Norther o Amberian Dawn entre otras. Sus primeras declaraciones han sido:
Nadie puede reemplazar a Marko, yo no vengo a sustituirle, sino que vengo a ser yo mismo. Cuando se habla de Marko tengo que mostrar mis mayores respetos, porque es una leyenda y la decisión que ha tomado no es nada fácil.
Nueve años hemos tenido que esperar por nuevo material de la banda pero, de momento, la carta de presentación de lo nuevo de Nekromantheon no podría pintar mejor, con la estupenda portada del cada vez más reclamado Zbigniew Bielak a modo de enseña. El trío nórdico sigue albergando en su seno a Christian “Kick” Holm (batería), Sindre Solem (bajo y coros) y Arild “Arse” Myren Torp (guitarra y voz). “Visions Of Trismegistos”, que salía a la venta a finales de abril vía Indie Recordings, fue grabado por la propia banda en el Chaka Khan Studio, así como en diversas localizaciones de la capital noruega, usando para tal empresa material analógico, “en un intento de recrear sonoridades clásicas del género”. Veamos qué tal.
Sin ornamentos de ninguna clase pero cargada en un principio con más melodía de la que cabría esperar, la directa, celérica y visceral “The Visions Of Trismegistos” procede a inaugurar el álbum homónimo sin excesivos alardes ni tampoco errores flagrantes. Caña decididamente añeja, rematada por una estupenda labor solista durante el puente central. Un arranque tan clásico como bien trazado.
“Seven Rulers Of Fate” es un tema muchísimo más rico en escritura del que su escaso desarrollo pudiera prever. Caben interesantes cambios de ritmo y nada desdeñables riffs en ni tan siquiera tres minutos de duración y la cosa no deja de resultar meritoria en un disco como este. Así las cosas, “Faustian Rites” sorprende por la forma en que empasta riffs de un cariz marcial muy marcado en el ya clásico black / thrash de la banda noruega. En especial durante un primer tercio que habrá de dar paso a un tronco central de cariz más exhibicionista pero que no abandona en ningún caso los rigores y las obligaciones del género.
“Neptune Descent” sí viene acompañada de un prólogo arreglado para luego enfangarse en otra placentera ración de un riffear tan añejo como colorista. Diría que, con mucho, la más interesante del disco en este aspecto. Diversa, además, flirteando con ritmos más pesados, rocosos y monolíticos, absolutamente exógenos en un álbum como este, y finalmente vencedora tras el arreón a la Possessed con el que echa el cierre. Estupenda. Otro inicio ornamental y casi diría cinemático para una “Scorched Death” que, a la contra de su predecesora, exhibe una escritura menos diversa, pero asimismo interesante por cómo representa un mayor acercamiento a territorios death, sonando por momentos no muy lejos de otras bandas de metal extremo fuertemente influenciadas por el thrash como podrían ser los polacos Vader.
“Dead Temples” es un corte furibundo, aquél donde el batería Christian «Kick» Holm hace mayor honor a su apodo. Pero es, además, un corte bien armado, donde la banda vuelve a brillar en lo técnico y también en lo gramático, donde cabe buena parte del ideario de estos Nekromantheon, tramando el que es en definitiva otro de los cortes principales del tercero de los noruegos. He tenido el nombre de Aura Noir sobrevolando en mi cabeza durante las escuchas de una “Thanatos” que adelantó al álbum allá por el mes de febrero y que pasa, lo que son las cosas, por ser una de las entregas menos apetecibles de todo el disco. Todo el imaginario habitual del trío hace acto de presencia, pero ni de lejos con el brillo que sí poseen otras entregas de este “Visions Of Trismegistos” y que resultan más avanzados que este tanto en lo técnico como en lo gramático. Hay cosas que no entenderé nunca.
“Zealot Reign” mejora a su predecesora, oferta un interesante racimo de riffs y aunque no me resulta tan brillante como otras de sus compañeras, al menos quita la espinita. Es un cierre liviano en lo genérico y resultón en lo técnico, en especial durante su distintivo y relumbrante tronco central. Cierre correcto, sin más.
El metal puede o bien evolucionar, gracias a los esfuerzos de bandas compañeras de sello de estos Nekromantheon como puedan ser Solefald o In Vain, o bien agarrarse de manera férrea a convicciones inamovibles con discos como este “Visions Of Trismegistos”. Ahora, no logro deshacerme de la sensación de que éste en concreto se desinfla al final, empañando la buena sensación que me dejan el tema título, “Dead Temples” y, sobre todo, “Neptune Descent”. Si pienso, además, que ha habido que esperar casi diez años por él, pues el regusto final que me queda es un tanto amargo. Espero, no obstante, que los fans más irredentos del género le encuentren más puntos de interés. Yo he sido incapaz de hallar más que los descritos.
El próximo mes de junio verá la luz «Rompes Mi Corazón» el segundo álbum en solitario en la trayectoria musical de Fortu, el carismático voceras de Obús.
El músico madrileño aprovechaba el confinamiento del pasado año en su casa de Aguadulce (Almería) para componer el que será su nuevo álbum en solitario. Según Fortu a la hora de la composición ha tenido un poco de más rebeldía debido a esa situación donde nos sentíamos encerrados. En el nuevo disco hay mucha reivindicación y creo que llamará la atención tanto en la música como en los textos, puesto que son muy visionarios, que tratan sobre los momentos que estamos viviendo, que son muy malos. El primer adelanto «Revolución» verá la luz en los próximos días en forma videoclip:
El sábado 31 de julio en la zona exterior del recinto ferial de IFEZA tendrá lugar la primera edición del festival Expo Music Zamora. Un evento al aire libre que contará con el retorno de Tierra Santa tras 2 años alejados de los escenarios, la formación reducida de Def Con Dos, el combo metalcore vigués Aphonnic, el punk rock de La Excavadora y el combo hardcore local Flipe VI.
Cumpliendo todas las medidas sanitarias y de seguridad establecidas por los protocolos vigentes en el momento, el evento dará comienzo a las 17:00 horas del sábado 31 de julio. Entradas disponibles a través del siguiente enlace:
Las primeras 200 entradas hasta el 30 de junio o agotar existencias, tendrán un precio de 18€ más gastos. A partir del 1 de julio será de 25€ más gastos, el precio en taquilla será de 30 euros. Los menores de 16 años podrán acceder al recinto siempre acompañados de la madre, padre o tutor legal.